苏轼是我国文学史上的一代文豪，是北宋文学最高成就的杰出代表，他在诗、词、散文里表现出的豪迈气魄，丰富的思想内容和独特的艺术风格，在当时和后世都有着广泛而深远的影响。

尤其他在词境扩大，词风变革等方面，开创了词创作的新阶段，为词的发展做出了卓越贡献，从而奠定了他在词史上的重要地位。

首先，苏轼扩大了词的题材，提高了词的意境，开创了词的新境界。

苏轼之前，晚唐五代以来形成的婉丽词风弥漫一时，词作为一种“歌词”专写儿女恋情供歌馆楼台或民间市井谱曲演唱，柳永的浮艳之词也好，晏殊的儒雅之词也好，都没有跳出女性题材的范围，在意境上没有高远的立意，没有清新的格调。

直到范仲淹、欧阳修等少数有政治抱负的作家开始倡导诗文革新运动，并在词里表现出新风格，而苏轼正是诗文革新运动的贯彻者，他在“新风格”的基础上，力求变革，开创了与婉约派对立的豪放词派。

苏轼无论在词的内容、题材、格调等方面，都超出了原来范畴和层次，或议军论政、记事抒怀，或反映民间疾苦、身世友情，或描绘山水风光、田园生活，或咏史怀古、说理谈玄，都在词中有所表现。

而且在作品中力写开阔之境，抒高远之志，寓新奇之意。

他推崇高雅的词风，使词从传统的缠绵浮艳中跳出来，吸纳大自然的清新境界，抒写创作主体的广阔胸怀，从而成为“自是一家”词。

①而且，有响亮的理论作为自觉的创作先导，更有苏门弟子们鼓吹呼应，终于为词体拓疆千里，卓然与传统婉约词成一敌国，从而把诗文革新运动扩大到词的领域里去，如〔江城子〕《密州出猎》，就是写他在射猎中所激发的要为国杀敌立功的壮志：“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。

为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”。

这是苏轼词中最早的一首豪放词，写的是要建功立业的内容，可见他有意要避开当时流行的以柳永为代表的缠绵悱恻、离情别绪的艳词，而要以多题材的涉入为词创作开辟一个新领域，开创一个新境界，“自是一家”，此词“令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节”。

②后来，苏轼在密州怀念分别五年的弟弟苏辙，写下了境界高远旷达的〔水调歌头〕《明月几时有》。

词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇兼怀子由”。

据说，曾由著名歌者袁绹歌唱这首词，苏轼起舞。

可见苏轼的感情已经随着词的意境化入无限的宇宙中去了。

从“明月几时有？把酒问青天”，到“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，再到“起舞弄清影，何似在人间？”真是空灵飘渺，天上地下，不知身在人间。

而月照无眠之人，把对弟弟的感情和人生的感慨升华到广阔无垠的环宇中，可谓意境之高远，境界之阔大。

其次，苏轼以诗为词，恢宏豪放，提倡一种阳刚之美的新词风。

“以诗为词”是苏轼的词学本体论。

在苏轼看来，词在本质上可以同诗一样，表现主体的情性襟抱，既可以抒写人生之遭际，反映社会盛衰和历史浮沉，又可以如唐诗般高华悲壮气势恢宏，有铁马金戈鼓角齐鸣的壮观，更可有天风浩浩海涛荡荡的气势。

是一种男子汉词，士大夫词，一种雄壮豪放之词，而不应一味沉溺于闺房之内雌声学语或男子而作闺音。

可见，苏轼“以诗为词”，就是用唐诗之审美标准以衡词，推赏唐诗所具有的恢宏气象与高远境界，以及充溢其间的情感力量（在此方面，他曾一分为二地称赞过柳词〔八声甘州〕之“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，有“不减唐人高处。

”），旨在呼应自已为词拓境千里的创作实践，为词注入了强烈的主观生命意识，突出表现了抒情主体的个性风貌，扩大了词的文学抒情功能，把小词的艳科品质和地位提升到诗的地位上来，显然是一种推尊词体、改革词风而产生的新的词学观念，这在历史上是有积极意义的。

如著名的〔念奴娇〕《赤壁怀古》：“大江东去，浪淘尽千古风流人物。

故垒西边，人道是三国周郎赤壁。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰”。

气势雄浑，词境壮阔，表现出一种大气磅礴的阳刚之美。

这是苏轼豪放词的代表作。

苏轼改变了晚唐五代词家婉约之风，成为后来豪放词派的开拓者。

这首先决定于宋代文人政治地位的改变和诗文革新运动的影响。

北宋一些著名文人在政治上都有比较远大的理想和抱负，因此，在文化上他们也不满唐五代以来萎靡的文风，渴望刚健豪迈之气，于是掀起了诗文革新运动，其余波不能不影响到词坛。

除范仲淹、欧阳修的词已有一些清新开阔外，王安石更明确反对依声填词的作法，苏轼继承了他们的作风，加以恢宏变化，从而开创了词坛上一个重要流派。

其次，决定于苏轼一生丰富的阅历。

他在当时文坛上的领袖地位和他在诗文方面的杰出成就，使他不能满足于前代词人的成就，也反对曾风靡一时的柳永词风。

举例分析苏轼对宋词的贡献（一）诗至唐，已臻炉火纯青、登峰造极之境，颇有难乎为继之势。

宋人欲与抗衡，唯有另辟蹊径，自创新风。

北宋诗文革新运动再次给人启迪：沿袭和模拟仅能勉强维持命脉；蓬勃的生机，只有来自不断的开拓与创新。

词，作为一种新兴诗体，原有着强烈的生命力。

可惜晚唐温庭筠等人在发展令词艺术卓具贡献的同时，却把词引向了“艳科”的小径。

及宋，囿于传统偏见，词坛依然沿承五代遗风。

代表时风的晏欧词被目为“词中西昆”。

柳永创制慢词，又变雅为俗，有一定的开创之功。

但由于缺乏足够的艺术魄力及其他原因，毕竟未能为宋词开出一条宽广的革新之路。

苏轼来了。

他雄风千里，使词坛快然一新。

其何能如此？一则，就文艺思想说，苏轼一贯反对俯伏前人脚下，一贯反对模拟因袭；主张不断开拓创新，主张每个作家应有其独特的艺术风格。

二则，他本人才华横溢，魄力过人，形诸文艺实践，则不仅诗歌散文，乃至书法绘画，都有戛戛独到的艺术造诣。

据此二则，我们很难想象苏轼一旦提笔为词，竟肯寄人篱下。

从现有材料看，苏轼进入词坛较晚⑴，那正是“凡有井水处，即能歌柳词”⑵的年代，但苏轼居高临下，并不以为然。

他从事词的创作仅四年，就在《与鲜于子骏》的一封信中这样说道：近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家，呵呵！数日前猎于郊外，所获颇多，作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。

“近却颇作小词”，当指熙宁八年所作《江城子·记梦》、《雨中花·初至密州》等词，“郊外”一阕，无疑是指《江城子·密州出猎》。

这段话表明：第一，即便写婉约言情词，也要有别于柳永，自见特色。

第二，已写得一阕绝无柳七郎风味的、别开生面的壮词。

第三，尤为重要的是，苏轼在此公然向传统的词风挑战，向风靡天下的柳词挑战，提出要在词坛上“自是一家”，别树一帜。

由此可见，在特定的历史条件下，正是苏轼以他那非凡的艺术魄力和艺术才力，在词坛上掀起一股革新的浪潮，使宋词发生了巨大而深刻的变化。

（二）苏轼对宋词的开拓与创新显著的标志是“以诗为词”，而“以诗为词”的重要内涵之一，就是凡能入诗的内容，均可入词。

“东坡词颇似老杜诗，以其无意不可入，无事不可入也。

”⑶此说虽不无夸大，但针对宋初词坛实际，他能从题材与内容的开拓上来评价苏轼的创新精神，可谓卓有见地。

首先，苏轼以词抒发爱国的豪情壮志。

众所周知，终赵宋王朝三百年历史，边患不断，爱国精神也就始终贯串两宋文学。

然则，北宋诗坛虽不乏关心国事之作，而于词坛却绝少反响。

为此，苏轼这类爱国词章在开拓宋词园地上有重要意义。

青盖前头点皂旗，黄茅冈下出长围。

弄风骄马跑空立，趁免苍鹰掠地飞。

回望白云生翠＠⑴，归来红叶满征衣。

圣朝若用西凉薄，白羽犹能效一挥。

——《祭常山回小猎》老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。

锦帽貂裘，千骑卷平冈。

为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼！——《江城子·密州出猎》苏轼这两篇作品写于同时，无论描绘出猎的场景，抒发豪纵的情致，表达爱国的壮志，乃至用事的手法都极其相似。

而且词中不伏老的爱国形象，直抒胸臆的气势，似乎较诗更为突出。

这样，苏轼就在内容上打破了诗词界线，把却敌报国的时代主题引进了词坛。

在这类词中成就最高、影响最大的当推《念奴娇·赤壁怀古》。

其中对周瑜形象的刻划，英气勃勃，光采照人，为中国词史上的空前之笔，是苏轼对北宋词坛杰出的贡献。

显然，这里寄托着作者为国立功的豪情壮志。

对这首词，近来颇多议论。

有人以为是一种“失败者的心理”，有人则以为是“一支胜利的凯歌”⑷。

我以为这首词的内容比较复杂，不宜用“失败”或“胜利”来简单概括。

全词咏景、怀古、抒情融汇一气，咏景怀古固是为了抒情，但作者的现实之情，也深深寓于雄壮飞动的如画江山之中和雄姿英发的风流人物身上。

结处的虚无和沉郁悲壮，掩盖不了通篇热情洋溢、激越健壮的基调。

上溯范仲淹的《渔家傲》，下视辛稼轩的爱国词章，此词有不容忽视的奠基和枢纽作用。

其次，以农村田园入词。

从《诗经》开始，我国诗坛就不乏描写农村生活的作品。

但囿于诗词分流的偏见，中唐以来的词坛绝少农村词。

偶有渔父、浣女、莲娃等形象出现，那也是美化了的，缺少泥土缺息。

如张志和的《渔歌子》，其中所谓的“渔父”，不过是号称“烟波钓徒”的作者——隐士的自我化身罢了。

苏轼的《渔父》四首，分别写渔父的“饮、醉、醒、笑”，新意不多，但他的一组农村词《浣溪沙》五首，却开创了宋词的新天地。

词中不惟景色宜人：绿阴绵延的村庄，软草平莎的沙路；日照桑麻，水光如泼，风吹蒿艾，香气似薰；庄南村北，qiān＠⑵车欢唱，几家煮茧，满村清香。

而和这雨后清新爽目的农村风光水乳交融的，则是一派喜庆丰收的欢乐景象：“老幼扶携收麦社，乌鸢翔舞赛神村”。

人们吃着喷香的新麦，喝着舒心的米酒，有的甚至醉卧黄昏路边了。

活跃在这一幅生机勃勃、欣欣向荣而又充满诗情画意的图景上的，不仅有卧黄昏的醉叟，还有古柳树下的卖瓜者和隔篱娇语的蚕妇，更有那三五成群、踏破罗裙看使君的农村少女。

当然，词中的中心形象是“使君”——诗人自己。

他一路行来，怡然自得地欣赏着眼前的这一切。

一会儿，乐陶陶地询问农家“豆叶几时黄？”一会儿醉悠悠地人渴思茶而“敲门试问野人家”。

最后，他居然乐而忘返地动了归田的念头：“何时收拾耦耕身？”“使君元是此中人。

”这组农村词写于元丰元年初夏，时词人在徐州任上。

是年春旱，苏轼应民俗至城东石潭求雨。

既雨，二麦丰收⑸，作者于谢雨道上作此词。

所以说，这组词中所表现的丰收之景和作者的欢快之情，以及由此而组成的一幅“官民同乐图”，自有其值得珍视的生活基础和思想缘由。

以后，即便身处逆境，他也没有忘怀农事和人民的生活。

元丰四年，他在黄州贬所，又作《浣溪沙》五首。

面对友人的深情厚意，面对美酒歌舞，面对满天大雪，他不仅想到了自身的生活困境：“空腹有诗衣有结，湿薪如桂米如珍”，更写道：万顷风涛不记苏。

雪晴江上麦千车，但令人饱我愁无。

据傅干注：“公有薄田在苏，今岁为风涛荡尽”。

一方面，置个人的生计不顾，一方面推己及人，但愿瑞雪丰年，民生安足，则己百愁全无。