从《Jay》到《魔杰座》——周杰伦这八年有变化吗？2000年底，我在大街上闲逛，听到音像店里在播一首非常特别的歌，用力听一会儿，才能依稀听到‚马儿有些瘦‛之类。
店主递过来一张CD，推荐道：‚这个新人唱R&B很不错。
‛CD封面上的卷发年轻人叫周杰伦，看起来悠闲自在。
可能当时周杰伦也猜不到，从此自己的‚星途‛会如此顺畅。
自推出首张专辑《Jay》以来，周杰伦‚雷打不动‛地坚持每年出一张专辑，细数下来，至今已有9张完整大碟。
还记得去年底一次唱K，同伴点了一首《牛仔很忙》来暖场。
看MTV上扶着帽子摇摆歌唱的周杰伦，我忽然心生笑意：这小子总算变形了。
之前那张《依然范特西》给人一种错觉，让人怀疑下回会不会来一张《依然Jay》或《依然七里香》。
幸好，这种恶作剧式的猜想没有应验。
《我很忙》与大部分歌迷的心态转换比较对应。
想当年听《Jay》的时候，还是个喜欢打篮球‚斗牛‛的少年，如今却融入到忙碌的人海之中，连从头到尾听一张碟的时间都没有。
所以，《我很忙》留给歌迷的深刻印象也只剩下一首《青花瓷》，而不像以前一样，整张专辑都能被一路唱下来。
时间一晃又是一年，周杰伦似乎上了变形的瘾，这回竟成了一名‚龙战骑士‛。
看全新大碟《魔杰座》的封面，‚网游角色‛版的周杰伦俯视凝思的样子，还真有点雷人。
封面造型是变了，那内容呢？虽然现在感觉越来越忙了，但我还是耐着性子把整张专辑来回听了几遍，发现除了主打歌《稻香》算一个亮点之外，其他曲目实在一般。
《稻香》的词曲均由周杰伦原创，细听下来感觉主题励志，叙述坦诚，细节怀旧。
配乐中夹杂的蟋蟀声、孩子笑声充满了田园回忆风格，更如《爷爷泡的茶》般脍炙人口。
‚回家吧，回到最初的美好‛直达人心，有一种‚我想带你回我的外婆家，一起看着日落，一直到我们都睡着‛的味道。
‚笑一个吧，功成名就不是目的，让自己快乐快乐这才叫做意义‛还有一点许三多的感觉。
据说谈到这首歌的意义时，周杰伦说：‚毕竟我也30岁了，趁现在还有影响力，想多为社会出心力。
‛在不平静的2008年，在‚金融海啸‛席卷而来之时，用一首呼唤乐观、回归美好的《稻香》‚为社会出力‛，确实无可非议。
其他的歌真的那么遭吗？本来还想在‚中国风‛的《兰亭序》里找到一点类似《青花瓷》的惊喜，但听下来的感觉却像是《东风破》、《发如雪》和《菊花台》‚打散‛之后重新组合起来的，没有一点打动人的力量。
《乔克叔叔》属于周杰伦常用的‚西洋风‛曲目，但由于作词不是方文山，听起来没有想象力上的刺激感，更不能超越《印地安老斑鸠》、《威廉古堡》等的丰富层次感。
《说好的幸福呢》属于周杰伦每次都会打出的‚伤感牌‛，‚离开时的不快乐，你用卡片手写着‛这样渲染分手情节的歌词敲打着一根根忧伤的神经，让人一次次想起《黑色幽默》、《开不了口》。
一位朋友提起《魔杰座》，直接用‚很烂‛来形容，但几天后她却说自己想在网上买《魔杰座》。
既然觉得不好，为什么还要买呢？原因很简单，以前周杰伦的专辑她都有，这次想买，也是出于习惯。
或许，周杰伦真的已经成为一些人的习惯。
正如我在谈论新专辑的时候，总会不自觉地拿他的老歌来对比。
周杰伦似乎也习惯于每次都拿出一点怀旧和童真，拿出一点‚中国风‛和‚西洋风‛，再唱一两首伤感情歌。
《魔杰座》也不例外，只是它对之前的作品少有超越罢了。
回顾这8年，周杰伦推出的一张张专辑风格变化并不太大，变化的，只是歌迷的心态。
这几日看到关于周杰伦的一篇报道，杰伦说：‚如果有一天，有人不在喜欢我的歌了，我将退居幕后。
‛看到这样的文字，像我这样偏爱JAY音乐的同学们，多少都有些伤感，也不禁感叹，岁月的流逝，时代的变迁带来的种种遗憾和无奈，JAY之殇汇入这条音乐河流里，也是音乐之殇，再经典的音乐，再风华的岁月也总有一天，只能化作别样的音符沉淀在某个心上、某一个角落。
我不是那种很疯狂的FANS，去追逐着JAY的每一个足迹，每一篇报道，每一次演唱会，会因为他得了这样，那样的奖而激动不已，也不会因为有过一次近距离的接触而感动的潸然落泪。
可不可否认的是，10几年了一直偏爱着杰伦的音乐，从《JAY》到《惊叹号》，每一次专辑出来伊始，我都会像如获珍宝一样，拿着专辑，到一个安静的角落，带上耳机细细凝听，甚至是好几天连续不断的‚咀嚼不停‛。
一、与JAY音乐有关的初中时代（2000-2003）2000年，杰伦第一张专辑《JAY》面世，那还是一个流行用磁带录音机的年代，在后来的几年里又兴起CD机，当然有一部MP3和MP4对于很多年轻人来说，还是一件很奢侈的事情，那一年手机还都只是用来打电话的。
我是无意间在电视上看到杰伦的《龙卷风》MV，如果我没记错，在之前，第一次静静的看完这样的MV，别样的旋律，另类的歌词，那一刻死死的把我凝固了，那一年我才14岁，哈哈，现在都奔三了。
感觉这就像是一种符号，印证着一个小小青年开始有所思绪，开始有种憧憬，开始有种莫名的情怀，对音乐？对感情？对生活？大概都有吧。
哎呀，那时候谁流行了，我们都会和同学沟通和分享，兴奋的和同学们数落着，那个歌曲怎么样，他是谁唱的。
诚然，我确实不知，那首《龙卷风》是杰伦唱的，到了学校，你一句，我一句，才知道，原来是周杰伦啊，看完MV我就学会了一句，记得在我那位胖胖的同桌面前哼起：‚我不能在想，我不能在想，我不，我不，我不能......‛同桌那一句回答，简直让我感觉到秋风扫落叶的悲凉，同桌说：‚唱不出来，就不要唱了，‛我说：‚人家就是这样的节奏好不好。
‛是的，那时候喜欢他的歌人是一种潮流，不喜欢的人也是一种潮流，至今谁能道明，就是这样唱不清的歌词里，却开拓一个音乐上的新时代，后来我才知道的R&B风格，现在回想起来，这也是具备一个鲜明的时代特征的。
自打杰伦第二张专辑《范特西》问市，一首《双截棍》让杰伦红遍大江南北，那一个耍着双截棍，酷似李小龙的小伙子，带着鸭舌帽不露出眼睛的杰伦，深深的印在了每一个人的脑海里。
如果那一年网络像今天这样流行，我估计《双截棍》也会像《最炫名族风》一样成为中国的神曲，迅速传遍全球，只是那个时代就是那个时代。
《开不了口》也让很多情窦初开的年轻人开始开口了，《简单爱》成了很多小情侣最初的感动。
第三张专辑《八度空间》和《范特西》有很多相似的地方，我把它看作是一种延续，记得那年数字语言成为一种流行，像什么5201314，一时间那用来暗送秋波的纸条上，就多了这样一种特殊的《暗号》，那一年我也有了场青涩之恋，那还是一个当你说出‚约她一起出去买衣服或者一起去爬山，她就会脸红‛的年代，当然了，大部分的情况下还只是这样的。
那一年赶上中考，所以后来很多事情都放下，一心想着学习，包括这场青涩之恋。
现在回想起来，感动和遗憾都像那一天，她能记住你的生日，并且准备在校园广播上为了点的那一首《暗号》却又因广播出了问题没法播放一样，都是美的。
不过，话说回来，这在当时我的认为的确是一种遗憾，你很单纯，你只知道，不应该谈恋爱，你只知道要好好学习，因为大人和老师都这样讲的。
我的故事没那么童话，可童话也是真实存在的，我身边到真有几对，一对是从初中到高中到工作一直在一起，中间有些波折，但今年也结婚了；一对是高中毕业后男方去当兵，女方一直等待，到去年也结婚了；一对是从高中到大学到工作都在一起，今年也打算结婚。
以至于后来到了高中的时候特别爱唱那首《回到过去》。
可在这里要告诫可能会看到这篇文章的学生们，至少初中高中来说，谈恋爱是会影响学业的，有些东西可以去尝试，到要懂得控制。
扯得远了，下面继续回到JAY。
二、与JAY音乐有关的高中时代（2003-2006）2003杰伦第四张专辑《叶惠美》出来的时候，我已经上高中了，这张专辑里杰伦做了一个改变，而这种尝试也开拓了中国流行音乐史上另一条先河-中国风。
一曲《东风破》，谁在用琵琶弹奏，诗一样的歌词加上中国传统元素，复古的风格引起了很多中老年人的喜爱，就连我们年级主任也时不时的在课堂上跨谈一番。
同年还有一部电影上映，名字有点扯《寻找周杰伦》，内容更扯，直到看到最后才看到杰伦的身影，不过里面两首主题曲《轨迹》、《断了的弦》还是蛮好听的。
杰伦的歌其实有点难唱的，特别是快歌，因为他不是那种朗朗上口的歌曲，而是节奏抑扬顿挫，此起彼伏，再加上说唱部分也较多，所以到了高中以后你会发现那些能够RAP几句的人都挺潮的，也很有范儿的。
有一次，一个叫流星的家伙，正好在走廊上碰到，发现他一边甩手，一边唱着：‚你说你说，分数怎么停留，一直在停留，为什么我女朋友场外加油，你却让我出糗。
‛当时真有种想打他的冲动，哈哈，不过，这在当时确实让很多人羡慕的。
那个时候，大概接触的人喜欢JAY的人多了，发现这里面还会有细分，有些人特别喜欢那种很热的歌曲，以这张专辑为例，比如《东风破》、《晴天》、《三年二班》，有些人喜欢《以父之名》、《双刀》这样的快歌，也有些人喜欢《你听得到》、《他的睫毛》、《梯田》这样的相对偏门但却感觉越听越有味的歌曲，我就属于这第三类。
从第五张专辑《七里香》出来的时候，就感觉到杰伦很忙了，各种代言，各种广告歌曲，那时候起很多人会经常听到一种声音，杰伦江南才尽了。
我们不妨用更客观的角度来看，制片公司总是要赚钱的，尤其是中国这种盗版横行的音乐市场，专辑的附加值当然是被提升的越大越好，也许杰伦有他的无奈，但合约在那里，唱片公司争取更大的利益也是事实，但这些商业因素消费了歌迷的认知度和积极性也是事实。
也恰好是这一年，不少同学开始有了手机，嗯，接受彩信的算是高级的了，感觉移动公司市场敏感度还是颇高的，找杰伦主打的《我的地盘》作为广告歌曲，算是真正开拓了动感地带在大学校园的市场。
那时候手机店开始在国内盛行，到处可以听到杰伦的歌曲。
网络游戏也很盛行哦，通宵打CS的有木有，网吧包夜打泡泡堂的有木有，传奇里群殴的有木有。
或许是杰伦，也或许是唱片公司的意识，也或许是这一年杰伦第一部接拍的电影《头文字D》取得了很大的成绩，第六张专辑《十一月的萧邦》取消了更多的广告歌曲，也是第一次专辑推迟到11月才出来，整张专辑质量还是不错的，打消了很多人认为杰伦才尽的念头。
这一年杰伦更忙了，当然成绩也是相当的不错，专辑，电影，演唱会都收效甚佳。
我感觉这一年应该才算是杰伦真正意义上的跨时代，从这一年后，细心的朋友会发现，杰伦在造型上也有了很大的改变，事业的方向上也开始把影视作为一个重点。
唉，影视上我还是不想讲太多，还是回到专辑上吧。
一首《发如雪》再一次把中国风掀至高潮，悠然的旋律，婉转的曲调融入R&B风格，大爱啊，不得不感慨杰伦的音乐才华，听着这样的歌仿佛感受到古人的归来，披着蓑衣，绵绵细雨下，唱尽多少风雪。
在手机刚在年轻人手里流行的时候，一首《浪漫手机》捕捉了谁的心绪，你可以说它引领了一种潮流，也可以说它更随了一个时代，总之它与你生活的那个年代是息息相关的。