如何具体表现空间与虚实呢？
• 一、空间的处理：利用借景、 点景、框景等构景方式来达到 “小中见大”的效果。
• 框景 • 园林中的建筑的门、窗、洞，
或乔木树枝抱合成的景框，往 往把远处的山水美景或人文景 观包含其中，这便是框景。
漏景
园林的围墙上，或走廊（单廊或复廊）一侧或两侧的墙上， 常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕 以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以 鹿、鹤、兔等动物，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美
1、植物配置法则
• 首先、要讲究植物的物质特性，花草树木 有斑斓之色彩，清香之气息，多姿之形态， 风拂树叶雨打琵琶之声，阳光月光下树木 的婆娑之影。这一切诉诸感官，给人以视 觉、嗅觉、听觉和触觉之美。
• 其次，要讲究植物在中国传统文化中被赋 予的文化意蕴。清·张潮《幽梦影》曰： “梅令人高，兰令人幽，菊令人野，莲令
对景
•
• 在园林中，或登上亭、台、楼、阁、榭，可观赏 堂、山、桥、树木…… 或在堂、桥、廊等处可观赏 亭、台、楼、阁、榭，在一个景点可以看到另一 个景点，完美的处理空间的美。
二、虚实的对比： • 虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、
有法与无法等种种关系。如此，则把园内空间与 自然空间融合和扩展开来。
• 堆山叠石是营造古典园林的重要手法，它师法于自然， 而高于自然。李渔《闲情偶记》云：“磊石成山，另是一 种学问，别是一番智巧。
1、选石
• 园林选石，看重石质。如著名的扬州个园 的四季假山，就运用了四种不同的石质， 营造了不同的意境。
• 园林选石，挑剔石形。造园师选石形标准 是：“瘦、漏、透、皱”。
实中求虚、虚实相生-建筑布局虚实相生， 有助于意境的提升
• 中国画家常用“密不透风，疏可走马”来 说明疏密、虚实关系在绘画构图中的重要 性。园林景物的布置，也要注意有疏有密， 有虚有实，使之形成鲜明的对比。在空间 处理上，闭合是实，开敞是虚。虚虚实实， 变幻莫测，可以加强艺术效果。
比德畅神、人化景物--托物言志、借景抒情， 深化园林意境
自然景象，叫应时而借。
• 分景是运用廊、园门、假山、墙垣等形式，把园 林分成一个个相对独立的景区，形成曲折多变、 层层深入的艺术空间。岭南庭园中的“余荫山 房”，以亭桥为界，将园林景色分成东西两区， 东区以玲珑水榭（八角亭）为中心，水池绕亭与 外界沟通；西区的深柳堂、临池别馆，中间隔以 荷花；各建筑又以风雨廊相连，极富岭南特色。
亭台楼阁随处可见
观花亭（点景、引景 作用）
Hale Waihona Puke 意境美——桥苏州枫桥
廊桥雾梦
鸳鸯桥
苏州园林之窗
花窗
以窗为画，构思巧妙。
落地门窗
圆墙设门洞
匾、对联
吴冠中丙烯画之苏州园林
苏州园林——春天
苏州园林——夏天
浮云流水，盎然的夏天
秋天——满园春色藏不住
苏州园林——冬天
08年大雪中的苏州园林
谢谢观赏
景，这叫做漏景。
借景
空间都是有限的。在横向或纵向上让游人扩展视觉和 联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。所以 计成在《园冶》中指出，“园林巧于因借”。借景有 远借、邻借、仰借、俯借、应时而借之分。借远方的 山，叫远借；借邻近的大树叫邻借；借空中的飞鸟， 叫仰借；借池塘中的鱼，叫俯借；借四季的花或其他
中国古典园林意境的营造
• 古典园林的造园过程中，一般要通过三个创作境界。即 “生境”、“画境”和“意境”.
• 首先是“生境”,生境就是自然美。园林的模山范水， 取局部之景而非缩小。山贵有脉，水贵有源，脉源相通， 全园生动。
• 其次是“画境”,所谓画境就是艺术美。即将自然和生 活素材通过取舍、概括，经过艺术加工，使其“源于自 然，高于自然”.
三、植物适配
• 植物景是园林中最具有生气和华滋之美的仿自 然景色。园林植物的第一个组景作用，即是给风 景涂上了一层富有生机的绿色。
• “纳千顷之汪洋，收四时之烂漫”。在中国古 典园林中，参天的古木、离离的绿草、发出沁人 肺腑芳香的花卉，营造出幽远深邃的空间气氛， 给人以身处山林，享受清新，洗脱尘俗的感觉。
形的园林景物的创造，托物言志，是我国 古典园林的一大特征。
• 中国园林艺术是自然环境、建筑、诗、画、楹联、 雕塑等多种艺术的综合。园林意境产生于园林境
域的综合艺术效果，给予游赏者以情意方面的信
息，唤起以往经历的记忆联想，产生物外情、景
外意。不是所有园林都具备意境，更不是随时随
地都具备意境，然而有意境更令人耐看寻味，引
人淡，春海棠令人艳，牡丹令人豪，蕉与
竹令人韵，秋海棠令人媚，松令人逸，桐 令人清，柳令人感。”
2、植物选择标准
• 中国古典园林花木选择的艺术标准有三： • 一曰“姿美”：树冠的形态、树枝的疏密曲直、
树皮的质感、树叶的形状，都追求自然优美。如 龚自珍《病梅馆记》之中所论即园艺花木。 • 二曰“色美”：树叶、树干、花都要求有各种 自然的色彩美，如红色的枫叶，青翠的竹叶、白 皮松，斑驳的粮榆，白色广玉兰，紫色的紫薇等。 • 三曰“味美”：要求自然淡雅和清幽。最好四 季常有绿，月月有花香，其中尤以腊梅最为淡雅、 兰花最为清幽。
2、用石
• 作为分景与隔景的手段和借景的对象，通 过对石的巧妙布局来组织空间，可以扩大 空间，营造出“虚实相生”的意境。
• 二、理池
• 水是最富有生气的因素，无水不活。自然式园林 以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或 寂静深远的境界取胜。人们或观赏山水景物在水 中的倒影，或观赏水中怡然自得的游鱼，或观赏 水中芙蕖睡莲，或观赏水中皎洁的明月……自然式 园林也表现水的动态美，利用自然式的瀑布。池 中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自 然。所以，园林一定要省池引水。
• 在空间处理上都采用“小中 见大”的手法。园林常用假 山、建筑、廊、墙来分隔空 间，还采用借景的手法，在 有限的范围内创造无限景色； 同时，园林中的假山池塘， 浓缩了大自然奇山秀水之美， 漫步庭园树石之间，仿佛置 身于山林之中，
• 注重虚实对比。在园林中虚与 实常表现为山为实，水面为虚； 近景为实，远景为虚；景物为 实，倒影为虚等许多景致的对 比；而在山水画的画面上，景 物是实，空白是虚；黑是实， 白是虚；有色为实，无色为虚。
•古代园林理水之法，一般有三种：
• (一)掩。以建筑和绿化，将曲 折的池岸加以掩映。临水建筑， 除主要厅堂前的平台，为突出 建筑的地位，不论亭、廊、阁、 榭，皆前部架空挑出水上，水 犹似自其下流出，用以打破岸 边的视线局限；或临水布蒲苇 岸、杂木迷离，造成池水无边 的视角印象。
• (二)隔。或筑堤横断于水面，或 隔水净廊可渡，或架曲折的石 板小桥，或涉水点以步石，正 如计成在《园冶》中所说， “疏水若为无尽，断处通桥”。 如此则可增加景深和空间层次， 使水面有幽深之感。
兴成趣和深刻怀念。所以意境是中国千余年来园
林设计的名师巨匠所追求的核心，也是使中国园 林具有世界影响的内在魅力。
中国古典园林的意境美
• 首先，它崇尚自然，注重意境美。 在中国传统文 化理念中，优雅的环境具有调节生活、怡情养性 的功能。而环境之美，莫过于自然景色之美。大 自然集中了一切美好的东西，山川江河、日月星 辰、奇花异木构成了千姿百态、变化无穷的诗情 画意。可以说，中国古典园林不仅是一笔珍贵的 文化遗产，而且是人类珍视环境、保护环境、善 于利用自然环境的典范。承德避暑山庄展示了我 国北方古典园林的自然本色。
一、堆山磊石
• 园中山景，有真假之分。大型苑园，常包入真山，有些地 方小园，亦引入山之余脉来造景。小型的文人园林，主要 还是靠堆叠假山来创造苍郁的山林气氛。假山的堆砌，离 不开峰石。古人认为，石是天地至精之气的凝集，一拳一 石，包孕了自然山林之美，在古典文人园林中，山石的峰 态变幻多姿，无一类同，它是渲染山林气氛的主要手段。
3、植物栽种方式
• 中国古典园林中植物一般采取自然式种 植，或三五成丛，自由散聚，或点缀于水 畔山脚，树无行次，花无定位，但求野趣 横生，景色苍润。
• 从植物的自然栽植方式来看，可分为孤 植和丛植两种
四、建筑构造
• 中国古典园林都是自然风景与人文建筑的 巧妙融合，一般都采用斗拱梭柱，飞檐起 翘的古典式建筑。为了使人工建筑与园林 自然山水花草和合通融，古典园林讲究因 地制宜、因事制宜、因人制宜建筑形态。
• 最后是“意境”,即使用多种艺术手法，从“生境”和 “画境”升华，感受到美的境界。
• “意境”指作品以情景交融、虚实相生的 形式诱发和拓展出的审美想象空间，是意
识形态的境界和情调的表现。园林是一门
的造“境”的艺术，中国古典园林通过山
石亭榭花木水体等元素的营建了有形的物
境，在物境之上追求造园意境。通过对有
意境美
• 水光潋滟晴方 好，山色空蒙 雨亦奇。欲把 西湖比西子， 淡妆浓抹总相 宜—苏轼
• 苏州园林意境美 • 1.崇尚自然 注重意境美 • 2.巧妙置景 酿造意境美 • 3. 建筑风格 烘托意境美
取自然之精华
妙造玲珑山水
• 其次，它巧妙置景，酿造意境美。在中国 古典园林的造园艺术中，置景取得了最高 的艺术成就，成为中国古典园林的精华所 在。置景又称“造景”，是按艺术构思对 景物进行巧妙布局，突破空间局限，使有 限的空间表现出无限丰富的园景。常用的 置景手法有借景、分景、隔景、对景等。
通过墙体的黑与白来达 到山水画中虚与实的对 比。
• 在自然景观中山水的恰当组合
• 园林中各种建筑（厅堂、轩、馆、楼、台。隔、 亭、榭、等等）与自然景观的充分协调，以达到 色彩的对比，虚与实的相互呼应。
借景之拙政园
借景之北寺塔
分景
隔景之漏窗
隔景之门洞
对景
框景（层次性）
建筑物
• 如亭、台、楼、阁、 轩、榭、廊、桥等， 配合山水花木，曲径 通幽，组成不同的园 景，体现情趣各异的 诗情画意。