教师招聘面试美术之西方艺术史发展脉络整理
今天就和大家一起，拉快历史时间线，快速浏览西方艺术史各个时期的主要特点，方便大家对西方美术史形成一个整体的框架。

正如前面所说，艺术就是生活的写照，我们了解了西方美术史的发展过程，也就了解了西方文明的发展过程。

1. 远古时期
远古时期用一句概括就是，他们画各种神。

那时的人们对于比自己强大的东西都感到敬畏，觉得有神在背后操纵。

那时的国家也只有两件大事：祭祀和打仗。

所以，当时的人们并没有心思去研究艺术，他们所有的心思都是放在吃饱肚子，和别被野兽吃了这些事上。

古时候的人对神的想象，也有一个从模糊到清晰的过程。

开始他们觉得连花花草草的背后，都有神在操纵。

可问题来了，今天还刚刚拜过的树神，明天就被砍了拿回家盖房子了。

这样一来，就很容易发生矛盾。

于是，大家开始系统性的构建一套神的体系，这样图腾就出现了。

比如我们经常提到的，古埃及和古希腊古罗马时期，那时的神学体系已经很完整了。

其中，古埃及的神话体系里，就有两千多位神，比较熟悉有狗头死神阿努比斯。

而古希腊的神中，像宙斯，雅典娜等，还都反复被拍成了电影。

那时候艺术创作所画的神，会保持着各种人的原始欲望，比如，宙斯会结婚生子、会搞乱伦，众神之间会玩暧昧等等，整个画面带有浓浓的香艳气息。

而古希腊的雕塑，也都充满了对人体美的赞颂，反映出了当时人的原始欲望。

2. 中世纪时期
中世纪时期用一句概括就是，他们只画上帝一个神。

中世纪的时候，基督教慢慢地从一个不入流的小教派，变成了欧洲人普遍信仰的宗教，所以画上帝成为了当时的主要艺术形式。

前面我们说过，艺术是生活的写照。

所以那个时期所画的上帝，风格都很严肃，追求的也都是戒律的主题。

所以中世纪的绘画，主题基本就是对上帝的敬畏。

因此，如果你去欧洲看到那种有点卡通，一本正经而面无表情的扑克脸肖像，那就肯定是中世纪的风格。