素描写生中观察方法之我见
绘画中的观察是一种积极的，有选择的观察。

学习绘画的过程其实就是改变观察方法的过程。

那么，怎样才算是正确的观察方法呢？这里，我想从“形”和“体”两方面去引导大家正确地观察你所看到的物象。

一、“形”的分析与把握
初学者要学会把握物象的“基本形”。

所谓“基本形”是排除了立体感、光影、色调以及细节的物体外轮廓的整体形状，是我们通过观察、删减、概括后得到的一个简化了的对物体的基本认识。

比如我们会形容一个人的脸形是“瓜子脸”“方形脸”等，这是忽略了五官细节后得到的具有突出特征的简化形状。

实际上我们是忽略了细节直接从外轮廓上来认知这个物象的。

把复杂多变的物象简化为一个基本的形状元素，会让绘画变得简单，这是绘画学习者要练的基本功之一。

基本形的把握可从两个方面入手：一是沿物体实际外轮廓的位置和形状，用线圈起来所形成的形状；二是把形体边缘伸展出的最突出的点，用长直线连接起来，所得到的与写生对象最相似的形状。

我们常说要“主动地去画”而不要“被动地去描”。

有了基本形的概念后我们看待眼前的物象就有了很强的主动性，能轻而易举地将自然的形变为了绘画的形，从对物象的习惯认知中解脱出来，获得了用自己的意图去把握自然的能力，逐步进入到艺术表现的认知中来。

可是，当我们眼前所要观察的画面是由多个物体构成时，对于基本形的把握，应该怎样处理呢？面对更复杂的情况，我们除了忽略细节、注重其外轮廓之外，还要从以下两方面去深刻理解，全新认识：
1.从物象的明度关系和冷暖倾向去归纳基本形
对象由多个物体构成时，我们知道每个物体都有自己本来的形状和颜色，但艺术的图式不是由个别形与个别形的简单相加组合而成。

由于多个物体固有色的深浅度和冷暖倾向的组合关系，多物象画面将会衍生出新的“图形”关系。

这样的认识方式会带给我们更多更新的、无法预知的画面组织意图。

就像阿恩海姆在《艺术与视知觉》中说的那样：“以这种方式画出来的绘画作品，能使我们感受到某一事物的物质存在，然而在你稍一恍惚的情况下，它就又成了形状完全不同的另一件事物，而且同样也是一件实实在在的事物。

”运用色彩的冷暖倾向来归纳新的形状，就是在色彩中进行类似色、邻近色的归纳与概括，方法同上，意义也一样。

2.因物体的重叠、遮挡出现形状变化后，基本形的归纳
当几个物体摆放在一起时，它们相互的遮挡是自然存在的，某些物体在其他物体的遮挡下，只能看到一部分。

这时候，物体原来的形状会因物体间的相互遮挡，挤压出不同的形状呈现在你面前，而一幅画的形状组合能否在视觉上达到和谐、均衡，与我们处理这种遮挡情况的技巧有很大关系。

在实际的写生中，我们发现初学者总是只重视在前的物体，而把后面的物体当作次要陪衬，随便应付
了事。

这样的认识方法导致他们进步很慢，且画的不理想时，也找不出原因在哪里。

孰不知，在一个画面空间中出现的所有因素都是整体中不可忽视的组成部分。

抓基本形的观察方法，可以使学生养成从大处着眼的习惯，为以后的绘画写生做好充分的准备。

二、“体”的分析与把握
初学者要学会把握物象的“基本体块”。

处在空间中的任何物象都具有三度空间，即高度、宽度、深度三个条件。

三个条件必须同时具备，才能够成立体关系。

在平面上表现物体的高度和宽度是比较容易的，但是在平面上表现出物体的深度（前后、起伏、远近），就必须具有特定的方法，才会有立体感。

这就要求我们对空间、体积有较强的观察力、理解力与想象力，这是培养学生进行立体造型的起点。

法国画家塞尚说过：“要用圆柱体、球体、圆锥体来处理自然。

”物体按一定的体积关系，处在一定的空间环境中，只有立体的认识物象，才能立体的表现物象。

比如，一个复杂的人体，如果按正常的思维来描绘，是很困难的一件事情。

当把人体划分成不同大小、不同形状的面和体积时，绘画就变得很简单了。

我们可以把整个人体看成是一个大的圆柱体，把人的头、颈、胸腹等分别理解为球体、圆柱体、长方体等；比如人的头，在理解为球体的基础上，可以再把额头理解为小的球体，把面部理解为长方体，把嘴部理解为半个圆柱体；同样的道理，我们还可以继续分下去，比如眼睛可以理解为更小的圆球，鼻子理解为棱台等；再继续分，鼻头是
更小的球体，鼻翼是更小的方体……
用体块的观念来观察研究物象，必须全面认识物象形体高、宽、深的关系。

在教学过程中，利用分解与组合的方法是分析复杂形体的两个途径：一方面，要找准构成整个形体的几个主要部分的基本形体。

另一方面，根据形体组合的穿插关系、方向与位置，找出各个基本形的联接关系。

可见，我们用这种方法去理解自然界中那些复杂多变的物象，会使我们的观察变得更简单，理解变得更深刻，使我们的表现变得更有力。

作画前对物象进行正确的观察研究是很重要的，只有认识了的东西才能理解它，只有理解了的东西才能充分表现它。