光源色基本上分暖光和冷光两大类。由于视觉的补色原理，若受光部为暖色，背光部整体上偏冷，否则相反。
3、色彩的冷暖
色彩的冷暖涉及到个人生理、心理以及固有经验等多方面因素的制约，是一个相对感性的问题。
一般而言，暖色光使物体受光部分色彩变暖，背光部分则相对呈现冷光倾向。冷色光正好与其相反。
4、环境色
环境色又称条件色，在绘画中，并非指描绘对象周围环境本身的颜色。而是指由环境色彩所产生的物体色彩的变化。
甚至在画静物时，画者在构图时需要根据自己的审美把静物组合在画面上进行再处理。
2、注意以下四个方面：
一是画什么。画瓜果还是蔬菜、乐器还是炊具、鲜花还是鱼蟹，要先有考虑。凡是觉得有意思的物件都可以用来作画。一组静物最好有一两件东西作为主体，其它东西作为陪衬，形状要有大有小，造型要好看而且有特色，色彩明确而丰富。事先可以适当多准备一些东西，以便摆的时候有所选择。
1、乔治•莫兰迪：1890-1964。生于意大利波洛尼亚，意大利著名的版画家、油画家。
2、保罗·塞尚：1839—1906。法国印象派画家，“现代绘画之父”。
3、闫 平：1956月生于山东济南，油画家。
4、何大桥：1961年生于黑龙江哈尔滨，油画家。
5、爱德华·马奈：1832-1883。法国画家，印象派奠基人。
多媒体欣赏
1、引导欣赏
2、提问
回答
总结
3分钟
二、讲授新课
第一节 油画静物写种绘画形式，最早出现于17世纪初叶。
由于静物画所表现的物体陈设于室内，光线相对稳定，物体本身也相对静止，便于作者从容地进行刻画和描绘。因而，静物写生被当作初学者研究色彩规律，培养正确的观察方法，掌握构图原理，熟悉作画步骤，提高色彩造型能力的首选。
总之，要注意整个静物组合的大块明暗对比和黑白分布。做到层次分明，变化多样又统一。
二、绘画步骤
1、用碳笔起稿。不仅可以用尖，还可以用侧面。起完稿后最好喷一遍定画液。
2、开始上油彩。用的是黑色加柠檬黄，调出的颜色比较像褐色，这是意大利一位画家的习惯用色。不要画得太干，可加少许松节油。开始上油彩。用的是黑色加柠檬黄，调出的颜色比较像褐色，这是意大利一位画家的习惯用色。不要画得太干，可加少许松节油。
环境色的强弱和光的强弱成正比。光滑的物体物体环境色明显，粗糙的物体环境色弱。环境色主要作用于暗部。
5、环境色规律
1、光源越强，环境色反射就越强。
2、物体间距离越近，环境影响就越明显。
3、物体质地越光滑，色彩越鲜艳，反映环境的力度就越大，反之则减弱。
光源色、固有色、环境色三者共同构成了物体的基本色彩。它们密切相关、不可分割。在任何情况下，都必然存在着三种色彩因素，只不过在不同的情况下，存在着此强彼弱的差异而已。
多媒体放映
播放
引导
讲解
举例
启发
欣赏，思考
15分钟
三、
作业练 习
看过了大师的作品后，你想动手实践了吗？接下来按要求完成三幅不同构图不同色调的油画静物写生。
1、构图舒适
2、色调明快
3、画面艺术处理得体
4、尺寸大小50cm×60cm
四、
展 示
交 流
后期学生完成作品，相互把作业展示汇报!
请你说说你喜欢哪一张？为什么？
本课教学内容总结
色彩赋予了绘画以生命和力量，好的油画静物作品就是用来表现人们对静止物体审美感受的一种良好艺术形式。
希望大家通过本节课的学习，擅于感受色彩，在生活中发现美，体验美。
二是选择光线。最好取北面窗户进来的光线，光源比较稳定。初学最好将静物摆成四分之三受光，暗部不宜过多，因为暗部色彩比较难于辨别。逆光更不容易画好，但往往能表现出特殊效果。在摆的时候要充分利用光线造成的明暗对比或物体之间的深浅对比来显示对象的结构形体特征和色彩效果。一般可以采用明背景搭配深色主体或暗背景搭配浅色主体，或中间色背景配亮暗兼有的静物。
3、画背景和大关系。并且不要画死，中间留有空隙。这样的好处是不用把背景画很多遍，即使背景的颜色不准确也有修改的余地。衔接的地方还可以用手指涂抹。画大色调手一定要松，画出大的感觉，不拘泥于个别颜色。
4、刻画细节时，像古典绘画一样，用棍子当画杖，给自己的手找个支撑点。
第五节、作品赏析
例举几位国内外大师作品供学生欣赏评述
电脑
播放
图片
设疑（提出问题）－播放－概括
边播放边讲解
认真听讲
结合实际例子思考分析
2分钟
二、讲授新课
第二节 工具准备
1、油画的主要材料和工具有画箱（或画架）、颜料、画笔、画刀、画布、上光油或松节油、外框等。
2、油画颜料
分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质颜料,由手工研磨成细末,作画时才进行调和。现在由工厂成批生产，装入锡管，颜料的种类也不断增加。
3、油画笔
用弹性适中的动物毛制成，有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。
4、油
上光油：通常在油画完成并干透后罩涂上光油，保持画面的光泽度，防止空气侵蚀和积垢。
调色油：是绘制油画的媒介油类，主要是用来稀释油画颜料的，在绘画过程中使用，可增加颜色的光泽度，也具有控制颜色干燥速度的作用 。
松节油（无味）：特点是挥发快，干后无光泽。如果要做亚光效果，可用松节油进行全程绘制。适宜薄画法。
教法
学生
学法
一、导入新课
播放全世界最贵的前十幅油画作品，让同学们领略油画艺术的魅力与价值。让同学们发现小细节，其中有八幅油画都是人物类的作品，只有梵高的鸢尾花和塞尚的静物除外，说明静物画也是非常有魅力的，在绘画种类当中也占有一席之地。
为什么古今中外那么多艺术人士都喜欢油画静物呢？今天我们就走进静物画的世界，让同学们领略静物画的艺术美。
多媒体
多媒体播放
1、设疑（提出问题）－播放－概括
2、边播放边讲解
1、认真听教师讲解
2、结合实际例子思考分析
8分钟
二、讲授新 课
第三节、关于光：固有色、光源色和环境色的关系
光照射到不透明物体的表面时，一部分光被吸收、另一部分光被反射。被反射的光经过瞳孔进入视网膜，再由视神经传达到大脑，人就产生了色彩感觉。
拉萨师范高等专科学校学科教案
课程：油画静物写生上课日期：2018年4月16日授课教师：舒家俊
班级
16级美术油画班
第 7周
教学仪器以及媒体
仪器：数码投影仪、
媒体：电脑、图片、
人数
32
男 25人
第1次课
女 7人
三 维
教学 目 标
一、知识与技能目标：了解油画静物写生的基本知识，掌握基本的知识运用技能
二、过程与方法目标：掌握油画静物取景、构图、意境表现的基本方法，掌握油画静物写生的色彩关系及静物画色调组织的一般方法。
举例
引导
启发
联系实际分析认真听讲
10分钟
二、
讲授新 课
第四节、作画步骤
一、前期准备
1、摆静物
不要小看摆静物，这并不是一件轻而易举的事。画者在摆静物的时候，总是花费很多时间，有时要整整一个上午才能摆得满意。可以这样说，如果静物摆得好或适合自己的程度，这张油画就成功了一半。因为对象本身如果不好看，不和谐，引不起你的兴趣，是很难把它画好的。
例举一幅印象派油画作品，让同学们欣赏
生：赏析
师：讲解
这幅画里，作者很好的运用了光源色，固有色和周围环境对物体影响的“环境色”，把光线的环境气氛表现的淋漓尽致。室外暖暖的阳光斜照，这些亮颜色其实都不是纯粹的白色，而是带微黄，微橙的白色。阴影里的色彩也不是黑色，而是发出幽幽的蓝色的光。
电脑播放图片
讲解
播放
1、固有色
白色光照射在蓝色物体表面时，物体完全吸收白色光中的红、橙、黄、色光，完全反射蓝色光时，我们就看到物体是蓝色的。黄色物体则是因为完全反射了黄色光。
2、光源色
当光源光由白色光变为其他单色光时，情况就不同了。光源色指光源本身的颜色，如日光是白色的，普通灯光是带黄色的，磷光是绿色的等。光源色笼罩我们所要描绘的一切对象。是构成物体基本色彩的决定性的因素。
5、油画刀（初学可不用）
又称调色刀，用富有弹性的薄钢片制成，有尖状、圆状之分，用于在调色板上调匀颜料，不少画家也以刀代笔作画。
6、油画画布、画板
标准的画布是将亚麻布或帆布紧绷在木质内框上后，用胶或油与白粉掺和并涂刷在布的表面制作而成。经过涂底制作后不吸油的木板或硬纸板也可以代替画布。
得到s是撒什么没看到 sklznmmm55*5 4是
三、情感态度与价值观目标：了解油画静物写生的意境营造及情趣表达，懂得运用基本的审美能力领略油画静物的魅力。
重点难点
重点在于掌握画面的整体性和构图的方法，掌握正确的观察方法和步骤。
难点在于掌握油画静物的色彩关系、色调组织以及提高学生的审美与鉴赏力。
教学过程
教学内容和达成目标
媒体
使用
教学组织与方法
时间
教师