设计主张：用长方形、圆形、直线等构成半抽象或抽象型的画面或雕塑， 注重形态与空间之间的影响。
《绘画浮雕》，塔特林作， 1914—17年，木板上金属及皮 革，63x53厘米。塔特林悉心 实验的一个典型。这些真实的 物体被安排在真实的空间里。 每种材料都清晰地显示着各自 的质感。它们组合在一起，彼 此呼应和联系，产生节奏和意 味，构成了一个与客观自然毫 无瓜葛的独立的艺术世界。在 此，塔特林以其全新的艺术语 言，创造出空间中形体的新秩 序。
构成主义运动的主要发起者。
塔特林的“绘画浮雕”是1913年从毕加索（以铁皮、木板、纸片等实物材 料所作的拼贴作品）那里得到启发的，但塔特林的“构成”作品则彻底抛弃了 客观物象，而完全以抽象形式出现。
代表作：1918年受苏维埃美术部委托而设计的《第三国际纪念碑》（第八 届苏维埃代表大会展出 ）虽然未能最终建成，但其方案及模型却给人留下了深 刻印象，成为现代艺术运动中的结构主义功利精神的标志。
Байду номын сангаас
《白底上的黑色方块》，铅笔素描，1913年， 列宁格勒俄罗斯国立博物馆藏。
构成主义大致可分为两股潮流：
其一以塔特林和罗德钦柯为代表，主张艺术走实用的道路，设计倾 向于实用功利作用，并为政治服务； 其二以嘉博和佩夫斯纳为代表，强调艺术的自由与独立，追求艺术 形式的纯粹性，不愿为政治目的服务。 两股潮流曾于1917年在莫斯科汇合，但由于观念分歧而于1920年分 道扬镳。
第三国际纪念碑
目的：建造一座比埃菲 尔铁塔高出三倍的无产 阶级纪念碑。 结构：自下而上－－会 议中心、第三国际办公 机构、法律中心、宣传 中心。可实现自转。 模型材料：铁丝、木片
塔特林设计的第三国际塔 1919－1920年
1923年舞台美术设计
（3）佩夫斯纳(Antoine Pevsner，1886—1962) ：雕塑 在抽象绘画和构成里，形成一全新现实，一种柏拉图式的理想 现实，或者说形成一种比任何对自然的模仿都更加绝对的形式。 受塔特林等人影响，他们开始也赞成艺术应服务于社会的思想， 认为艺术应具有实际的意义。不久，又对实用性艺术主张产生不满， 从而转向对艺术纯粹性的探索。
德国工业联盟科隆大展 的招贴画 设计：Fritz Hellmut 1914年
二、德国工业同盟的六点设计主张：
（1）明确提出艺术、工业、手工业相结合； （2）主张通过教育、宣传提高德国设计艺术的水平，完善艺术、工业 设计和手工艺； （3）强调联盟走非官方路线，保持联盟作为艺术界行业组织的性质， 避免政治对设计的干扰； （4）要求在德国设计艺术界大力宣传和主张功能主义，承认并接受现 代工业； （5）在设计中，反对任何形式的装饰； （6）主张标准化下的批量化，以此作为设计艺术的基本要求。
1917年牛的抽象
构图三
彩绘玻璃窗
1923年
1917
1925年
University Hall (Design), 1923 (gouache on paper)
（2）蒙德里安 Piet Mondrian（1872—1944） 设计主张：线条和色彩是绘画的本质，应该允许独立存 在。只有用最简单的几何形式和最纯粹的色彩组成的构 图才是有普遍意义的永恒绘画。 设计元素：红、黄、蓝几何化图形（横竖结构）
俄国构成主义 Constructivism（1917－1925）
一、俄国构成主义（Constructivism）设计运动
1.构成主义的起源
(1)背景：第一次世界大战前后，俄罗斯一些青年艺术家在立体主义、
未来主义等的影响下，积极探索工业时代的艺术语言，他们颂扬机器的特 征。认为艺术表现不应依赖于油画颜料、画布、大理石等传统材料，而应 取决于塑料、钢铁、玻璃等现代材料，艺术的形式也应是抽象的几何形式。 构成主义一词最初出现在加波和佩夫斯纳1920年所发表的《现实主义宣言》 中，而实际上，构成主义艺术早在1913年就随着塔特林的“绘画浮雕”— —抽象几何结构而在俄国产生了。
德国工业联盟
Deutscher Werkbund（DWB）（1907－1914）
一、德国工业同盟和现代设计运动的发生
1.德国工业设计的兴起 德国工业现状和设计的落后，引起德国政府的重视，并进行改革。至19世纪80 年代，德国在工业和技术上已超过了英国，但工业的快速发展，导致了设计存在外 观设计丑陋的问题。 2.德国工业同盟组织与设计主张 （1）创建背景：穆特修斯是德国工业同盟组织的开创者，他通过对英国设计发展 状况的考察，发现工艺美术运动存在对工业化否定的局限性。认为机械化与新技术 是提高德国设计的前提，宣传功能主义设计原则，并提出对传统的美术教育进行彻 底改革。 （2）德国工业同盟组织规模与设计主张 德国工业同盟的成员都是应邀加入的，组织复杂、庞大。1908年，同盟成员为492 人，1929年达3000人。在同盟内部要保持一致的观点很困难。穆特休斯和威尔德周 围形成了两种尖锐对立的思想。 穆特休斯：希望设计师们更加致力于发展标准或者说规范化的形式，亦即生产那 些能以高质量而满足出口贸易所需求的东西。 威尔德：认为标准化会扼杀创造性，使设计师降格为绘图员，并且为制造商支配 和控制设计师的活动提供了口实。反对者甚至憎恨德国应努力大规模出口的理想， 因为这意味着在迎合低劣的外国趣味的同时，德国的民族特色将丧失殆尽，还意味 着为了便宜而牺牲质量。
(2)构成主义风格来源
①分解与重构——立体主义：是西方现代艺术的一个流派。代表人物是 毕加索。立体主义艺术的中心是如何使用二维的平面展现三维的形态。
对构成主义的影响：雕塑领域，艺术的重点是空间里的动感，而不是量 感；对材料的重新组合。
②速度之美的展现——未来主义：号召扫荡一切传统艺术、创建能与机 器时代的生活节奏相合拍的全新艺术形式。 对构成主义的影响：抽象的、动感的表现形式 ③至上派——马列维奇，用正方形、三角形、十字形之类简单的形式作 画，“极力解放具象艺术中的形式，我在正方块的形式中寻求一处避难 的空间。” “当我想离开自己生活过、工作过并且曾信以为真的理想 世界之时，恐惧就会降临。”随后宣称至上主义结束。
2.构成主义代表人物及其作品
列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳、罗钦柯、斯登伯兄弟 （1）列捷西斯基:版式设计
El (Eliezer Markovich) Lissitzky
招 贴
1919《用红色楔形打败白色》
招 贴
杂 志 封 面
杂 志 封 面
1920
书 籍 装 帧
书 籍 装 帧
1923
（2）弗拉基米尔·塔特林：雕塑(Vladimir Tatlin，1885—1953)
主要代表艺术家:
三、风格派的主要成员及设计 杜斯伯格、蒙德里安、莱克、里特韦尔德
（1）杜斯伯格 Theo Van Doesburg
设计主张：以数学式达到艺术的抽象简化 设计元素：直线、矩形、方块（斜线构图原理）
《玩牌者》荷兰海牙市立博物馆藏。
抽 象 流 程
1919
1
2
3
4
1925
1918 构图二
《灰树》，1912年，布上油画，荷兰海牙市立美术馆藏。 在这幅画中，蒙德里安关注的焦点是树枝与树枝、树枝与树干以 及树与其他物象之间的造型关系。树的个别特征已被全然抹去， 我们所见到的，是高度抽象化的图形。这是蒙德里安从立体派中 获得的新启迪： “克服自然的表现又不违反自然本身的真实”。
AEG公司标志
设计：彼得· 贝伦斯
1907-1914年
AEG车间 设计：彼得· 贝伦斯 1909－1910年
AEG公司生产的电水壶
设计：彼得· 贝伦斯
1909年
1920年
1908年 材料：铸铁、黄铜
AEG公司生产的电风扇 设计：彼得· 贝伦斯 1908年
为AEG公司设计的电灯 设计：彼得· 贝伦斯 1907 年
1918年，荷兰几个具有前卫思想的设 计师和艺术家聚在一起，以《风格》杂志 为宣传阵地，开始探索艺术、建筑、家具 设计、平面设计等的新方法和新形式，形 成了对现代设计影响很大的荷兰“风格 派”。
二、荷兰风格派的特征
（1）风格派追求艺术的“抽象和简化”，纯粹抽象，艺术完全消除 与任何自然物体的联系 。艺术家们共同关心的问题是：简化物象直 至本身的艺术元素； （2）研究基本元素的组合，达到形式美的变化与统一； （3）艺术家对非对称性设计进行深入的研究和运用； （4）造型上，反复运用几何结构；色彩上，重视基本原色和中性色 （黑、白、灰）。
未 来 主 义
拥挤不堪的车站场景，拥抱告别的人群和冒着烟的奔驰的火车
曲线和直线穿插交错，块面与块面碰撞变位，形成分散与聚合、断续与重复的节奏，整体上带 给人们紧张不安的压抑感。 《内心状态：告别》，波丘尼作，1911年
马列维奇是第一位创作纯粹 几何图形的抽象画家，长久 以来艺术一直支离破碎地与 诸多非艺术因素交织混杂在 一起，而无法获得真正的纯 粹造型。他把绘画从一切多 余的及完全不相干的杂质中 解放出来，在画中寻找一种 最朴素的元素，这一元素就 是这个黑色的方块。 “我们 所钟爱的一切都失去了。我 们面前，除了一个白底上的 黑方块以外一无所有!”方块： 感情，白底：超越此感情的 空间。
立 体 主 义
《亚威农的少女》，毕 加索作于1907年，油画， 纽约，现代艺术博物馆 藏。在这幅画上，人体 有机的完整性和延续性， 被破坏得井井有条：所 有的形象包括背景，都 被分解为带角的、带阴 影的几何块面构成三维 空间的感觉。不同角度 的视象被结合在同一个 形象上。这种所谓“同 时性视象”的语言，彻 底打破了自意大利文艺 复兴之始的五百年来透 视法则对画家的限制。
解 放 纪 念 碑
1952
Head circa 1923-4
（4）斯登伯兄弟：电影招贴
《新世界》杂志封面（苏联时期）
1927年电影海报
构成主义风格招贴画
现代设计运动
俄国构成主义