科学美：是自然界本身的美与和谐的特征在理论上的表现，包括理论美与实验美，通常以理论美为主。

许多科学家都把科学研究过程当成一种特殊的审美活动。

科学未知数的揭秘能使他获得极大的心理满足，以致产生强烈的生理性变化。

美感：广义的美感是指人类的审美意识系统：审美能力、审美需要、审美趣味、审美理想、审美态度、审美感受等的总和；狭义的美感是指具体的审美感受，表现为主体在欣赏美的对象时的综合心理反映。

崇高:主要是指对象以其粗犷、博大的感性形式、刚健的物质力量和精神力量以及雄伟的气势，给人以心灵的震撼，使人惊心动魄，从而受到强烈的鼓舞，既而使人产生敬仰和赞叹的情怀，提高、扩大人的精神境界。

优美：优美是指对象以其小巧、精致、秀丽等形式特征，给人以一种和谐、平静、舒畅的审美特征，它体现出对象与主体间的和谐统一，使人感到一种纯净的愉悦与美好，是一种令人心醉神迷的审美境界。

滑稽：主要是一种审丑的美学范畴。

它通过对丑的嘲笑，来曲折表达正面的美的观念和理想。

滑稽通常是以严肃的题旨为内容与荒唐的表现形式构成“悖谬”，从而引人发笑来嘲讽丑、鞭挞丑、征服丑，并显示实践主体的自尊自豪、优越胜利。

艺术美——即艺术中的审美现象，艺术本质上是一种审美活动，是审美活动最高级最典型的形式。

艺术美就是人创造、提炼的结果，是高于自然的，是人的精神、人的本质力量的感性显现和确证。

形式美:指自然、生活、艺术中各种形式因素（色彩、线条、形体、声音等）及其有规律的组合所具有的美.特点：1）具有装饰性 2）具有抽象性 3）具有象征性 4）具有独立性 5）具有时代性6）具有普遍性想象——想象是人们在外在对象和事物的刺激下，在头脑中改造记忆中的表象从而创造新形象的精神活动过程。

美的创造和欣赏都离不开想象。

分为可造想象和创造想象。

自然美，是指人所生存于其中的自然界事物的美。

自然美的特征，在于自然性、形式性和变易性。

联想：联想是欣赏者由眼前的人事景的出发唤起昔日相关记忆。

联想的3个要素：欣赏者、眼前的人事景、昔日相关记忆。

联想的3种类型：接近联想、形似联想、对比联想，简答题：1、美育：美育即审美教育，又称美感教育或情感教育。

它是借助自然美、社会美和艺术美的手段，培养人的正确审美观和高尚的道德情操，提高人的审美能力，使人得到自由全面发展的特殊教育方式，1其特点是形象直观，自由愉悦，潜移默化。

2、审美批评：审美批评是审美对象（比如艺术美）和审美公众之间的桥梁，是审美主体在审美欣赏和审美创造活动基础上，理性地探寻审美对象的审美价值以及对审美公众的启迪意义。

另：审美批评是在审美欣赏经验基础上，以一定的审美价值意识为尺度，对审美对象所做的鉴赏、阐释和评价。

它是理性（认知与伦理）参与现实的一种特殊的审美活动。

审美批评的对象包括审美客体、审美创造者和欣赏者、审美价值意识，即审美文化。

它具有以下四个特征：1.客观制约性与主观倾向性的融会；2.欣赏因素与创造因素的兼有；3.审美情感与科学理性的结合；4.个性化的、全方位的审美评价。

3、审美趣味――指个人在审美活动和审美评价中所表现出来的主观爱好和倾向。

审美能力和鉴赏力是趣味的内在方面，兴趣和品味是外在表现。

4、孔子的美学思想◆美善不可分，甚至是同义语。

⏹“里仁为美”，和有仁德的人在一起，这样才能算是善的、好的人。

（《里仁篇》）⏹“君子成人之美，不成人之恶”（《颜渊》）帮助和赞成别人做好事，不帮助和不赞同别人做坏事。

“如有周公之才之美”（《泰伯》）即是有周公的才和美德。

这里所谓的“美”是和善、德一个意思，二者可以混同使用。

◆“尊五美、屏四恶”，其中的美也和善、德一个意思，可以共同使用。

5、柏拉图（前427－347）他提出：美的本质就是美的理式，他认为现实中的一切事物的美都根源于“美的理式”，即“美本身”。

它是使一切事物“成其为美的那个品质”。

他认为理式是客观世界的根源，客观世界并不是真实世界，而理式世界才是真实世界。

他讨论了美的各种定义，温和的天气、漂亮的相貌，骏马，建筑，美食等；指出了美不是恰当，不是有用，不是善，不是视觉听觉产生的快感等等。

（《大希庇阿斯篇》）6、康德(1724—1804年)❖ 1. 一种情感的判断。

❖ 2. 美具有没有目的而又合目的性的形式。

所谓没有目的，即没有客观的目的，指不考虑对象的性质和用途，与概念、利害无关。

形式则能引起主观的认识功能和谐的自由的活动，这又是合目的性。

美作为合目的性形式，不存在于现实对象的形式本身，而是在于审美判断者的心境和快与不快的情感之中。

❖ 3. 康德认为这种快与不快的情感（美感）虽是个人的，但又具有必然的普遍有效性。

2）康德：美是“主观判断力说”，美是普遍的令人愉快的东西。

他颠倒了因果关系，因为东西美才令人愉快，不是因为愉快才美。

所以，美是一种趣味判断，具有无目的而有含目的的形式。

当这种形式符合主观认识功能，引起他们和谐、自由的精神活动，产生了愉快，它才是美的论述题美和美感的关系：美感是主体对对象的美的反映，受对象审美潜能制约。

2 美感又受到人的各方面条件的影响，体现了人的创造性，因而具有社会意义。

3 美感离不开美，但比美的范围更广阔、更丰富、更复杂。

美感是创造美的主观原因。

4 美感与美都是人类社会实践的产物。

在一般的审美感知中，人们对审美对象的鉴赏或许并不需要将对象本身的物理属性搞清楚。

但是，如果不是以对于自然和社会生活的一定经验为前提，如果没有关于声、色、形的一般知识，就很难形成对美的整体感知。

比如，方圆、明暗、对称、比例和完整等观念，就是对现实世界的抽象，这些内容已经深深渗透于感性之中。

同时，人们对事物的认识，往往也会影响到对事物的审美判断。

只有形成了具有深刻认识能力和理解能力的智力建构，才能使人的审美感受、尤其是对社会美和艺术品的审美感受更加深人、更加强烈。

然而，认识活动毕竟不同于美感活动。

在认识活动中，智力结构诉诸的对象是纯然科学的把握，是对现实世界的概念的认识。

而美感活动则主要是人的情感结构直接观照对象，在对象中直观自身。

比如，“对称”，在科学认识活动中，它指的是某个物体或图形相对于某点或直线来说，在大小、形状或排列上存在着一一对应的关系。

这一规律本身无所谓美丑。

但是，在审美活动中，对称在感性现实中体现出来，就往往与和谐、平静的基调联系在一起，因此它引起美感。

美感中的认识活动也不同于一般的认识活动，审美认识始终离不开形象，在美感活动中的思维，主要是对意象的概括，而并不像逻辑判断那样进行概念的推演二、美的本质（一）美根源于人类的社会实践1、美是随着人类社会的产生而产生、发展而发展的。

美的根源是人的社会实践，没有人就无所谓美。

马克思：“动物只是按照它所属的那个种的尺寸和需要来建造，而人却懂得按照任何一个种的尺度进行生产，并且懂得怎样处处都把内在的尺度运用到对象上去，因此，人也按照美的规律来建造。

”所谓的“尺度”有二：一是指任何一个种的尺度，即自然发展的客观规律，二是指内在尺度，即人的主观目的、要求。

所以，生产劳动的过程就是合规律性与合目的性的统一。

例如：在自然界中，各种动物都是以捕食另一种动物为主要的生存手段，它们的目的是为了填饱饥饿的肚子，完全没有想到什么美味之类的。

但人在摆脱了野蛮人的生活之后，在温饱问题得到基本的解决后，开始寻找一些更好的生存和生活的享受的方式，比如他们会去研究各种事物的特性和味道，通过合适的恰当的配合（合规律性），研究出各种美味佳肴，讲究色香味俱全（合目的性）。

2、美是在人类社会产生后才产生的。

它不是自发的，而是在人的实践活动中产生的。

即劳动创造了美。

（1）劳动是人类最基本的、最主要的生存活动。

（2）劳动使人和客观对象的联系成为可能。

（3）劳动使人的本质力量——改造自然、创造自然的力量——不断提升。

（4）劳动使劳动对象或劳动成果进入人类的视野，并进而成为人类的观赏对象，从而使人最初的审美意识的产生成为可能。

3、美是在人类的自由自觉的劳动中产生的。

（1）自由——合规律性，是人类对各种事物的本质规律的准确把握和利用。

（2）自觉——合目的性，指人类对自身目的的清醒认识和准确定位。

“自由”与“自觉”二者相统一、相结合的劳动能力即人的本质力量。

4、自由自觉的劳动成果以宜人的感性形式表现出来才是美的。

感性形式：是我们的感官能够把握的事物形式。

包括：事物的外形、线条、构造、颜色、整体风格和搭配等等。

如，法律条文能够为人所感觉，但其形式并不宜人，故不能说它是美的。

宜人：符合形式美规律的。

（二）美是对人的本质力量的肯定价值P29人的本质力量是在认识世界和改变世界过程中形成和发展起来的、在实践中自由创造的能力。

具体表现为理想、智慧、愿望、才能、情感等等。

美是用宜人的感性形式显示着的人的本质力量；或者说美的事物是显现了人的本质力量的宜人的感性事物。

当然，这里说的“人的本质力量”，它是有阶段性和层次性的，有其现实性和可能性的。

人的本质力量不能毫无节制，肆无忌惮，它受到各种因素——如个人学识和整体素养等——的影响。

例如，同样是做一个杯子，不同的人设计出来的杯子，它的外形、质地、用料、颜色等等肯定是不一样的。

这是因为不同的设计里蕴藏了设计师的不同的审美情趣，不同的生活理想和不同的情感。

审美过程：㈠审美的准备阶段：是审美主体对待客体的一种特殊的心理方式，主要表现为审美活动中主体特有的情感状态。

㈡美感的实现阶段：在现实的审美活动中，审美的准备阶段和美感的实现阶段并无明确的界限。

美感是现阶段的首要活动是对对象的审美感知，……侧重于知觉，伴随着强烈的情感。

㈢活动的成果阶段：审美欣赏者切身感受到了审美需要的满足以及自己审美理想、审美趣味的实现。

艺术与非艺术的关系艺术是一种社会意识形式，一种创造审美对象的精神生产。

具体地说，它作为一种生产，是一种感性、客观的、有目的的、对象化的实践；作为一种精神生产，它是再现与表现的统一，是一种社会意识形式，具有能动反映性和一定的意识形态性；作为一种特殊的精神生产，它以创造审美对象、满足人们的审美需要作为自己特有的目的。

艺术与非艺术之间的区别也在日益模糊。

这种发展方向是耐人寻味的。

在传统文化中，贵族文化通常是从民间文化中寻求素材和灵感，然后经过文人雅士的提炼、抽象、改造，演变为一种具有生命力的高雅的艺术形态，进入高层次的正统主流之中。

而当今的文化发展似乎正呈现相反的趋向，大众文化不仅自身在生产和流通的规模上超出了其他文化，而且还掠夺其他文化资源，并把这些资源最终改造成适于大众文化逻辑的共享性的文化。

大众文化不断地在吸收利用雅文化的各种材料，形式和主题，并将这些材料很快处理成流行的熟悉的和易于接受的东西。

如果说雅文化对民间文化的吸纳是一个“陌生化”的过程，那么大众文化对雅文化材料的吸收，则是从“陌生化”转向“流行化”、“通俗化”。