1. 先秦儒家代表孔子和孟子，其观点分别见诸于《论语》和《孟子》。
2. 孔子所代表的儒家的文艺观，大体上表现在以“诗教”为核心的文艺观及其对《诗经》的批评。
3. 《论语?阳货》：“《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。
迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。
”4. 孔子关于“文”和“质”的论述，后来被运用到文学创作中，成为要求文学作品内容与形式完美统一的基本理论，并在中国文学理论批评史的发展中始终起着主导的作用。
5. 孟子对儒家文艺思想发展的突出贡献在于：其"与民同乐"的文艺美学思想，以及“知人论世”与“以意逆志”的文学批评方法论。
6. 孟子在《公孙丑上》中说：“我知言，我善养吾浩然之气。
”提出了“知言养气”说7. “知言养气”说的“气”抓住了人的内在最本质的蕴涵，孟子的“知言养气”说被后人在文论中广泛运用，形成了中国文论史上以气论文的悠久传统。
8. 孟子在《万章上》中说：“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志。
以意逆志，是为得之。
”9. 孟子在《万章下》中说：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎?是以论其世也。
是尚友也。
”提出了“以意逆志”说。
10. 先秦道家代表庄子，其观点体现在《庄子》一书。
11. 教材指出：《庄子》祟尚自然、反对人为，是其文艺美学思想之核心。
12. 要在艺术创造上达到理想的境界，《庄子》认为创作主体必须进入“虚静”的精神状态。
13. 《庄子?外物》篇中说“言者所以在意，得意而忘言。
”提出了“得意而忘言”说，恰恰道出了文学创作中言、意关系的奥秘，此对后代文学创作和文学理论批评产生了巨大影响。
14. 《庄子》的“得意忘言”说，对后代文学创作和文学理论批评产生了巨大影响，在魏晋以后被直接引入文学理论，形成了中国古代文学作品注重“意在言外”的传统，并且为意境说的产生和发展奠定了理论基础。
1．教材认为：曹丕在《典论，论文》里首先提出的重要问题是作家的才能与文体的性质特点之关系。
即所谓“文非一体，鲜能备善”，不应“各以所长，相轻所短”。
2．曹丕《典论?论文》把文章分四科八种。
“四科”具体指：奏议、书论、铭诔、诗赋。
3．曹丕《典论?论文》提出的建安“七子”指的是建安时期的七位作家，他们是孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒和刘桢。
4．《典论?论文》在论文体的不同特点时说：“盖奏议宜雅，书论宜理，铭谅尚实，诗赋欲丽。
此四科不同，故能之者偏也。
5．《典论?论文》特别强调作家个性对文学创作的重要意义，提出了“文以气为主”的著名观点。
6．魏晋南北朝最著名的四部文学理论文学批评论著，按时间先后是《典论?论文》、《文赋》、《文心雕龙》和《诗品》。
7．《文赋》的中心是论述以构思为主的创作过程。
8．陆机在《文赋》中把文体分为 10 类，并具体概括了其风格特征，其中提出了“诗缘情而绮靡”说，对诗歌抒情而不受“止乎礼义”束缚产生了巨大作用。
9．在艺术技巧方面，陆机还特别提出了几个重要的原则，即“其会意也尚巧，其遣言也遗妍。
暨音声之迭代，若五色之相宣。
”10．陆机在《文赋》中说：“其会意也尚巧，其遣言也贵妍。
暨音声之迭代，若五色之相宣。
”“会意”是指具体构思，“遣言”是指辞藻，“音声迭代”指语言的音乐美。
11．陆机对于文学作品的艺术美，提出了五条标准，这就是应、和、悲、雅、艳。
12．刘勰认为文学的本质是：道是其内容，文是其表现形式。
13．教材认为：刘勰在《文心雕龙?原道》篇中所说的文的概念，有广义和狭义两方面的含义。
广义的文指的是指宇宙万物的表现形式。
如日月山川动植品类，则是万物之文。
狭义的文当即是用语言文字来表达的文章。
14．教材认为：刘勰所说的“道”，具有儒、道、佛三教合流的含义。
15．《神思》篇列《文心雕龙》创作论之首，重点论述了艺术思维中的想象问题，提出了“思理为妙，神与物游”的创作观。
16．刘勰提出的“体性”概念，讲的是文学作品的体裁，风格与作家才性之间的关系。
17．中国古代文学理论中的“体”的概念，包含两层意思，一是指文学作品的不同体裁形式；二是指文学作品的不同风格特点。
“性”，是指作家的才能和个性。
18．刘勰提出个性形成有四个方面因素：才、气、学、习，对于先天禀赋和后天培养，刘勰能兼顾而不偏废。
19．刘勰在《体性》篇中把文学风格归纳为八种基本类型：典雅”、“远奥”、“精约”、“显附”、“繁缛”、“壮丽”、“新奇”、“轻靡”。
20．刘勰提出“风骨”这一文学批评中的重要概念，对后世文学理论产生了深远影响。
“风”当是一种表现得鲜明爽朗的思想感情；“骨”当是一种精要劲健的语言表达。
21．《文心雕龙》与《诗品》，代表了齐梁时期文学批评的最高成就。
22．钟嵘在《诗品序》中指出：诗歌既是人的“性情摇荡”的产物，又可以反作用于的“性灵”，使之受到陶冶感化。
23．钟嵘诗论的根本主张是提倡“自然英旨” (见《诗品序》)，强调感情真挚。
24．教材指出：钟嵘认为，“诗”是抒情文学，“观古今胜语，多非补假，皆由直寻”(见《诗品序》)，他要改革“雕缋满眼”的不良诗风，祟尚清新自然。
25. 钟嵘把“滋味”作为衡量作品的重要尺度，使之成为古代文论中的基本美学范畴。
味26. 钟嵘提出了以怨愤为主要内容的“风骨”论，强调诗歌创作必须以“风力”为主干，同时“润之以丹彩”，只有“风力”与“丹彩”均备，才是最好的作品。
27．钟嵘在《诗品序》中说：“故诗有三义焉：一曰兴，二曰比，三曰赋。
”28．魏晋南北朝时期四部重要的文学理论和文学批评专著是曹丕的《典论?论文》、陆机的《文赋》、刘勰的《文心雕龙》和钟嵘的《诗品》。
1．司马迁在刘安评价屈原的基础上，更加突出了《离骚》“怨”的特点，认为“屈平之作《离骚》，盖自怨生也。
”2．司马迁在《报任安书》中根据历史上伟人的事迹，更概括出“发愤著书”说，这种说法正是在他评论屈原及其作品基础上的扩展。
3．司马迁在《报任安书》中说他写作《史记》的目的是“究天人之际，通古今之变，成一家之言”。
4．司马迁在《史记?屈原列传》中说：“屈平疾王听之不聪也，谗陷之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》。
5．《汉书》的《儒林传》、《艺文志》都认为汉代治《毛诗》的是毛公（亨），他是赵人．为河间王博土。
《后汉书?儒林传》说，诗序为汉代卫宏所作。
6．教材指出：《毛诗大序》认为诗歌创作要合乎“发乎情，止乎礼义”的原则，而在揭露和批评现实黑暗方面，又必须“主文而谲谏”，明显地反映了儒家文艺思想保守性的一面。
7．《毛诗大序》还提出了讽谏说：“上以风化下，下以风刺上”，“言之者无罪，闻之者足以戒。
”8．《毛诗大序》说：“故诗有六义焉，一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
”因而提出了“六义”说。
9、《毛诗大序》说：“诗者，志之所之也，在心为志。
发言为诗。
即“情志统一”。
10、王充自述他写作《论衡》的主旨是“疾虚妄” (《佚文》篇)1．陈子昂的《与东方左史虬修竹篇序》提出了“兴寄”和“风骨”说，这是他诗歌革新主张的纲领。
2．“汉魏风骨，晋宋莫传”、“彩丽竞繁而兴寄都绝”是陈子昂对晋宋以来特别是齐梁文学提出的尖锐批评。
3。
陈子昂在《与东方左史虬修竹篇序》中，对晋宋以来特别是齐梁文学提出批评。
从另一方面说，这也体现了陈子昂诗歌革新的正面主张：要求诗歌创作重视“兴寄”和“风骨”，寄怀深远，言之有物，因物喻志、托物起情，意象鲜明、语言精警。
4．陈子昂的代表诗作《感遇》三十八首和著名的短诗《登幽州台歌》都是体现他的诗歌理想的兴寄深远、风清骨峻之作。
5．唐代皎然的诗论代表作是《诗式》，另有《诗仪》一卷，全书已佚，只在其他书中有所引录。
6．皎然的诗论，侧重于探讨诗歌的艺术创造规律。
而他关于诗歌内在艺术规律的探讨，较为集中的，则是意境的创造问题。
7．皎然在<诗式>中首先探讨了诗歌创作中意与境的关系问题,认为诗歌创作都是诗人主休情意遭受外境的触发而开始，又要依赖凭借境象的描绘来抒发。
8．韩愈在《答李朔书》中还继承了孟子的“养气”说，提出了“气盛言宜”之论。
9．教材认为韩愈提出的“气盛言宜”论中的“气盛”，是指作家仁义道德修养很高而体现出的一种精神气质，一种人格境界，已不复是抽象的仁义道德教条。
10．韩愈说：“师其意，不师其辞。
”韩愈在《答李翊书》中提出了“惟陈言之务去”的观点，使他的古文理论高于前人。
11．韩愈在《送孟东野序》中提出了他的“不平则鸣”论，说：“大凡物不得其平则鸣。
……人之于言也亦然，有不得已者而后言，其歌也有思，其哭也有怀。
”从实质上看是和司马迁在《报任安书里》提出的“发愤著书”说—脉相承的。
12．教材指出：中唐的诗歌理论，较为明显地出现了两种倾向，一种是注重艺术审美方面的探讨，可以诗论家司空图为代表；另一种是强调作品所表现的社会内容，这可以诗人白居易为代表。
13．白居易的诗歌理论主要集中在他的长文《与元九书》中14．白居易主张用诗歌达到一种功利目的，即“文章合为时而著，歌诗合为事而作”(《与元九书》)，这明显地继承了传统的儒家文论思想。
15．白居易在诗歌艺术表现上，忽视艺术要含蓄蕴藉的原则，主张要写得“其言直而切”，要“首句标其目，卒章显其志(《新乐府序》)，这样写出的作品，必然会直白浅露。
16。
司空图在《与王驾评诗书》中提出：“长于思与境偕，乃诗家之所尚者。
”教材认为这是讲意境的基本性质。
17。
司空图在《与王驾评诗书》提出“思与境偕”的主张，教材认为，“思”可以理解为创作中的神思，即艺术思维活动，但侧重在创作主体的情志意趣活动；“境”则是激发诗情意趣并且表现之的创作客体境象。
“境”与“思”偕往，相互融汇，这就构成了作品的意境世界。
18．司空图提出的“韵味”说．从理论渊源上看，是本于钟嵘《诗品》的“滋味”说，但有了明显的发展和深化。
19．司空图提出的所谓“韵外之致”、“味外之旨”、“象外之象”和“景外之景”，都是在论述意境的特殊性质，笼统地说都是指丰富的醇美韵味1．欧阳修晚年作《六一诗话》，开诗论中诗话之一体。
2．教材认为：在文道关系上，欧阳修步趋韩愈，重申了道对文的重要性，认为“道胜文不难自至”(《答吴充秀才书》)，反对“道未足而强言”，片面追求文辞。
3．“诗穷而后工”是欧阳修在《梅圣俞诗集序》一文里表露的比较重要诗论思想。
4．苏拭在《与谢民师书》中说：作文要“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止，文理自然，姿态横生。
”5．在具体的形象描写上，苏拭提出“随物赋形”的主张，强调主体在创作时与对象的一种顺应而自然的关系。
6．在《送参寥师》一诗里．苏拭采用了佛教的“空静”观来说诗：“欲会诗语妙，无厌空且静，静故了群动，空故纳万境。
”讲到了创作主体与创作客体所构成的一种最佳精神状态。
7．李清照对当时有些人认为词与诗并无本质区别，词即长短句之诗的观点持不同看法，著《论词》一篇，主张严格区分词与诗的界限提出了词“别是一家”的著名观点。