一、时尚杂志版式设计的现状《时尚COSMO》每期广告收入1000多万，《ELLE世界时装之苑》每期广告1000多万，《瑞丽伊人风尚》每期广告接近1000万。

在一些投资人看来，这不是杂志，而是印钞机。

《视觉21》停刊，《生活资讯》停刊，《摩登》停刊，《明星时代》停刊，还有诸多杂志行将关闭——在另外一些投资人看来，这不是杂志，而是老虎机。

奢侈新贵，名流派对，巴黎秀场，空中飞人，风光无限，镜头焦点……对于这个产值30亿并且高速发展的大市场，无数人削尖脑袋想钻进来，又有无数人顿足捶胸直呼上当。

中国时尚杂志，以一种痛并快乐的矛盾状态生存着。

①黔驴技穷千书一面由于国内设计人才的专业能力有限，使得设计缺乏活力，一味模仿，最后索性盗用一个模版贯穿到底。

这样的版式设计，呆板，平庸，使人读起来乏味，打不起精神，易于疲倦，神游书外。

而且，还常常会殃及池鱼，导致读者对内容视若等闲，不能专注，漠然视之，一本书的好内容从而就有被陪葬的可能。

②落入俗套缺乏创新目前国内的时尚杂志版式设计缺乏创造力，图文编排大同小异，图片配文字已经成为一种固定不变的模式，各种时尚杂志都出现版面雷同的现状，不能充分体现出自己的风格和个性。

③东拼西凑整体脱节有的时尚杂志缺少整体节奏感，版面划分不够大胆。

当然，这也与国内设计人员的专业水平有很大关系。

版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达成最佳的诉求效果。

④无限夸张徒有其表形式与内容的不协调，形式在于表现内容，脱离内容与追求形式会是设计的失败。

部分时尚杂志设计想象无边无际，过于大胆，完全背离内容，虚张声势，不伦不类。

二、杂志页面构成的理论1．页面不同元素的组合方式页面元素各种不同的组合方式，可以产生无数的版面设计效果。

在单行本图书的版面设计中，每家出版社都具有自己的独特的特征，同样的，设计师们也都有自己的观念设计体系，比如自己认定“这个文字比较容易辨认”，“在文章比较长的分两段吧”等，①这些都是在多年的经验积累过程中逐渐成立并确定下来的。

所以，在进行设计时，是不能随便进行处理的。

事实上杂志的设计也是一样的，可以根据杂志的内容以及读者层的情况、出版社的性质等具体问题，杂志的设计也是有一些大概固定的模式的。

比如《椿花》，这份杂志连续出版十年之久了，所以对于页面元素的使用方法、风格、某个部分与某个部分要使用同样字体等问题，已经有一些固定的规则了。

但是，这些惯用的字体每两到三年都会发生一些变化，虽然幅度并不是十分明显，但仍然是在逐渐发生着变化的。

因为作为版面设计的条件而言，如果视觉上没有任何新鲜的东西是不行的。

2．版面设计中添加元素的影响版面设计过程中会受到添加要素的巨大影响，首先是需要加入多少张图片的问题。

当然，如果插图的增加的话，那么每一张图片所占的空间就会减少。

因为版面空间有限，所以无限的扩充内容也是不行的。

只有图片质量好的时候才能充分利用其进行版面设计。

3．利用各种不同的模式进行排版设计在杂志页面中安排各种内容的时候，如果没有任何可参照的标准，那么工作就会变得很困难。

因此可以将杂志页面划分成几个部分，然后采用一定的模式来进行排版设计。

在开始进行排版之前，如果能首先确定安排各部分内容的辅助线，那么排版工作就会进展的很顺利，也可以将辅助线看作是排版的一种向导。

为了建立排版的辅助线，首先应该考虑的是要把杂志的页面划分成几个部分，最基本的版面划分方式是水平划分或垂直划分。

就像将页面进行二等分、三等分、四等分这样，也可以根据划分出的份数来使版面结构发生变化。

一定要灵活运用排版辅助线所划分出的方块来安排杂志的内容。

4．根据版式设计来区分内容的先后顺序当杂志页面中所包括的内容有先后顺序时，就必须设计的使人能够明白这种顺序，将需要让人注意的部分设计的比较大就是这种处理方式的一个例子。

根据编辑或者广告主的意向，当存在一些希望读者能够首先注意到的内容，并形成先后顺序时，必须通过设计将其明确的提示出来。

为了达到这个目的，有许多不同的处理方法，其中最基本的方法就是，将希望读者注意的部分放大，根据尺寸的大小来安排顺序的先后。

这种情况下的各部分内容所占的尺寸比例，在设计领域内被称为“优先（JUMP）率”。

②如果杂志页面整体内容的优先率比较高，那么页面的内容就会富有变化，产生富于动感和节奏的效果。

相反，优先率比较低的杂志页面就有可能给人带来稳定平整的印象，在设计各部分内容所占面积的大小时，必须要基于杂志定位的思考同时来进行。

这样就解决了时尚杂志里存在的“缺乏创意，落入俗套”的问题了。

5．有目的的余白设计不只是文字或者照片，留白也是构成页面排版的必不可少的要素之一。

灵活的运用页面的白地，设计恰当的页面留白，这样的杂志页面会呈现出非常美观的效果。

虽然所谓余白的意思就是指“余留的白地”，但是“不知道为什么而多余出来的白地”和“有目的地留出的白地”却对于页面的美观有着不同的作用。

希望能够掌握余白的功能，带着明确的目的来控制页面的空间构成。

余白的主要功能是：减轻压迫感赶边页面内容之间距离的不同赋予页面构成以变化使页面得到扩展6．视觉心理在杂志上的灵活运用读者在观看某物的时候，由于视觉心理会发生一定的作用，所留下的印象或看法也会有所不同。

如果可以将这些原理也灵活地运用到设计或编排之中也是不错的。

在观看某物时，由于各种各样的原因，往往会产生一些不用视觉心理。

举一个例子来说，实际长度相同的线段，但是由于线段两端的形状不同，线段的长度看上去也会不一样。

这是众所周知的一个代表性的例证。

在排版设计中，把握实际尺寸与心理上感受的尺寸不同的情况来进行设计，就可以有效地避免失败。

位于“天地”中间的标题，略为向上调整放置按照形状来调整统一的位置对格式塔原理的灵活运用形式重复产生节奏灵活地运用能够吸引读者注意的视觉形象灵活运用黄金比例的矩形三、时尚杂志风格分析1.内容缺乏深度，部分杂志有低俗化倾向“内容为王”在21世纪的今天，业已成为传媒界公认的经营定律。

然而，目前的时尚杂志最薄弱的环节恰恰正是内容。

纵观各大平台所发行的杂志，虽然类别广泛涉及时尚体育、影视音乐、娱乐交友、游戏动漫、数码科技、汽车房产、财经科技、旅游教育、艺术两性等10数种，但休闲娱乐类占了绝大多数，观点评论类杂志极其鲜见。

且囿于制作资本、资源和表现方式，网络杂志内容通常难以做到原创、细致和深入，文字文本使用的随意、乏力，也使得多数网络杂志流于肤浅。

能给读者以耳目之娱，却难以带来思考和启发。

同时，在这“娱乐化现象”愈演愈烈的消费时代，在相对自由的现代社会如果过分强调“视听刺激”，时尚杂志就很容易沦为“低俗杂志”。

而如今，几乎在每家大的发行平台上，都有不少“情色类”杂志存在，以“男色”、“写真”、“就爱MM”等或显明或隐晦的“煽情”字眼命名的杂志举不胜举。

靠“情色”赚取眼球，固然有效，但若从媒体生存环境和行业长期发展来看，分明只是短视的行为。

2．时尚杂志风格和内容上存在的问题杂志的视觉风格客观上由杂志的内容定位、目标读者等因素决定，这是杂志版面设计的终极目标。

风格的实现是经由对杂志的图、问、色整体控制和富有一定节奏变化得到。

③大十六开本，精致华美的铜版纸，所有页码都是彩页，豪华而美观。

封面与杂志轻松愉快的风格和谐一致。

为吸引读者的注意力，通常是以明星和美女模特充满整个封面空间，用大号彩色字体突现杂志的名称。

封面其余的空间，以不同大小的标题填充。

标题为杂志中部分文章的题目，让读者先睹为快，以最快的速度和最快捷的方式了解本期杂志的主要内容，对其有一宏观上的认识，也对后面的阅读起到引领和指导的作用。

该类杂志的内容以图片为主，文字为辅，图文所占比例为60%比40%，大量色彩鲜艳的图片，给读者直观的视觉冲击。

繁忙的工作之余，阅览杂志，主要是为了休闲娱乐，读者不愿意再陷入密密麻麻的文字之中，而将注意力集中在省时省力的图片上，方便简捷，又有美的感受。

同时，该类杂志的文字也突破了传统杂志的限制，逐渐趋于人性化，将文字的字号变大，行距变宽，并且采用变栏的形式；图文并茂，更多的是用大量的图片将文字分割成几大部分，既方便读者阅读，同时也缓解了读者阅读文章时的视觉疲劳。

在国内众多的时尚类杂志中，《瑞丽》、《世界时装之苑》（《ELLE》）和《时尚》位列前三甲，影响和带动了整个时尚杂志市场的潮流和趋势，成为该类杂志学习和模仿的榜样。

虽说时尚类杂志趋同性日趋严重，但作为该领域寡头的三本杂志在风格上也是各有所侧重的。

《瑞丽》是非常典型的日本风格，整体非常细致，讲求细节。

大十六开本全新精彩豪华本。

她灵活运用了BLOCK的方式（这是日本刊物风格的典型制作手段），打破了以往的分栏式做法，信息量非常大，充分满足亚洲人的消费习惯。

对女性来说，《瑞丽》毫无疑问是最实用的，因为她告诉读者怎么样做到时尚。

《瑞丽》有一个出版理念，就是要伴随女性生命的每一个阶段，使她们生活有更为美丽的提案，让她们的生活更精彩。

基于这样的原则，《瑞丽》有四种分刊，它们是《瑞丽可爱先锋》、《瑞丽伊人风尚》、《瑞丽服饰美容》和《瑞丽风尚》，分别针对不同的年龄阶段而设计推出。

另有《瑞丽家居》，是为家庭服务的。

体现了以人为本的设计风格和设计理念。

《瑞丽》封面设计较为新颖，三页反向折叠，内藏广告，灵活新鲜，颇有创意，使读者由于满足好奇心理而打开该封面，巨幅广告随即映入眼帘，成为整本杂志中最受读者关注的广告版面，因此带来了广告效益。

《瑞丽服饰美容》中大幅图片和小幅图片配合使用，介绍服饰的图片均采用小幅照片，力图以最小的空间展示更多的服装样式，而且在精美的图片旁边往往标注一些服装的价格出处，使人在欣赏之余也能方便地选择购买。

一味追求包装的时尚期刊，其泡沫化日渐显露。

版式设计缺乏创意，图文编排大同小异，图片配文字已成为一种固定不变的模式，各种时装杂志，每期总会有一些相同的专题和画面。

图片占60％，文字占40％的图文比例，使得杂志做一个较强篇幅的专题特写就可以了。

一般时尚刊物没有制作精美图片的能力，图片随便配配，与文字在风格意境上全然不相干。

内容上，很多杂志过于强调图片质量、搭配等，而忽略了内容。

很多时尚杂志流于形式，过于浮躁，可保留的东西少。

另外，很多杂志非常强调物质享受，缺少人文关怀，更深层次的东西，仅仅把时尚理解为流行，而没有将其当作一种文化。

四、色彩在时尚杂志里的运用我们生活在五彩缤纷的世界里，天空、草地、海洋、漫无边际的薰衣草都有它们各自的色彩。

你、我、他也有自己的色彩，代表个人特色的衣着、家装、装饰物的色彩，可以充分反映人的性格、爱好、品位。

设计爱好者对色彩的喜爱更是“如痴如狂”，他们知道色彩不仅仅是点缀生活的重要角色，它也是一门学问。

要在设计作品中灵活、巧妙的运用色彩，使作品达到各种精彩效果，就必须对色彩好好研究一番。