• 可见，每一位设计师都要付出相当的努力， 方能使设计的作品获得认可和成功。 服装设计：
• 摩登的怀旧趋势是，各年代时装元素的“大杂拌”。过去的精华、亮 点、荒谬，用今日的眼光，拿来重组翻新。 每一个年代的生活形态与审美观念，受到文化、社会、经济、政 治的影响，形成大势所趋的“潮流”。以下的浓缩时装史，如今，可 以远距离观赏，也以可近距离参与，用摩登心态，感受往日的情绪。 二三十年代的时髦女人，花一整天的时间，打扮得艳光四射，由 男伴带着出席晚宴派对，为一件华服，用几个月的时间，量体裁衣试 身修改，视为等闲。20年代，女性虽然放弃束胸衣与大篷裙的枷锁， 舞衣的腰身变低，而且宽松，但造型上仍旧弱不禁风；30年代的雪纺 斜裁裙，剪裁细腻，费料费功费时，银幕女神形象，耀目得惊人。40 年代的世界大战，把女人推向工作岗位，A-line裙子、短身外套开始 成型。
• 这一现象，在04秋冬尤其明显。Dior以50年代英 伦Teddy Boys摇滚乐队宽袍大袖为基础，结合20 年代的下坠腰线，以80年代的绚丽与金属色画龙 点睛。Dolce&Gabbana围绕摄影师HelmutLang 镜头下70年代YSL的LeSmoking（吸烟装），加 上80年代的纸醉金迷，晚装离不开40年代的银幕 女神。Marc Jacobs之Louis Vuitton上演50年代淑 女套装、及膝伞裙，不忘以20年代雍容的斗篷、 皮草短靴装点。
服装设计发展史
• 了解和掌握2世纪服装发展史及大师的风格是成为 服装设计师的一条快捷之路。从20世纪初期的 CHANNEL到本世纪初的加里亚诺，每一位设计 大师都为我们在服装史上留下了恒美的一笔：20、 30年代优雅浪漫的低腰露背装；50年代典雅富贵 的高级时装；60、70年代叛逆怪异的嬉皮士/朋克 服饰；80年代宽肩、松身男性化职业女装；90年 代型甘迷人的蕾丝、透视服饰……只有深入学习 20世纪服装的发展历史，才能理解那个时代大师 们的设计风格和艺术表现，从而借鉴到自己的服 装设计当中。
• 20世纪80至90年代，德国的设计大师卡尔?拉格 费尔任CHANNEL公司的首席设计师，为了扭转 CHANNEL公司当时的困境、为其注入新的活力， 卡尔?拉格费尔首先从熟悉夏耐尔品牌的设计风格 开始着手，以致于对CHANNEL几十年历史中的 每一个款式，他都可以一边默写一款一边讲解。 在充分了解CHANNEL风格和设计历史之后，卡 尔?拉格费尔一改CHANNEL套装的沉闷和单调， 推出了90年代粉彩、性感的CHANNEL套装，使 CHANNEL服饰重振旗鼓，再次赢得年轻女性的 喜爱，从而恢复了CHANNEL品牌往日的活力
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ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
50年代，欧美进入战后重建，奢侈的名媛贵妇套装，大行其道，女 性的社会地位开始上升。到60年代，进入"性解放"，年轻人厌恶传统、 追求新鲜刺激，世界热闹喧哗、彩色斑斓，对辽阔神秘的外太空世界， 满怀憧憬，迷你裙太空装，是彼时的产物。70年代追求自由，穿孔、 文身、染发，朋克族疯狂地发泻欲望；中性风格，奠定了80年代女人 的坚强形象80年代的主流市场，浮夸目眩，一切搭配尽其华丽炫耀。 想要做到真正的“怀旧复古”，必须结合时髦的基本原则： Mix&Match。单一的年代，很难满足设计师旺盛的表现欲及时装迷的 贪心。况且怀旧年代与元素太明显，有刻意模仿的嫌疑。摩登的怀旧 趋势是，各年代时装元素的“大杂拌”。过去的精华、亮点、荒谬用 今日的眼光，拿来重组翻新。
• 对过往年代的元素，掌握得最出神入化的， 当属D&G。纵横20至80年代，式式俱备， 不同时期的风格，全方位融合，连整个秀 场都布置成欧美跳蚤市场的古董衫店。通 过Stlying的神来之笔，带出新时代 Mix&Match的着装态度，如20年代舞衣披 上牛仔外套、30年代斜裁雪纺裙配运动裤、 50年代夹克与迷你裙等等，诸如此类，完 美捕捉了年轻代将怀旧穿出摩登对古董衫 的全新演绎，亦是整个系列的精髓所在。