关于民间美术的传统和发展
一、民间美术起源
民间美术原始社会的美术是一脉传的，它们在发生、发和艺术的范围、特点、规律方面，都具有某种相似性。
间美术与原始美术一具有艺术实用与审美共存性质。
不少民间美还残留着原始艺术的痕迹，在天所能看到的民间剪纸和刺绣中保留着很多原始陶器上的，带有术色彩的图腾符号。
民美术起源于古代先民的动与生活实践，原人在制造劳动工具的过中，发现锋利、匀称、光洁的工具起来特别的方便顺手，这种对实性的追求逐渐演变成对视觉愉感的追求，古代先民在实用的造物动的基础之上逐渐发展了审美，之既能满足实用的物质要，又能满足审美的神需求。
比如说，石器时代的远古人类发了钻孔技术，他们用贝壳和骨制作的项链是装饰己，吸引异性的最好工具，再如说仰韶文化所遗存的带有各纹饰图案的彩陶不但具有巫祭色彩，更追求视觉的对称感与韵律感。
石器、项链、器这些艺术作品都是间美术的最初形态，它以其稚拙、朴的形式为后来各美术的发展奠定了基础。
随着生力的发展与社会分工的细化，民美术的分类增多，工也愈加细致多样了。
从殷商近代，民间美术都出现了兴旺发展状态，并以其强大生命力渗透到人们的食住行之中。
竹编草编、蜡染、泥塑、剪、年画、蓝印花布、绣帐帘兜肚，挑花头巾、皮影等等间美术作品都是基于实用目的而作的，但同时却融实用性与审美性一体。
民间美术作为我古代一种主要的艺术形态，在千年的古代文明历史显示出了强大的艺力量。
二、传统民间美术的传承方式
1.言传身教。
民间美术一种带有原发性的美术形式，它在承的过程中与人们的日常生休戚相关，自诞生之日起融合在人们生活的点点滴之中。
“言传身教”是国民众做人和育人的宗旨和手段，民间美术同其它民间文化一样一也没有脱离这一传统。
言传身教”在民间所承的技艺传播作用，体现以家庭为中心的技艺承环境中，是师徒、父子关系接传授的方式。
从事民间美创作的大多是没有受过正文化教育的农民，其创作经验可能通过文字进行传播，技艺的流只能通过“口头”这最为直接俭朴的方式将其技术经传播给下一代。
口头语言不雕饰，自然随性，因此能更生动直的交流技艺。
在这言传的过中民间艺人们创作了一些于记忆的口诀，可以让被播者比较方便记忆起创作规律，是对民间美技艺规律的高度概括，如惠山人的创作口诀，关于泥人造型要“开相、后装花，描带彩在后头”;用笔要领“直要直、曲线要曲”施彩讲究“红要得鲜，绿要绿得娇，白要得净。
”民间皮影口诀:若要娃娃恶，鼻子挨眼窝”、文人一根钉武人一张弓”等等。
在间的师徒传承中“身“的情况可能比“言传”多的多在很多民艺传播者自身文化和力的限制他们或不能准确的表达其技术精要的情况下，以际操作来教育徒弟，徒弟观察师傅艺的“身教”就成为间美术主要的传播式之一。
2.文、图谱记载。
殷商后，文字的出现为间美术的传播奠定了深厚的媒基础，民间美术也出现了借文字传播的方式，大大展了其传播的范围。
出现了一些记
民间手工艺的理论专着和民创作者所作的艺谱，者带有官方修饰的痕迹，如先时期的《考工记》、唐代《工艺之》、明代《天工开物》等等。
而艺以物相传的民间美术，主要是通过谱子的形式播的，如画谱、剪花样、影戏谱、年画版样等等，些民间艺术形式都有程式的范本有的是集体的创作总结，有是名艺人亲手绘制的，有的则是鉴其它艺术形式而从程式化的模中套用而来的。
②童虽其源不一，但都是经过不多少代人的日积月累逐渐积淀、完善和再创作而形的摹本，这种传播形有利于普及和传播。
有于民间艺人的交流。
3.民艺品传播。
民艺品传和图谱传播一样属于以“物”媒介进行的传播。
但它并不是在创作者内部的传，而是通过这些艺术品的购买而将民间美术的技艺带到四面方。
这种参与商品交换，不局限于行业内部的传播方式，使间美术的传播方式更加广泛，社会功能也随之增强了
、民间美术发展的向
各民族的艺术都于世界艺术榷体中的部分。
只有保持了本民族的特艺术特色，才能在界艺术史上占有重要的历史位。
民间美术作为具有原发性与域性的美术形态，是我国本民族术的最佳代言人。
民间术在当代社会的发展成为我国艺术与文化界所要面临的首问题。
工业社会与市场经济发展的今，传统手工艺与工业社的对立，已经成为一个不争的事。
我们既不能放弃民间艺术形式，不能违背社会规律，试图以民间美来代替大工业时代的产。
要使作品更具民特色和时代精神，非常重要的一点必须站在现代文化的角度对传作更深入的研究，
寻找工业文与民间美术之间的互补点工业文明带来了商品的大量产与简单复制，而这种简枯燥的文化形态已经不能满足人们益丰富的精神文化需求，工业文所带来的不应该只是种带有实用主义色的产品形式，它同时应该代一种带有审美色彩的人文精神民间美术以其丰富的审美形态人文精神，而成为工文明的有效补充，工业文明以其代感与社会性而引导着民间美术发展。
两者的互补使人类文化最终着一个更加健全、完的方向延续.免费论下载中心。