乐理必背100个知识1.音调是一种物理现象。

物体振动时会产生声波，声波通过空空气传递到耳膜，通过大脑的反射感知为声音。

人们能听到的声音每秒振动约16-2000次，而音乐中使用的声音(不包括声音)一般限制在每秒27-4100次。

声音的级别、强度、长度和音色取决于物体的振动。

2.色调(色调-颜色)手指声音的感觉特征。

发音体的振动由许多谐波组成，包括音高和泛音。

音色由泛音的数量和它们之间的相对强度决定。

人对音色的辨别能力是与生俱来的，音乐的色彩分为声乐音色和器乐音色。

声调分高、中、低，有男有女；器乐的音色主要分为弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不一样的。

3.共振(共振)共振是指一种振动。

当一个扬声器振动时，会引起其他物体的振动，发出声音并产生共鸣。

4.基音当物体振动时，最低频率的声音是基音，其余是泛音。

音高决定音高。

5.谐波泛音(谐波泛音)除了发音体整体振动产生的最低音是音高，其他1/2、1/3、1/4等部分也同时振动，都是泛音。

泛音的组合决定了具体的音色，让人清晰地感受到音高的响度。

乐器和自然界的一切声音都有弦外之音。

6.音高(音高)音调用一秒钟内振动的次数来表示。

频率越高导致音调越高，而频率越低导致声音越低。

目前，国际标准音“a & quot是每秒振动440次的声音。

7.推销名称音名是指在西方音乐体系中代表固定音高的名称。

这些名字并不统一，在不同的有所不同。

广泛采用的有.c d e f g a b。

8.点名(音节名称)点名是指音阶上每个音的名称。

一般使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la和7si。

大调主音是1do，小调主音是6la。

9.范围(指南针)人声或乐器能达到的最低音调和最高音调之间的音域称为音域。

音域可分为一般音域、个别音域、音域和乐器音域。

10.调性(调性)调性是指调式的类型和主音的高低。

在音乐中，主音是旋律和和声的核心，其他音符与之有从属关系，最终停在主音上。

这样的音乐就是调性音乐。

11.比例尺(比例尺)一个调式中的音符按照音高顺序从低到高排列，从某个音高开始，也就是从主音开始。

这样的一系列音符被称为音阶。

从低到高的刻度叫上升，从高到低的刻度叫下降。

我们今天说的音阶主要是最常见的大音阶(大音阶)和小音阶(小音阶)。

12.五声音阶由五个音符组成的音阶。

民间音乐中使用的模式。

例如do、re、mi、sol、la、(do)。

13.主要模式一种模式。

七音音阶，其中相邻两个音之间的距离分为全音和半音。

音阶都是全音，除了第三和第四音以及第七和第八音之间的半音。

大调的颜色更清晰。

14.次要模式其中一种调式，七音音阶有“自然小调”，和声小调，旋律小调。

现代小调音阶”四种形式。

小调的颜色一般比大调深，常用来表达悲伤和忧郁。

在自然小调(小调音阶)中，有二三和五六之间的半音。

15.纯粹法则(只是语调)不像十二平均律。

音阶中每个音和主音之间的关系是纯音程。

因为这样形成的半音不能分平均，不能随便换位，现在已经被历史淘汰了。

16.基调(基调)模态音阶中的第一个音符。

十二平均律(12)一种气质。

把一个八度音分成12个等间隔的半音。

钢琴、竖琴和其他乐器都是根据这一法律设置的。

17.半调、全调(半调、全调)把一个八度分成十二等份，每份是一个半音，两个半音相当于一个全音。

半音相当于二度，全音相当于二度。

18.协和音程和不协和音程(辅音、不协和)根据和声的程度，可分为完全和声音程(纯1、4、5、8度)和不完全和声音程(大、小3、6度)。

除此之外，它们是不和谐的音程。

19.间隔(区间)指两个音调之间的距离。

计算音程的单位叫做“度”，如果两个音符之间有几个音节，叫做几度。

由于半音和全音的数量不同，相同程度的音程也不同于纯、大、小、增、减。

20.十二音制(十二音制，十二音制)现代主义作曲技术之一。

它由奥地利作曲家勋伯格于1921年创建。

作曲家摒弃了传统的调式、调性、和声体系，将半音音阶中的十二个音符随意排列成一年音符，再通过倒叙、倒推等手法进行处理。

除非所有的音符都出现了，否则没有一个可以重复。

21.婚前量表八度有五个音，称为“五音深圳生活网络量表”。

22.七音音阶(全音阶)八度有七个音，称为“七音音阶”。

23.动力学(dynamics)强度是指播放或演唱音乐时声音的强度。

带强度标记，如f(强)、p(弱)、.(渐消)等。

26.不确定间距音乐中使用的没有确定音高的声音叫做不定音高。

其实是噪音，不属于运动。

现代主义词曲作者常用，如锯木头、折纸、打字、扫地、敲门、起哄、吹口哨等。

27.深圳生活网的不对称节奏也被称为“多重节奏”(复节奏).在同一个短语或小节中，每个声部的节奏不一致；或者在同一小节中，每个节拍的时间值不一致。

广义而言，复调音乐属于奇节奏。

现代作曲家使用的奇怪节奏是一种高度复杂的节奏。

切分音(概要)改变小节中强拍和弱拍位置的节奏。

格式如下.(1)弱拍持续到强拍位置；(2)、停止强拍位置；(3)弱拍改为强拍。

无调性(无调性)指没有一定调性基础的音乐作品。

34.平行五分之一音乐的两部分平行分开五度。

从15世纪开始，对位和声就规定要避免平行五度。

35.平行减少第七和弦的演奏方式之一。

负七和弦是由四个连续的音调叠加三度而成，其特点是没有确定的趋势。

如果负七和弦连续出现而不求解，就是“平行负七和弦”。

37.节奏构成音乐的基本因素有三个.音乐的高度、运动的时间价值(包括休息)、音乐的力度。

表现在时间和力度上，也就是音乐规律的轻重缓急，叫节奏。

38.节拍音乐中周期性出现的节奏序列。

42.主音该模式的中心音调称为“主调音”。

43.主旋律音乐(同音字)复调音乐与单调音乐的对称性。

一种多声部音乐。

以一部分为旋律，其余部分以和声为衬托。

45.半音阶相邻音之间的距离为“半音”，称为“半音音阶”。

50.全色调sacale相邻两个音之间的距离为全音，称为“全音音阶”。

53.华彩乐段插在一段音乐结尾的精彩即兴段落。

独唱者即兴发挥他的演奏技巧。

作曲家和表演者经常为别人的作品写下丰富多彩的段落。

55.部分，声音它是指在二重唱、合唱、合奏和合奏音乐中同时演奏的旋律线。

比如弦乐四重奏有四个部分.第一小提琴、第二小提琴、中提琴和大提琴；混声合唱有四个部分.女高音、女低音、男高音和男低音。

57.调制音乐深圳生活网音乐在进行中改变调性。

换位是重要的作曲技法之一。

简单的换位往往会在亲密关系之间发生逆转。

58.节拍条形图的单位时间值。

小节的节拍结构用时间符号来表示。

62.和谐不同高度的音乐声音同时发声，这叫和声。

和声与声学的研究对象是.和弦的结构、和弦的连续性规律、和弦在音乐中的功能属性，声学是作曲技法的重要组成部分。

63.和弦和谐的结构单位。

在自然音阶的和声系统中，和弦由音阶上三个连续的音符叠加而成。

三音叠加，即c、e、g组成的三和弦；它属于七个和弦，由四个音调组成.g、b、d和F..65.变化的和弦(慢性和弦)和弦的构成音中有不属于同调的音，称为变和弦。

变化的和弦经常被用作换位的准备。

66.[单声道音乐]单一旋律的音乐。

复调音乐与主音音乐的对称性。

也就是说，只有简单的旋律线，没有任何对位的声音，衬托句子和伴奏。

古代音乐和大多数民歌都是单调的音乐。

69.复调音乐单调音乐与旋律音乐的对称性。

由两个以上独立的声音组成的音乐，根据和声法则同时演奏。

其性质类似于“对位音乐”(对位)基本相同。

70.复合对位对位音乐的各个部分都可以进行高低位的转换，统称为复杂对位。

根据声音的多少，复调可以分为双复调、三复调和四复调。

指南针人声或乐器的音高宽度通常由它们的高低极性声音来表示。

各种音域在每个部分都有不同的音质。

这部分称为语域，在人声中称为声区。

72.间隔(interval)两种音乐声音之间的音程。

通常，自然音阶的两个音符之间的步数(包括边缘极点)被用作音程的度量。

73.音高音阶中乐音的绝对高度。

例如c、d等。

物理上，音高由发音体的振动频率决定，心理上，音高的确定受声音的响度影响较小。

74.语气(成语)某一时代、民族、地区、流派和作曲家的独特音乐风格。

如一个民族或一首民歌的音调。

75.比例根据一定的规则，音乐中使用的音调在八度音阶即音阶内按高低顺序排列。

世界上所有的民族和地区都有自己独特的尺度。

美声唱法声乐表演风格之一。

它在18世纪的很流行。

歌手追求音质之美、自然之美和华丽灿烂的歌唱表演，而忽略了文字和感情的表达。

以使用美声唱法而闻名的作曲家包括贝里尼、多尼泽蒂、罗西尼等。

他们的歌剧通常被称为“美声歌剧”。

80.编排合成法的组成部分之一。

指器乐合奏中各种乐器的配合。

它的主要内容点是各种乐器的演奏，各种乐器的音色对比和协调效果，音乐原声的统一效果。

除了最初的写作，配器也常用于现成的音乐配器，例如将钢琴音乐和合奏音乐改编成管弦乐。

81.模式根据它形成音乐的基本声音序列。

其中一个音调是中心音调，其他音调依赖于中心音调。

该模式的中心音调称为“主调音”。

调式用主调的音高来表示，称为“调性”。

没有一定调性基础的音乐作品称为“调性”；那些同时基于两个调性的被称为“多重调性”。

83.旋律不同的高度，不同的数值，前后相连，叫做旋律。

旋律的要素是音高和节奏。

比较原始的音乐有共同的旋律，甚至只有节奏。

现代音乐也有一些新颖的效果，比如求和和配器，而忽略了旋律。

94.音乐的基本表现手段(1)旋律、节奏、节拍和速度；(2)音调和声；(3)实力；95.音乐的分类(1)音乐可以分为.单声道音乐，。

复调音乐和主音音乐根据声音和声音状况。

96.音乐的分类(2)音乐按其性质可分为纯音乐、标题音乐、轻音乐和爵士音乐。

97.音乐系统音乐中使用的固定音高的声音的总和称为音乐系统。

98.密钥签名如果在整个曲调中使用变化标记，使这个曲调中每一个指定的音调都会上升或下降，那么这个变化标记就被称为键签名。

99.节拍强拍和弱拍的均匀交替。

有许多不同的节拍组合，称为“节拍& # 39；'正常的节奏是按照一定的节拍进行的。

100.旋律又称调，是由一定高度、长度和力度组成的音线。

它是塑造音乐形象最重要的手段，是音乐的灵魂。