大自然山水风景图片 篇一：大自然是一位神奇的画家 大自然是一位神奇的画家,在他的神笔的描绘下,云雪雨雾,山水虫鱼,草木花鸟,甚至人们普通的生活环 境,无不展示着一种美。

人们触景生情,或赞扬、或感叹,想用语言文字将瞬间的情感记录下来,这便是写景作 文的 关于写景作文的教学 写景，就是用语言文字，通过运用描写、叙述、抒情等表达方式，把人们看到的、听到的和接触到的 各种自然景物具体地、生动的描绘出来，以此来烘托环境气氛，突出文章的中心或衬托人物的心情，抒发 作者的思想感情。

写景记叙文是以描写自然景物为主的记叙文，来表现作者对某些景物的赞美以及自身情感，是小学生 经常练习并要求掌握其方法的重要作文类型之一。

它以培养学生观察能力、想象能力和表达能力为目的。

小学阶段写景作文主要分为两类， 一类是游记性质的记叙文， 往往是通过对景物本身和游人的描写 （写 游人主要是起侧面衬托的作用） ，来突出景物自身的特点及它带给人们的某种身心体验；另一类是借景抒情 为主的记叙文，它有些偏向于抒情性散文，在写作时往往不拘于某一特定的一景一物，而重点在于通过选 取不同的景物，来表达自己某种特定的情感，在内容的具体安排过程中，往往会产生情景交融、情景相生 的艺术效果。

世界上有许多美好的景物，日出日落、春去春来、云飘雪降、山海湖泊、名胜古迹、城镇村落、街道 庭院??哪一样不值得我们 用诗一般的语言去讴歌，但写景作文让小学生煞是头疼，为什么呢？ 一是言之无语，说的是“优美的风 景”，听起来一点都不美，用词单调，说得也短，更没什么特色；二是言之无序，刚开始说一处景物（或一 种事物） ，才简略地说了一两句，又说到另一处景物（或一种事物） 。

三是缺乏真情实感，没有从身边景物 中感受美表达美的迫切内心需求。

人教版六年制小学语文三、四、五、六年级都有侧重训练写景的作文。

根据小学生写景作文的现状和课本的编排情况，我们是如何训练写景作文的呢？ 一、要写自己喜爱的景物 写景的目的，不应为写景而写景，重要的是反映作者的思想感情。

只有这样，才能为文章注入活力， 才能写出生动形象的文章。

我们的作文训练往往是局限在教室内的，没有和学生的生活体验相结合。

在写景作文训练之前，我们 有意识的调动学生的生活积累，让学生利用节假日走到大自然中去亲身感受，获取第一感受，有要表达的 激情。

再结合例文分析，让学生把握写景的出发点是为了抒发情感。

比如： 《林海》一文，通览全文，字里 行间处处流露出作者的一腔赞美之情。

作者正是凭借这真挚的感情，讴歌了大兴安岭，讴歌了绿色宝库—— 林海。

他告诉我们，大兴安岭不仅是良材产地，也是科研基地。

人们利用大自然，改造大自然，“给大兴安 岭添上了新的景色，添上了愉快的劳动歌声。

”这说明人与山的关系日益 密切。

因此，作者情不自禁地联想到“兴国安邦”的意义，其结束句，既深化了文章的中心，又余味无穷， 耐人寻味 。

实际上，即使单纯的写景也是要表达作者的情感的。

皎洁的月光，给人以宁静的感觉；咆哮的大海， 给人以力量与振奋??抓住这些感受写，不仅能将自己的情感融于描写之中，还能有力地烘托景物的特点。

单 一的景物描写，再美的景物也无法感染读者，给读者留下美好的心理享受，因此，作者在写景的同时，要 融入自己的真实情感，让读者在文章中不但能“看”到美好的景物，还能感受到作者所想表达的情感，作者的 思想。

单一的为写景而写景的作文，是无法成为一篇让读者产生情感共鸣的好文章的，这就要求我们在写 文章时，写到景物时，自然地将自己的情感融进去，借助于对景物的描写，来表达自身的情感。

二、读万卷书，过语句关 “巧妇难为无米之炊”，读万卷书，才能行万里路。

要想写好写景作文，积累一定量的写景状物的词汇 势在必行。

在学生的日积月累本上专门留出写景词句段专辑，让学生每周一次搜集积累，强化训练语言库 存。

再就是让学生饱览写景的文章，通过朗读、背诵、摘抄等形式积累好词佳句。

三、细致观察，抓住特点 1、仔细观察描写对象，观察要准确，要抓住描写对象的主要特征，例如形状、色彩、声音、动态、 静态等方面的特征。

只有细心地看，连续地看，多角度地看，才能如实地反映出它们的特 点。

2、 观察和感受景物还需要发动各种感觉器官。

从不同感觉、有动有静地写景，让人读来身临其境。

如著名诗人苏轼写的：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

”就写出了从不同的角度看到的庐山的样子。

又 如：老舍先生笔下的大兴安岭的山势是 “横着的，顺着的，高点儿的，矮点儿的，长点儿的，短点儿的 ??” 绵延起伏，温柔可亲。

他写林海，工于调色，在他的调色板上，绿色是那样变化无穷：宛如一位技艺精湛 的丹青妙手，在他的“深的，浅的，明的，暗的，绿得难以形容。

3、写景作文，还要注意抓住景物的变化来写，通过景物的对比来写。

在过程和比较中体现景物特点。

只有这样，才可以给读者留下深刻印象。

四、展开合理的想象，语言生动、形象 在对景物进行仔细观察的基础上，张开想象的翅膀，根据所见所感展开合理的想象，再把景物状态、 颜色、声音、气味描写出来，会给人留下深刻的印象。

比如：“一只黄鹂站在树枝上欢快地唱歌。

”就用拟人 手法形象地写出了黄鹂的活泼可爱；再如： 《桂林山水》中，作者在观察的基础上展开联想和想象，作者从 桂林山的“奇”，想象出像老人、像巨象、像骆驼，奇峰罗列，形态万千，使景物内容更加丰富，充分表达了 作者的思想感情。

多运用一些比喻、拟人等修辞手法，离不开丰富的想象。

准确、恰当地使用修辞手法有助于把景物写 得更生动形象、真实感人。

五、重点突出，详略得当 写景作文最容易犯的三个错误，一是将它写成“流水帐”，就像有的游记，看起来写了很多景点，却每 个景点都是一笔带过，没有很好的选出其中一处，进行具体描写；二是写到的景物虽然也有背景介绍或细 节描写，但显得有些如同蜻蜓点水，碰了一下又绕开了；三是文章详略安排不合理，开头起因部分介绍过 细过长，而文章中间部分去没有很好地展开，文章写了一半还没写到重点。

好的写景作文，往往不取决于 你在文章中罗列了多少个景物，也不在于你选择的景物是否每个都能引起读者的兴趣。

而在于无论你写到 多少处景物，有一处必定是文章的重点，可以用描绘性的语文对它进行具体描写，也可以用白描的手法勾 勒出景物的特点，以给人留下深刻印象。

六、在景物描写要写进人或动物的活动 如果说写景作文中景物是“静”的话，那么一篇优秀的写景作文，也离不开“动”，这里的“动”包括与景物相对应的人物的活动、游玩、戏嬉、奔跑，动物的觅食、跳跃等等，当一篇写景作文将人和动物的活动， 与景物的描写相结合起来的时候，才会给人一种亲切感，动静结合的美感。

因此学生在描写景物时，可以 适当地选择人和动物的活动，作为衬托，文章会变得更有可读性。

七、把握写景顺序，写出层次 要注意描写对象的顺序、层次、重点、景物间的关系及景物内部各部分的关系，要有顺序地把这些写 下来。

篇二：感受大自然之美 中学联片教研效能课堂分课时解读 单位：西烟中学 教师：张成万八 年级：科目：思想品德 2015 年月日 篇三：画家笔下的大自然 画家笔下的大自然 教学目标： 教学重、难点设计： 教具准备： 望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高 一、导入 谈话导入：大家平时喜欢出去旅游吗？同学们都去过那啊？ 好看来同学们去过了不少地方，老师前几天也刚出去旅游回来，是的是五岳之首——泰山，有没有同 学去过？能谈谈你们的感受吗？ 感觉就跟语文课本上的登泰山记一样。

那一句最能体现你的这种感受？及 既上，苍山负雪，明烛天南，望晚日照城廓，汶水、徂徕如画，而半山居雾若带然。

跟这图片像吗？泰山 云海泰山日出是泰山最壮观的奇景之一，当黎明的时候，我们站在站在泰山顶向 东望去，一线晨曦由灰暗变成淡黄，又由淡黄变成橘红。

红日慢慢穿过云层，呈现出五彩缤纷的光芒，冉 冉从天边升起，现的壮观而又神奇。

历代名人宗师对泰山都非常仰慕，纷纷到此游览。

历代赞颂泰山的诗词、歌赋多达一千余首，绘画作 品不计其数。

你知道描绘泰 山的诗词和艺术作品都有哪些？会当凌绝顶 一览众山小。

泰山安四海皆安”咱们一起欣赏 张大千 何海 霞 学谈谈感受？ 为何写诗？诗与画相互结合更好的抒发情感。

哪位同 引出课题 欣赏 中国山水画欣赏山川美景 体验诗情画意（板书） 二、新授 1．中国画的种类：花鸟、山水、人物。

设问：山水画是中国画中的大门类，但大家知道，为什么古人这么爱表现山水吗？ 释疑：中国人对山水有着宗教一样的崇拜与敬畏，一切神灵皆隐于山水之中，就像陋室铭中说的山不 在高 有仙则名。

很多文人都留下了对独到的山水观念。

古人游山玩水，体现了我们对自然的爱好，寄情山水，表现对人生理想与生活品味的追求，成为中国 山水画常见的主题。

此后大文学家欧阳修亦写道：醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。

所以说，山水画家们常常也是游 览名山大川的旅行家，清代大画家石涛就提出了“搜尽奇峰打草稿”的名句。

2．刚才在课前，同学们已经欣赏过老师带来的一些作品。

画中所绘的其实都是我们身边的风景，但为 什么我们看完以后会有似曾相识，却又不知所画何处的感觉呢？ 让我们来揭开这个迷团：比较法。

老师这里有三张图片，分别是对自然风景不同的表现形式，请大家在辨认一下。

1．风景照片：纪录自然 2． 莫奈油画：再现自然（画家眼中的风景） 3．国画山水：表现意境（画家心中的风景） A． 西方绘画注重写实，画面采用的是焦点透视 他们的目的在于客观地再现自然，画家们用了什么 手法来再现自然的 风貌呢？（色彩、光影） B 中国画在描绘自然的同时，更注重展示画家的内心世界，所以他们 笔下的自然就因人而异地发生了 各种变化，以达到天人合一的境界。

苏轼评价王维的作品是“诗中有画，画中有诗”。

王维最重要的成就在 于开创了诗情画意的境界，诗与画在意境上的交融，赋予了真正的 气韵生动的美感，让诗的情怀进入了绘画，逐渐成了重要的审美标准之一。

小结：山水画不是风景画，中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙 在似与不似之间”的感觉。

3．中国画中追求的“诗中有画”，“画中有诗”意境美是从古至今一脉相承的，说起这意境之美，让我想 起了这么一个故事：在宋代，画家在进入画院之前，需要经过考试，只有考试合格的画家才能成为翰林图 画院的成员。

而考试的方法也很特别，就是由宫廷主考人在古诗中寻找一句现成诗句，作为考试的题目， 应考的画家们便要发挥自己的想象，将文字的诗句变成可视的图画。

有一年，皇帝宋徽宗赵佶取了这么一 个题目：乱山藏古寺。

大家现在可以静静地思考：如果是你在考试，你会如何表现呢？ 有人画乱山之中露出一个塔尖；也有人画古寺的一角。