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《艺术概论》第四章 艺术的分类


4.2 艺术种类



4.2.1 语言艺术 文学,依靠词、词组、句子、段落、篇章按照语言法则创 造出来的文学文本。 文学是其他艺术之母,文学能够给其它艺术以灵感和营养 ,是它们的基础。宋代苏轼十分称赞唐代的王维,认为王维诗 好画也好,并且“诗中有画,画中有诗”,而且王维又精通音 律,还是位音乐家。 “漠漠水田飞白鹭,荫荫夏木啭黄鹂”。 艺术和文学是相通的,尤其中国的文学与其它艺术形式有 着千丝万缕的联系。


20世纪以来,西方画坛更是思 潮涌现,流派繁杂,其中包括野 兽派、未来派、立体派、表现主 义、超现实主义、新造型派、波 普艺术等等。 综上所述,绘画作为造型艺术 的一种. 具备了造型艺术的造 型性、直观性、永固性、呈现性 等特征。而这些特征具体表现于 绘画上则具有以下三个特征:形 式的变幻、瞬间的凝固、丰富的 意味。
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现代建筑
通过对建筑艺术的概括的理解, 不同类型的建筑虽然特色独具,但他 们又有着共性的特征。 第一,造型的形式美追求。 第二,环境的人格化体现。 第三,深沉的象征性意味。
但中西方的建筑又各有各的不同 , 建筑材料的不同,体现了中西方 物质文化、哲学理念的差异;建筑空 间的布局不同,反映了中西方制度文 化、性格特征的区别;在建筑造型方 面,也各有特色。



2)园林 所谓“园林”,是指在一定的地域或运用工程技术和艺术 手段,通过改造地形(或进二步筑山、叠石、理水)、种植花草、 营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境 域。 世界三大园林体系,包括东方式园林、欧洲式园林和阿拉 伯式园林。尤其是中国古典园林由于独特的风格和造型,在世 界园林史上占有重要的地位。 园林艺术作为实用艺术的一种,必然是实用性与审美性的 统一。园林的实用性是和审美性完全成正比的。特别是中国园 林,早已和绘画、诗词、戏剧、文学等艺术种类有了很多的联 姻,因而具有了文化、历史、美学、艺术等多方位的价值。

西方绘画从古希腊、罗马,历经中世纪基督教艺术时期,在15至16 世纪的文艺复兴时期达到高峰,形成了西方古典绘画的成熟。到了17、18 世纪,肖像画、风景画、风俗、静物画、动物画都有了极大的发展。
伦勃朗《夜巡》
夏尔丹《饭前的祈祷》
大卫 《马拉之死》
籍里柯《梅杜萨之筏》

18、19世纪,欧洲进入近代史阶段,尤其是启蒙运动和资产阶级大 革命,法国成为欧洲政治与文化中心。人性的张扬使绘画的表现力得以提 升,题材更为丰富,绘画的视野更加广阔。这个时期,法国画坛涌现出许 多的艺术流派和著名画家。



3)绘画 绘画是一门使用一定的物质材料,运用线条、色彩和形体等 艺术语言,在二维空间里通过构图、造型、设色等艺术手段塑造 出静态的视觉形象或情境的艺术。它在造型艺术中是最主要的一 种艺术形式,古人说: “存形莫善于画。”在摄影术发明之前 的漫长岁月里,绘画是用直观形象记录和反映现实的主要手段。 绘画是造型艺术中最为自由的一种类型。它种类繁多,范围 广泛。从体系划分来说,主要分东方画系和西方画系两大体系。 从使用的材料、工具和技法来分,则分为中国画、油画、版画、 水彩画、水粉画等。从题材内容和表现对象来划分,又可分为肖 像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等体 裁。
第四章
艺术的种类
若夫园亭楼阁,套室回廊,叠石成山,栽花 取势,又在大中见小,小中见大,虚中有实,实 中有虚,或藏或露,或浅或深,不仅在周回曲折 四字,又不在地广石多徒烦工费。

——沈复《浮生六记》

4.1 4.2
艺术分类 艺术种类 4.2.1 4.2.2 4.2.3 4.2.4
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圆雕-铜雕-铜奔马
浮雕——浮雕,又称“凸雕”, 是在平面上雕出凸起的艺术形象。 根据表面凸起程度的不同,浮雕 又分为高浮雕(高低起伏大,凸 起程度深)和浅浮雕(高低起伏 小,凸起程度浅)
浅 浮 雕 纪 念 币
浅 浮 雕 奖 章
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高 浮 雕 砂 岩
高浮雕-彩色浮雕九龙壁 高 浮 雕
高浮雕-纪念塔浮雕-石雕
4.1 艺术分类
4.1.2 艺术分类的常规方法:

1)以感知方式分类 视觉艺术(绘画、雕塑、书法、摄影、工艺、设计、 建筑、园林等),听觉艺术(音乐、文学等)和视听综合 艺术(影视、戏曲等)

2)以存在方式分类 时间艺术(音乐、文学等)、空间艺术(雕塑、绘画、 书法、摄影、工艺、设计、建筑、园林等)和时空艺术( 舞蹈、戏剧、影视、网络)





在我国,关于艺术分类的文字记载最早见于汉代的《毛诗 序》。它对诗、歌、舞作了区别: 诗者,志之所之也,在心为志,发言为诗。情动于中而形 于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故咏歌之,咏歌之不足 ,不知手之舞之.足之蹈之也。 魏晋六朝时,曹丕、陆机、刘勰、挚虞、萧统等对各种文 体作了界定,还揭示了各文体的特点及其衍变的过程。到了唐 代以后,有关诗歌、绘画、书法、舞蹈、音乐等艺术样式的特 征以及各艺术间联系与区别的论述,就更为详尽了。 在古希腊,亚里士多德以自己倡导的“摹仿”说为理论 基础,认为“摹仿”所用的媒介不同,所取的对象不同,所采 的方式不同,从而区分了绘画与音乐、史诗与戏剧、悲剧与喜 剧等等。
《到底是什么使得今日的家庭如此不同,如此有魅力?》 —— 理查德· 汉密尔顿
《玛丽莲· 梦露》沃霍尔




4)雕塑 雕塑是一门直接利用物质材料,运用雕刻或塑造的方法, 在立体的空间(三度空间)中创造出具有实体形象艺术品的艺 术。它分为雕和塑两大类,故被称为雕塑。雕包括:石雕、木 雕、玉雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕等。塑包括 :泥塑、陶塑、腊塑等。 从体裁来区分,雕塑又可以分为纪念性雕塑,如著名的巴 黎歌剧院周围有三十多座雕塑;有城市园林雕塑,如街道和公 园里均有不少美化城市景观的雕塑;有宗教雕塑,如敦煌、麦 积山等处的大量彩塑;有陵墓雕塑,埃及狮身人面像、中国皇 陵的群雕、西安兵马俑;还有陈列性雕塑,如室内架上雕塑、 展览馆室内雕塑等。 从样式区分,雕塑还可以分为头像、胸像、半身像、全身 像、群像等。从表现手法和形式分:圆雕 、浮雕和透雕。
油 画
水粉画
水彩画
版 画
中国画
铅笔画


水粉画
水彩画


中国画
铅笔画


水粉画
水彩画


中国画
铅笔画
风 俗 画


从世界绘画的两大体系来看,以 中国画为代表的东方绘画和以油画为 代表的西方绘画,各有自己的基本特 征和历史传统,并由此孕生了各自不 同的表现形式和艺术特质。 中国画,简称国画,亦称为水墨 画。中国画的特点,首先表现在工具 材料上,往往采用中国特制的毛笔、 墨或颜料,在宣纸和绢帛上作画。其 次是在结构上不受焦点透视的约束, 多采用散点透视移动远近的方法。最 后,是绘画、 诗文、书法、篆刻四者 有机结合、相互补充、交相呼应,形 成中国画独特的内容美与形式美。




4.1.2 其它艺术分类的理论 1)黑格尔的艺术分类方法 黑格尔则把艺术分为象征型、古典型和浪漫型三大类;象征型 以建筑为代表,古典型以雕刻为代表,浪漫型则以绘画、音乐和诗 为代表。 他的理论依据是理念与形象存在三种关系。 第一,理念在开始阶段是含糊不确定的。 第二,理念在形象中得到完满表现。 第三,理念与形象完满协调的一致性受到了破坏又回到了象征 型艺术阶段了。 2)克罗齐的反对艺术分类 克罗齐认为各类艺术没有审美界限,如果有,它们也就应各有 各的审美存在。 他反对艺术分类,主张艺术是一种直觉的表现。
3)以表现形式分类 静态艺术(绘画、雕塑、建筑、书法、园林、工艺、设计 、摄影等)和动态艺术(音乐、舞蹈、戏剧、影视、文学等) 4)以表现情感的强度分类 表现性艺术(音乐、舞蹈、建筑、书法、抒情性文学、工 艺、设计)和再现性艺术(绘画、雕塑、园林、戏剧、摄影、叙 事性文学等)

5)以媒介分类
语言艺术(文学),音响艺术(音乐),造型艺术(雕塑、绘画、 书法、建筑、园林、工艺、设计、摄影等)和语言音响造型艺术(戏剧、 影视等)
4.2.2 音响艺术 音乐,演奏和演唱的艺术。 音乐在表现人性激情方面比其它造型艺术更加直接和强烈。 音乐不像其它造型艺术那样可以面对文本反复欣赏,乐音在空气 中振荡,转瞬即逝,令人回味无穷。
4.2.3 造型艺术 4.2.3.1 动态造型艺术:舞蹈 舞蹈是肢体语言艺术,以此传达舞蹈者的情感。

《韩熙载夜宴图》


西方绘画艺术品类繁杂 。尤其是油画更可说是世界画 苑中最具影响力的画种。油画 是用油质颜料在布、木板或厚 纸板上画成。 除油画外,版画 在西方也是一个重要的画种。 版画可分为三大类,即木刻和 麻胶版画的“凸版”类,铜版 画的“凹版”类,以及石版画 的“平版”类。 中国绘画以线条为主要 物再现。重理性。
4.2.3.1 静态造型艺术: 1)建筑 建筑,是指建筑物和构筑物的通称,是人类用物质材料修 建 或构筑的居住和活动的场所。建筑(建筑学)在拉丁文中的 涵义是“巨大的工艺”,说明建筑的技术与艺术密不可分。 所谓建筑艺术,是指按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺 术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形 式美,体现出民族性和时代感。 早在两千年前,古罗马建筑师维特鲁威就提出了建筑的三 条基本原则,即:“实用、坚固、美观”。任何建筑都应当是物 质功能与审美功能、实用性与审美性、技术性与艺术性的统一。
圆 雕 石 雕 圆 雕 沙 雕
圆雕——不附在任何背景上,可以 从四面观赏的立体雕塑,又称浑雕。 圆雕的特点是立于空间中的实体形 象,在创作时必须考虑它的体积感 与厚重感,在塑造形象时还必须照 顾到人们从不同的角度进行观赏。
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圆 雕 冰 雕
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