阅读下面的文字，完成7—9题。

材料一：
近年来，多地加大力度完善公共文化服务，却在部分地区遭遇了“有戏没人看”“场馆没人去”的尴尬。

戏剧的发展困境，
一方面因为其自身形式和内容过于陈旧、存在创新惰性、脱离时代文化审美，另一方面也因为城镇化进程中，乡村社会的传统生活方式逐渐瓦解，进入城镇的青年群体相继转向了
电影、电视、广播、互联网等现代传播媒介，使得传统戏曲的受众群体不断萎缩。

（摘编自《传统戏曲困境还需要创新求解》）材料二：
戏曲没有赢得青年学生关注的原因主要有：
“听不懂”。

戏曲唱词中大量的方言、典故，舞台上的特殊的时空间度都会使平时毫无
戏曲知识的青年学生感到一头雾水；对剧情的历史背景、文化背景不甚了了，难以领会其中深层的意蕴，也导致了他们对于戏曲兴致的丧失。

戏曲程式化。

程式所赖以生存的耽古守常的精神氛围和耽溺故旧的审美情趣，在青年观众的身上已经荡然无存。

程式的刻板、教条很难适应现代化的社会。

内容与现代生活太脱节。

许多传统戏曲往往宣扬封建的伦理道德、三纲五常，与现代观众的审美期望相去甚远。

认为戏曲是老年人的专利。

一个青年学生表示：“我对戏曲其实并不反感，只是感觉它
太过时，如果说喜欢会被同学嘲笑老土。

”
材料三：
没有专业的剧场和舞台，却有独具特色的戏剧表演，行进在街道、咖啡屋、茶馆、书店
或美食区，都能偶遇川剧变脸、古装小品、剧情再现、杂技魔术……
在四川大佛景区可以看到，与之毗邻的特色文化街区散布其间的数十个小戏台，观众、
游人摩肩接踵，人气、商气、财气异常火爆。

戏剧与特色街区结合，依托特色街区人文和“吃、住、行、游、购、娱”产业链，通过
创新剧目、创新演艺、创新运作等方式，推动戏剧在适应现代市场需求中得到传承与发展。

戏剧艺术表演与特色街区结合，主要以小景式演出为主，不拘形式、剧目、场地，采取
多点位同步演出方式进行，商业运营方免费提供演出服务，所有演出方均不收“门票”，观众和游客行走在街区随时都可驻足观看。

观众观看戏剧表演的同时，通过微信发图、发视频扩大宣传效应，可以在短时间内形成强大的人气。

看似“不花钱”的艺术表演，其实却延长了观众和游客在街区活动的时间，增
加了周边商业项目的经济消费量，免费提供演出服务的商业运营方，通过整个街区效益的增加而得到了回报。

（摘编自《瞭望东方周刊》）。