• 音乐动机的选用 日本音乐中音阶可分为阳音阶和阴音阶，样音阶包 括各种类型的无半音五 声音阶：阴音阶则包括各种一个或两个伴音的五 声、六声、七声音阶。日 本音乐红构成旋律的基本单位不是八度音阶， 而是四度三音列 都市传统音乐，它们的旋律多数是取材于日本都市的传 统音乐，而都市音阶则是构成这种典型日本味几旋律的基础：都节音阶它 虽然也是一种五声音阶，但与中国和东方许多民族常用的无半音５声音阶 不同，包含了两个小2度（半音）音程，这种特殊的５声音阶便成为构成 通常人们所熟悉的日本音乐风格的最基本要素。日本音乐的曲调常用ｄｏ、 ｍｉ、ｆａ、ｒａ、ｘｉ五音，日本民族音乐蕴含了浓浓的物伤情结。 老的日本民谣大多数使用羽调式的民谣音阶，民谣音阶它分布于日本本土 的广大地区。而大多数在近代已都市化了的民谣则用都节音阶，例如著名 的《樱花》就是这类民谣的典型，《樱花》是一首非常简单非民谣曲子， 音程基本上都是由二度和四度构成的。也就是说这首动漫音乐中的动机来 自于日本本土的民谣音乐 而弦乐和吉他的分解和弦都是根据欧洲传统和 声进行来完成的，这在旋律和和声又是一次传统与现代的完美结合。
日本动画风格
日本动画以对比鲜明的画面、个性化的剧情、偶像性质的人设、唯 美的画面效果和东方哲学精神为核心。日本动画的每一部作品都有明 确且独立的故事背景，并艺术院校动画基础系列教材有专门针对的消 费人群。日本动画将广大青少年和成人视为主流动画消费人群，从主 流的日本动画作品中能够看到动作片、偶像片和成人性爱片等元素。 日本动画多数是由漫画改编而来的，题材多以刻画生命、轮回、死亡、 战争、性以及人性的阴暗面为主要内容。从审美角度上讲，唯美主义 是日本动画的主要特征。而唯美主义风格的代表人物就是日本国宝级 的动画大师——宫崎骏。日本动画在唯美主义的意识支配下，在画面、 音乐和意境等诸多方面追求视觉的极致之美，让观众赏心悦目地沉浸 在带有浓郁日本印记的细腻之美中。从视觉角度上讲，日本动画追求 唯美的画面，他们通过细致的人物设定、干净的背景设计、灵动的色 彩层次等营造出一个超级唯美的视觉画面，让人徜徉在纯净的动画世 界里，体悟到灵空一样的纯美，进而洗涤人的灵魂。人们通过唯美的 画面感悟到现实中不存在的净空，在动画的欣赏中实现审美的升华。 从听觉的角度上讲，日本动画追求唯美的音乐，比较多是抒情的背景 音乐贯穿始终。他们试图通过音乐烘托出画面的意境，并让观众用心 捕捉心灵的音乐，实现灵魂间的沟通。同样，在唯美的意境营造中， 日本主流动画希望通过故事、画面和音乐传达东方的哲学精神和文化 价值观。当然，日本的动画种类繁多，用一种风格武断地归纳，难免 有不当之处。日本在实验动画和真人动画等诸多领域同样非常出色。
日本动画电影的音乐风格
• 总体风格 日本动漫以久石让为代表的作曲家，善于用欧洲管弦乐器， 华丽的管弦乐 与极富张力的变现方法，强调多种配乐手法与主旋律结合， 充分结合了管弦乐 的抒情性和电子音乐的节奏性强，富于动感的特点， 将管弦乐的张力表现到极 致。 不难看出整首乐曲的特点，运用了民族 乐器尺八来表现了苍凉，悲痛的心 情，弦乐用和声手法做了背景铺垫， 吉他分解和旋式的作为第二声瓢首先在音 色使用上，使整首曲子充分的 体现了民族性与现代性的结合。
主要音乐人（配乐风格）
川井宪次 如果说久石让是宫崎骏的“御用作曲家”，那川井宪次与押井守就是另一
对“绝配”。押井守常将其思想通过影片表达出来，而川井的配乐非常切题， 更能真正做到烘托的作用。攻壳机动队中的古日语演唱，机动警察剧场版颇 有气势的配乐等无不令人印象深刻。
久石让 久石让的音乐观念受到菲利浦·葛拉斯(Philips Glass)、史提夫·莱奇 (Steve Reich)、史托克豪森、约翰·凯吉(John Cage)等人，以及日本近代 作曲家武满彻、三善晃的影响。1983年，经人介绍，久石让结识了宫崎骏， 此时宫崎骏正致力于《风之谷》的创作。听过久石让创作的风之谷的印象音 乐后，宫崎骏被深深打动了。此后影片公映后更证实了宫崎骏的眼光，久石 让为该片创作的配乐深深地打动了无数的观众以及评论人。因此次年宫崎骏 “吉卜力”工作室后，久石让便一直担当宫崎骏动画的音乐监督至今。近年 来久石让除了配乐之外，更积极以钢琴独奏家身份参与正统演奏会形式，包 括独奏、室内乐、协奏曲等各类型演出，获得乐界很好的评价。
日本动画电影音乐赏析
目录
• 发展历史 • 动画风格 • 音乐风格 • 主要音乐人 • 电影音乐鉴赏（《秒速5厘米》《千与千寻》） Nhomakorabea 制作心得
日本动画电影的发展历史
起始：日本动画电影的历史可以追溯到20世纪二三十年代，但真正形成 一定 规模还是在60年代以后，最具代表性的人物是手冢治虫；1947年，他的作品 《新宝岛》大受欢迎，获很高评价。它构思新颖，内容健康向上，对传统的 漫画技法有较大突破；1962年他创立了自己的“虫制片公司”专门从事动画 影片的拍摄。
发展：20世纪80年代，有“日本动画片旗手”之称的宫崎骏悄然崛起。1979年， 宫崎才得以完成自己的第一部动画片《罗平三世》；1984年，他的作品《风 之谷》被《电影旬报》评为当年日本十佳影片的动画作品；1998年宫崎创作 的古装动画巨片《幽灵公主》被评为十佳影片第二名，宫崎本人被《电影旬 报》的读者评为日本最佳导演，而且该片打破了美国影片《E．T》在日本保 持了13年的发行收入96亿日元的纪录，创下了107亿日元的日本单片发行最高 纪录；在20世纪70年代，就有《宇宙战舰大和号》、《银河铁道999》等动画 片跻身当年票房收入前三名的行列；“视觉系”包括的内容很广，范围也很 大，工业产品的包装、建筑、传媒……在生活中俯拾皆是，只是人们不曾自 觉、系统地关注过它。日本在这方面似乎更为超前一点，从古至今，从文学 作品到生活环境，一直在有意无意地强调“视觉系”，以致渗入生活各个层 面。这种“视觉系”现象使得日本动画片的魅力势不可挡。从儿童到成人， 无不被日本动画片所吸引。