（五）构图
• 舞蹈构图（舞台画面）首先是为了表达舞蹈表 现的内容，同时也是使画面成为一种富有美感的 形式。舞蹈的美在于视听综合的感受，其中直观 的视觉享受就需要在舞台孔剑中，依靠队形变换、 道具的使用所形成的流行与点、线、画的交织和 变化。好的构图不仅能营造出美轮美奂的视觉效 果，还能烘托作品主题思想的展现。在幼儿舞蹈 作品中，以对称、散点、对比的构图方式较为常 用。相对成人要简单许多，变换和流动相对较少， 但简单不是单调，编导可通过巧妙的编排，同样 达到丰富的视觉效果。例如，细化队形走位和变 换路线，可以辅助实现较好的构图效果；还可在 同一队形上，利用分组动作高低、快慢的对比变 化，来达到更佳的视觉效果。
（四）编舞
• 如果说构思到完成舞蹈结构式设计阶段，那么编舞就到了 实施阶段。此阶段是创编的核心，要从之前的“统观”开 始逐步的细化了。形象的塑造、动作的组织、时间的安排 是编舞的主要内容。幼儿舞蹈的形象大都具体、直观、生 动、活泼。可通过模仿动作、模仿形态的方式提高形象性， 利用舞蹈夸张、有趣的动作使形象更为丰满。动作应突出 幼儿的特点，动作本身速度、幅度适中，动作设计注重童 趣性，连接细致，便于幼儿完成。例如，重心的换换、不 同拍节动作的接连等不宜过难或使用“成人化”的动作。 时间安排也是至关重要的一方面，不同年龄阶段幼儿的舞 蹈时长，必需与其体能和注意力实践相吻合。此外，舞段 的循序、表情的设计都是需要细化的点，需要编导多积累、 提高经验，提高实际创编能力。
• （三）幼儿集体舞 • 创编集体舞时，首先要注意舞蹈的内容及动作 编排要适宜全班幼儿，动作应简单易学、相对规 整，运动量适中，可以重复跳。根据舞蹈内容选 择不同的队形和形式，如果是要邀请舞，则要站 成半圈、单圆。有配合的动作时，可采用双圆。 队形变化不宜过多，可以使双圆交替或同伴间的 交换位置。接下来，音乐的选择要注意旋律结构 方整、长短适中、节奏鲜明、生动活泼，可以是 民族特点鲜明的音乐，也可是幼儿朗朗上口的歌 曲。从舞蹈的整体看，集中舞是以让幼儿在舞蹈 中感受集体的团结友爱及同伴间的真挚友谊为目 的，切记不可过于复杂。
• （二）幼儿歌表演 • 创编歌表演首先要做到的就是熟悉歌曲， 对歌曲的旋律、歌曲、节奏特点以及教育 内涵都要了如指掌。而后，根据歌词和音 乐形象，创编出形象简单与音乐相符的动 作。注意选择音乐形象易于用动作表现的 歌曲。面对不同年龄幼儿要选择不同的歌 词，与其音乐能力相吻合。在创编歌表演 时，可为幼儿留出一些自主创作的空间， 如自己创编一个结尾造型。
创编幼儿舞蹈的方法
• 教师在学习相关理论知识的同时，要掌握 创编幼儿舞蹈的多种方法，实现独立完成 幼儿舞蹈的创作和辅导。这是一个积累、 内化的过程，将方法不断地经过实践的验 证，提升成自身的经验，再总结出新的方 法，以提高创编能力，创作出深受幼儿喜 爱的作品。
一、创编幼儿舞蹈的基本方法
• 幼儿舞蹈创编的基本方法分为构思、题材、 结构、编舞、构图五个环节，各环节紧密 相连、层层递进、相互推动。基本方法是 教师进行创编的基础。
（三）结构
• 结构安排是创编舞蹈的一个重要环节，具有提纲挈领的作 用，是将确定的题材具体规划、安排的一个过程，包括舞 蹈情节的设计、舞蹈画面的展现、队形变化、舞蹈变化、 舞台调度、音乐选择等方面。良好的结构设计可以推动舞 蹈作品内涵和意境的展现，可以在恰当的时机烘托情绪情 感的表达，升华作品的艺术性。再美、再好的舞蹈动作， 忽略了结构安排就会如同平铺直叙，缺少生机，失去表现 力。注重内容与形式相互统一、配合，使动作能最大化地 发挥出它的魅力。因此，编导在结构的设计，安排上要统 筹兼顾，要注意结构与注意相契合，不能只考虑表面的调 度。结构应符合事物发展的规律和人们的欣赏习惯，布局 匀称，首尾呼应，结构间的简介应自然、紧密。结构的处 理体现了编者创编能力和细腻创作心思。
二、不同种类幼儿舞蹈的创编方法
• （一）幼儿律动 • 创编幼儿律动首先要明确教育目的， 根据不同目标有针对性地创编动作。对于 律动而言，音乐的作用非常重要。在创编 时，要注意选择想象突出、节奏鲜明的音 乐。动作的设计要符合幼儿的年龄特点， 并能发挥幼儿创造性。可以使先有音乐， 再根据音乐的特点编排动作，也可是先有 动作，再根据动作的主题挑选或创作适宜 音乐，不论哪种都要注意动作与音乐紧急 结合。
• （四）幼儿音乐游戏 • 音乐游戏的动作设计不宜过多、过难， 重点在情感交流上，动作力求形象直观， 富有趣味性。音乐游戏的创编方式有两种： 一种是先有音乐，根据音乐的特性或歌曲 来创编游戏；另一种是先有设计好的游戏， 在创作或寻找与游戏主题相符合的音乐， 使游戏更形象、更有趣。
• （五）幼儿表演性舞蹈 • 表演舞是幼儿舞蹈形式中篇幅最大、最成熟、 是完整的形式，具有题材广泛、内容丰富、动作 复杂等特点。创编表演舞，近似成人舞蹈的创编， 是一个完整的舞蹈创编过程。首先是确立主题， 选取题材，建立作品的中心思想，注意要来源于 幼儿的生活，大胆创新，有自己的特色。然后是 根据主题和题材构思舞蹈的情节，设计出舞蹈的 发展脉络。接下来再选择适宜的形式来展现舞蹈， 以体现舞蹈作品的内在寓意。进入实体创作阶段， 先要依据情节筛选或制作与之相匹配的音乐，而 后进行主要的创编环节——编排动作和队形。动 作要紧贴主题，建立主题动作，并注意符合幼儿 年龄特点和表现力。队形要简单清晰，变换队形 时，路线、位置要考虑周到，利用巧妙的设计优 化效果。最后，服装、道具的配合使用要细致得 当，能够推动、完善舞蹈的表现。
（一）构思
• 构思是指编导在体验、感受生活的基础上，运用舞蹈的形象思维， 对所创作的舞蹈作品，从萌芽、酝酿到成熟构思的过程。这个过程主 要是解决两方面的问题；一是表现什么；而是如何表现。构思是创作 的第一步，是对作品的一个整体的设想，要围绕着题材和主题思想进 行展开。 • 首先要寻找感知。在创作之初，幼儿舞蹈编导要专心深入幼儿的 生活，潜心地去观察、去体会孩子的内心情感世界，了解、感受他们 的生活、情感及他们特有的表达方式，收集幼儿生活中点滴的色彩， 由此来激发灵感，捕捉有创作潜能的形象。 • 接下来要进行艺术转换。创编幼儿舞蹈，编导者要充分地发挥想 象，注意要遵循孩子的想象路线，大胆地用孩子的思维方式去展开想 象，让灵感慢慢扩大、渐渐清晰。之后，以舞蹈的视角去捕捉到的各 种生活素材，将这些素材进行甄选、设计，使之升华为舞蹈素材。 • 最后，根据设计的初衷，选择最适合作品思想的形式，力求实现 最初的那份设计欲望。每个舞蹈作品都是它的“心脏”（要变现的内 在含义）和它最闪光的地方（展现出的亮点形式）。幼儿舞蹈的表现 形式与成人不同，更注重设计的一个“巧”字，用能调动幼儿情感、 兴趣的“创意”来体现，用巧妙的形式设计来提升舞蹈的表现力，体 现舞蹈作品中所反映和表现的生活内 容的材料。舞蹈创作者在生活中，根据自 己的审美情趣、审美理想，选择可以用舞 蹈艺术形式表现的生活内容材料，并经过 提炼、概括和加工，才能形成舞蹈作品的 题材。题材是作品内容的基本因素。
幼儿舞蹈的题材主要有：
• 1.生活类题材 • 生活类题材是生活细节的再现，反映生活的某一点。 例如，睡觉、学习走路、与同伴游戏等。 • 2.自然类题材 • 自然类题材是自然景物、现象拟人化的一种展现。例 如，太阳公公、春风姑娘、花、鸟、鱼、虫、等 • 3.社会性题材 • 社会性题材是具有一定社会教育内涵的内容。例如。 热爱祖国、热爱劳动、行为规范、文明礼让等。 • 4.幻想类题材 • 幻想类题材是非现实的，或是幼儿想象的内容。例如， 太空遨游、机器人、童话故事、语言等。