一．文艺复兴：艺术流派，卓越贡献，哪些艺术家，作品及风格文艺复兴是指14—16世纪西欧和中欧国家在文化思想发展中的一个时期，原意是在古典规范的影响下艺术和文艺的复兴，其变化的思想是关怀人、尊重人、以人为本的世界观，首先发生在意大利。

主要艺术流派，艺术家，作品：开端：13-14世纪，有佛罗伦萨画派和锡耶纳画派。

佛罗伦萨画派的创始人是意大利文艺复兴伟大先驱之一，确立了绘画的现实主义原则的乔托《哀悼基督》，锡耶纳画派创始人杜乔。

锡耶纳画派注重抒情，人物形像秀丽多姿，用色精细，奠定了锡耶纳画派的特色。

代表作是锡耶纳大教堂主祭坛画，由70幅屏画组成，表现基督生平，叙事抒情皆佳，是由中世纪绘画传统过渡到文艺复兴新美术的成功之作。

继起者是S.马丁尼，代表作《受胎告知》刻画圣母和天使的形像很有特色；天使前趋报讯，圣母惊骇后仰，动势强烈，线条优美，犹未脱中世纪传统，金色背景和华丽的衣衫色调交相辉映，但在迈向现实主义方面则不如同时的佛罗伦萨画派激进。

早期：15世纪，画派有佛罗伦萨和翁布里亚画派、帕都亚画派佛罗伦萨代表有早期文艺复兴时期的三杰鼎盛期是15世纪至16世纪30年代；16世纪末由于佛罗伦萨在政治上失去独立，经济衰败，以意大利文艺复兴时期，在经济和文化中心的佛罗伦萨形成的一个重要的、成就最大的画派。

及画家们对前辈大师盲目崇拜等原因，逐渐走向强调个人癖好，生硬模仿前人技法的风格主义。

最终，样式主义的流行宣布了佛罗伦萨画派的结束。

佛罗伦萨画派主要以宗教神话故事为题材，画家们遵循人文主义原则，用世俗化手法描绘至高无上的抽象的神，将神画成生活中的人的形象，并加以理想化，开一代人物画新风。

作品表现的是神话故事和宗教人物，实际上反映的是人的思想、感情和力量。

佛罗伦萨画派以油画和湿壁画成就较大，后者主要服务于教会、宫廷和资产阶级上层人物，在形式和内容上都有别于欧洲中世纪绘画。

建筑师布鲁内莱撕基《天堂之门》，雕塑家多纳太罗，画家马萨乔〈出乐园〉, 波提切利是15世纪佛罗伦萨画派最后一位大师〈维纳斯的诞生〉、《春》翁布里亚画派代表 :佛朗切斯卡《基督受洗》帕都亚画派代表 :曼坦尼亚《哀悼基督》盛期：15-16世纪上半叶就是众所周知的文艺复兴三杰:达·分奇代表作:《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》;拉斐尔代表作：《西斯廷圣母》《雅典学院》;米开朗其罗代表作：《创世纪》《创造亚当》《先知耶利米》.晚期：15-16世纪威尼斯画派的艺术家为文艺复兴演奏一段豪华的终曲，创始人乔万尼.贝利尼，代表作《湖中圣母》，其学生乔尔乔内代表作《三个哲学家》《田园合奏》《沉睡的维纳斯》，提香在色彩方面就很大，代表《乌尔宾诺的维纳斯》、《天上与人间的爱》，此外还有柯罗乔《丽达与天鹅》，委罗内塞《利未家宴》，丁托列托《圣马可的奇迹》二．18世纪法国的主要艺术流派及代表人物18世纪法国主要存在两种艺术形式：体现封建贵族享乐主义的洛可可艺术和反映新兴资产阶级和中产平民理想的市民艺术。

18世纪洛可可风格的着名代表是华托（Watteau），他的画面在描绘优雅和梦境般气氛的同时带有淡淡的哀愁，代表作《舟发西苔岛》、《小丑》。

其他着名的画家还有布歇（Boucher），善于使用明亮的色彩，尤其是玫瑰红和天蓝，笔下形象姿态大胆近乎色情，代表作《沐浴的狄安娜》、《裸女》。

弗拉戈纳尔（Fragonard），善于表现妩媚的人物和华贵的服饰，代表作《秋千》。

洛可可风格在风靡一时以后又遭到猛烈的抨击，取而代之的是注重现实的画风，代表人物夏尔丹（Chardin），代表作《铜水罐》、《祈祷》、《集市归来》；格勒兹（Greuse），代表作《乡村的订婚》、《打破的水罐》、《小鸟死了》。

风景画的着名画家是威尔奈（Vernet），代表作《灯塔》、《洛托之桥》。

三．印象主义，新印象主义，后印象主义印象主义在19世纪60一70年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对陈旧的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。

印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。

印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，从而摒弃了从16世纪以来变化甚微的褐色调子，并根据画家自己眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。

新印象主义直接给新印象主义以启示的艺术评论家和艺术家布朗所着<<绘画艺术的法则>>, 谢佛勒所着<<色彩的并存对比法则>>中有关色彩混合的理论,自然科学试验的成果表明, 在光的照耀下, 一切物象的色彩是分割的色彩, 必须把不同的, 纯色彩的点和块不经调混地并列在一起. 用这种方法, 颜色的彩度的亮度可以获得最鲜明的效果, 而中间色则是在观赏者眼中的视觉调绘中形成的 . 因为新印象主义根据这一色彩分割的理论作画, 所以也被称作"分割主义", 也因为他们在具体敷色时用点彩的方法, 所以有被称作"点彩派". "新印象主义"一词是由这派的理论家费利克斯.费内翁于1884年在布鲁塞尔的美术杂志<<现代绘画>>上首先使用的, 它恰当说明了在追求绘画中光和色的表现上, 新印象主义是进一步发展了. 新印象主义不仅是印象主义在技法上的发展, 在某种意义上它还是对印象主义的经验写实的某种反拨, 在艺术中灌注古典理性精神.后印象主义：也称“印象派之后”或“后期印象派”，是法国美术史上继印象主义之后的美术现象。

所谓后印象主义是指塞尚、凡·高和高更的艺术观念和艺术创造。

他们三个人最初都是学印象主义。

塞尚和高更还参加过印象主义画展，凡·高虽然没有参加过印象主义展览，但他一直自称是印象主义。

后来他们三人都认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受，他们虽有共同的创作倾向又有各自鲜明的艺术个性。

他们三人共同开启了现代艺术的大门，在他们的创作思想、艺术观念影响下产生了野兽主义、立体主义、表现主义、抽象主义等，是他们彻底地改变了西方绘画面貌，由客观再现走向主观表现，并使之走向现代，他们被誉为现代艺术之父。

严格意义讲后印象主义不是一个画派，他们之间不是团体，也没有联合开过画展，更没有什么宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。

后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义，便称他们是“后印象主义者”。

四．20世纪现代艺术流派20世纪上半叶主要现代艺术流派（野兽派、立体派、未来派、表现派、达达派、）20世纪下半叶的主要艺术倾向和流派（抽象表现主义、波普艺术、欧普艺术、偶发艺术与行为艺术、观念艺术、大地艺术、超级写实艺术）野兽派代表人物：马蒂斯——风格奔放随意而无拘无束；立体派代表人物：毕卡索代表作品：亚维农姑娘未来派代表人物：卡拉——有可能译成巴拉，一个意大利的画家。

代表作：水星在太阳前面经过表现派代表人物：弗洛伊德、孟德尔松、蒙克译名可能有出入。

达达派代表人物：阿尔普、毕卡比亚、曼雷、杜尚、恩斯特等等抽象表现主义代表人物：康定斯基、德库宁、波洛克、苏特纳等波普艺术代表人物：R.汉密尔顿、E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯等欧普艺术代表人物：瓦萨雷里、凯利、雷黎、斯特拉等。

偶发艺术代表：J.戴恩、C.奥尔登伯格、R.劳森伯格、R.利希滕斯坦、R.格鲁姆斯、R.惠特曼、G.乔治行为艺术代表：科拉因、约瑟夫．波伊尔观念艺术代表：杜尚、罗伯特．劳申伯格大地艺术代表：克里斯托（Christo、让娜－克劳德（Jeanne-Claude）、沃尔特．德．玛利亚（Walter de Maria）、米歇尔．海泽（Michael Heizer）、丹尼斯．奥本海姆（Dennis Oppenheim）、罗伯特．史密逊（Robert Smithson）和理查德．朗（Richard Long）超级写实艺术代表：莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑)五．后现代主义后现代主义是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。

起初出现于二、三十年代，用于表达要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴。

后现代艺术是一种先进的艺术它主张人们抛弃原有的从本质出发看问题的思维观念倡导一种从表面去理解问题的新角度后现代艺术呈现出一种纷繁复杂的局面不主张过分个人精英的创造模式但是鼓励艺术中融入戏谑和娱乐的成分强调艺术的行为性和现场性主张将艺术融入普遍的社会生活和社会生产如果说文艺复兴之前的艺术是宗教的艺术古典主义艺术是皇家的艺术现代主义艺术是精英的艺术那么后现代主义的艺术就当之无愧是大众的艺术杜尚是第一位称得起后现代主义艺术家的人他是后现代主义思潮的第一个分支达达主义的代表人物他的代表作品是装置《小便器》哥伦比亚的费尔南多·博特罗专画胖子的艺术家德国的约瑟夫·波伊斯他的代表作品是行为艺术《荒原狼：美国爱我，我爱美国》还有波普艺术家安迪沃霍尔代表作品是《梦露的脸》劳神伯格代表作《信号》还有很多建筑师也应该算是后现代主义艺术家的比如解构主义大师弗兰克盖里代表作是西班牙古根海姆博物馆伊朗的女建筑师扎哈哈迪德等六．南宋四家南宋四家指中国画史上的南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称，四家画属豪纵简略一路画风。

南宋四家-李唐，在北宋徽宗时入画院，南渡后以成忠郎衔任画院待诏，时年已八十。

他创格变体，开南宋绘画一代风气。

“南宋四家”发展的大背景是南宋王朝在临安的建立，在政权稍稳定后，赵构重整宫廷画院，江南地区的绘画在继承北宋成就的基础上有了新的发展天地，代表这一时期绘画成就的便是“南宋四家”。

这四家的艺术风格既有共同特征，又有各自的艺术个性。

故宫博物院藏南宋刘松年的《四景山水图卷》为绢本，设色，四幅，纵41.2厘米，横分别为67.9厘米、69.2厘米、68.9厘米、69.5厘米。

南宋四家-刘松年，浙江杭州人，因居住于清波门外而被人称为“刘清波”。

淳熙初画院学生，绍熙年间(1190~1194年)升为画院待诏。

《四景山水图卷》描绘西湖庭院别墅的四时景色，春景图中春风绿柳，芳草萋萋，外游寻春，生机盎然；夏景图中花繁树茂，新荷初展，主人端坐，静心纳凉；秋景图中老树经霜，秋色甚浓，庭院深深，长者独坐；冬景图中白雪飘冬，朔风凛冽，骑驴过桥，踏雪寻梅。

四时变化清晰，四景描绘入木，笔墨严谨细密，刚健兼有滋润，既继承了界画用笔精细的传统，又把人物与环境有机地融为一体，笔墨生妙，诗意浓郁。

故宫博物院藏南宋马远的《踏歌图轴》为绢本，设色，纵 192.5厘米，横111厘米。