1:口琴的握法10孔口琴的基本握琴方法有两种,如右图所示。
上图﹣﹣这种方法可令右手自由地活动,可方便使用手震音和Wa Wa声效。
下图﹣﹣这种方法是可方便深含口琴的口形。
深含口琴是可令音色更加丰满。
震音方法可用喉腹式震音来配合。
在实际吹奏时,应按照音乐的音色需要而转换握琴方法。
不论你用那一种方法握琴,吹奏时应转动手腕,弧形地移动口琴(如下图)。
而不是左右平行的推拉。
(如下图)若需要用麦克风的时候,口琴与麦克风之间应保留一空间,作声音共鸣之用。
而双手应尽量盖好。
2:口琴的呼吸方法胸腹式呼吸法这是吹奏口琴的主要呼吸方法。
简单来说,当你吸气的时候,横隔膜下沉,腹部会涨起来,而吹气时则反之。
但若是作深呼吸的时候,胸部是会有扩张和收缩的动 作。
而在吹奏的时候同时利用鼻子呼吸,可帮助控制呼吸量。
循环式呼吸法这是一种看似很神秘的技术﹐因用这种方法呼吸﹐吹奏者是能够同时间地用口吸气而鼻子呼气﹐或用口吹气而鼻子吸气!吹奏者看似不用换气﹐是否很神奇呢﹖这种方法笔者仍不知能否实际用在口琴上,但很值得大家参考! 它主要原理是利用口腔作为一个呼吸缓充区﹐用舌头和下颚的动 作来推出或抽入空气(存于口腔内)。
而由于所推出或抽入的空气只暂存于口腔内﹐并不影向到呼吸管道﹐所以同时间地是可利用鼻子作出相反的呼吸动 作。
练习方法推气 ﹣﹣﹣正常胸腹式吹气到尾段的时候﹐保留一口气存于口腔﹐停止正常的吹气而立即改用舌头将口腔内的存气推出。
抽气 ﹣﹣﹣正常胸腹式吸气到尾段的时候﹐停止吸气并立即改用舌头和下颚抽气并存于口腔内。
当以上的动作熟习了之后﹐便可尝试加入鼻子作出相反的呼吸动 作。
正常的胸腹式呼吸和这种独特的换气方法无暇地交替运作才是循环式呼吸的精要所在。
3:蓝调口琴的含孔方法单孔含孔法(Lip Blocking)这种方法的中文译名,笔者认为不是非常贴切,因为这样会令很多初学者误以为要将嘴形收紧,形成如吹口哨的形状。
需然以此错误口形吹奏,你仍是可发出清晰的单音﹐但却会阻碍你学习其他技术(如喉腹震音)。
正确的口形应如下:1. 口含大约有四孔。
2. 将琴后方微向上斜:方便口唇湿润的部位接触琴格。
3. 上唇盖于琴盖上,约占一半的面积。
4. 下唇(Lip)内边紧贴琴格,阻挡(Blocking)口内左右两边的琴孔,剩下中间的琴孔可发音。
多孔含孔法(Tongue Blocking)这种方法有利于奏出较丰满柔润的音色,而且可方便加入打伴奏及吹奏和弦等口琴技术。
而缺点是较难吹奏Bending 音和一些用舌头造成的音效(如鼓音和打舌吐音)1. 口含多孔(最小两孔)2. 舌尖右侧贴于左边的琴格上,留下右边的一个琴孔可发音4:蓝调口琴的音节排列和记谱方法布鲁斯口琴音阶排列如右图所示,大小各调都如此类推。
以C调为例﹣﹣ 请留意低音部是有两个G音,(第2孔吸音和第3孔吹音)。
但却没有低音F和A音。
而高音部是没有B音的。
布鲁斯口琴记谱方法不同的编者会有不同的记谱符号﹐但主要的原理是记录那些音是吹或吸、琴孔的位置、压音的幅度及装饰音等等。
这种记谱方法主要是基于方便记录﹐它并不完善﹐并不能代替五线谱﹐所以请学习者留意!(按:所以大家还是应该努力学习乐理知识,大家可以看到很多国外的教程示例都是用五线谱的)。
5:手震音基本原理是当双手握琴的时候(手腕相贴),利用右手作出一连串的开合动作。
而开合的幅度和速度将直接影向震音的效果。
图片1注:使用琴麦的时候,右手的动作便需要稍微夸张一点(如右图),使震音可明显一些。
图片16:喉腹式震音喉腹震音是运用喉部和腹部的运动去改变音的起伏或音色。
情况有如唱歌时候的震音一样。
这种震音能明显地丰富你的音色,增强音乐的表达能力﹐令你的音乐充满人气。
笔者认为这是每个口琴吹奏者必需掌握的技术。
而且应该尽早学习。
就算初学口琴者也可以当是日常练习般学习。
热身(不用琴)1、尽量放松面部和身体的肌肉。
2、嘴形如单孔含孔法(不是吹口哨的形状)。
3、从喉底有规律性地一声一声呵气(如哈、哈、哈、哈、哈......)而呵气的时候应能感到腹部的收紧﹐喉部则有收紧和放松的动作。
4、当你习惯了这肌肉的运动后﹐便可有规律地将频率提高。
5、最后可练习由慢至快和由快至慢的频律。
由于这些练习可随时随地进行﹐所以反可能会很快便能熟习它图片1实质练习 (用琴)吹气音 ﹣﹣﹣与热身时的方法一样,但由于不同的音会有不同的受力度,所以应细心摸索找出最佳的效果吸气音 ﹣﹣﹣吸气的喉腹震音与吹气的有点不同,它除影向声音的起伏外,亦会令音高( pitch)起变化。
可以这样说:它是正常音与不正常音(较正常音略低小许)的相互交替, 当中是会用到小许Bending。
7:舌震音与咽喉震音舌震音这种震音是利用舌根至舌中央位置上下轻微移动而成。
咽喉震音这种震音主要是利用咽喉的震动来做成特别的震音效果,情况有如漱口一样。
若吹奏此震音的时候留一点口水于喉头上能增强此震音的效果!8:压音 Bending压音(Bending)是蓝调口琴的灵魂所在,因它能让10孔口琴奏出半音,大大提升了蓝调口琴的演奏可塑性。
如果你还不能吹奏压音,那基本上等同于不懂吹奏这类口琴!压音的基本原理是利用改变口腔形状、舌头的位置、用气力度和角度,使簧片作出声音压低或声音压高的现象。
热身1、用单孔含孔法吸第三孔。
2、吸的时候,用气不断,尝试慢慢的将下颚向下移,(动作有如发e.....yo 音)并留心听着声音有没有发生变化。
3、吸的时候,用气不断,但舌头在口腔内慢慢移动。
可尝试拱起舌根、拱起舌面或拱起舌前方,并留心听着声音有没有发生变化。
当你在探索声音变化的时候,相信会发现当舌头或下颚移到某一位置的时候簧片会发不到声音,请各位记着此位置,因为你己成功了一半了! 原来在实际情况下,吸气的压音并不是主要由吸气簧片发音,反而主要是由吹气簧片发出。
当你令到吸气簧片不能发音的时候,吹气簧片便会受压而形成震动,发出声音!4、在吸气簧片不动的情况下,大大的加强吸气压力,使发出声音为止。
5、另外当试验的时候,可尝试将口琴倾斜,可帮助改变吹气角度。
压音的基本定律•吸气压音用于第1至第6孔•吹气压音用于第7至10孔•吸气压音﹣﹣拱起舌根,用力于舌根•吹气压音﹣﹣拱起舌尖 ,用力于舌尖 •音愈低,下颚便愈向下移(下一页)压音练习9:哇音这是蓝调口琴常用的技巧。
原理是利用双手的开合及短速的压音而产生的音效。
请看下图,并听示范演奏:10:颤音在蓝调口琴里所说的颤音是意指两个相邻的音(同是吹音,或同是吸音)的快速交替吹奏。
如图例:(第一节与第二节是相同的)第4和第5孔的吸音第6和第5孔的吸音练习:吹奏时是用手摇动口琴呢﹖还是摇动头部来吹奏呢﹖ 笔者认为两者佳可。
因为摇动口琴的方法较适合于长的颤音,而摇动头部的方法则较适合于短的颤音,或需要手持琴咪的情况。
另外有一种口含个半孔的颤音方法(如右图),能增添粗野的蓝调韵味。
颤音裹还有一种效果是在吹奏八度和音的时候再加上颤音。
所奏出来的音会很丰满。
11:和弦音吹奏和弦主要是口含两孔或多孔同时间吹或吸。
若有不需要的音便以舌头盖去。
注意:请参看上表每个和弦的吹孔位置。
蓝色字代表吸,绿色字代表吹。
有“+”号的代表那和弦在口琴裹不能完整奏出,只能同时奏出两个音 例如:G调口琴,主和弦是G(吹1-2-3或4-5-6或7-8-9)孔属七和弦是Dm7(吸2-3-4-5孔)Xunqinji-Harp12:打舌音当要吹奏一连串相同的音,或火车声节奏,又或跳跃音的时候,我们是需要利用舌头来帮助,使音与音能分割清楚,强弱鲜明。
基本的舌头的动作:好像在说:TO TO TO TO或像在说:Ta Ta Ta TaXunqinji-Harp13:打舌伴奏法用多孔含孔法吹奏的时候将舌头抽起离开琴格,然后再盖回琴格上。
这样的单音与和音的交替吹奏便能产生伴奏的效果。
其次,我们亦可以在吹奏八度和音的时候加入伴奏。
Xunqinji-Harp14:滑音∕琶音在蓝调口琴裹是泛指由一个音顺滑至另一个音,可以是由低音滑向高音方向滑,亦可反方向滑之。
其次亦可由和弦开始滑至所需之单音。
15:鼓音这种装饰音是利用舌尖在口腔前端急速的上下摆动而成。
其情况就像外国人说外语时的卷舌R音。
16:火车节奏声效火车声效主要由以下的原素组合而成:A)和弦:利用丰满的和弦声(大多数是低音部的和弦),去模仿火车行驶时的声音B)节奏:利用由慢至快,或由快至慢的节奏,来表现速度感C)气流的控制:利用不同的发声方法去吹吸,能增加音色上的变化。
请尝试利用如发"Ha","Ga","Ta"声的发音方法,去吹奏同一和弦,你会发现会有不同的音效。
D)压音+哗哗音:模仿火车鸣笛的声音E)人声:模仿鸣笛或蒸气发出的声音。