谈对中国风流行音乐的特色与前景摘要：中国风的音乐潮流看似已经走过它最辉煌的几年，在过去的几年中，中国风流行音乐以它极富于个性和创新性的特质吸引了众多的歌迷。

它不是一个简单的潮流点，一晃而过，而是背后有着现代景观下更加丰富的文化背景。

关键词：歌词；中国风；现代化
中图分类号：j642 文献标识码：ａ文章编号：
1005-5312（2012）21-0120-01
对于中国风流行音乐的界定现在还存在一定争论，但较广泛的认可大多还是停留在2003年台湾歌手周杰伦的《东风破》这个节点上，这首歌也被广泛认为是具有标准中国风的流行音乐典范。

一、中国风音乐创作概述
音乐人黄晓亮曾做了一个中国风的定义，即“三古三新”（古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念）。

按他的说法，中国风还分为纯粹中国风和近中国风两种。

虽然也有很多人也在不断修正这个概念，但是总结起来，属于大家话语中的中国风流行音乐需要具备以下几点要素：1，歌词内容要有一定词汇涉及中国古典文化（通过现代语言连接），比如运用或化用古典诗词曲赋的词句，或提及承载着古老文化的事物词汇；或通过歌词写作营造出一种中国传统情感氛围、情调，以引起听众对于古典情景的自然联想。

2，与歌词的古典韵味匹配，配乐必要有传统乐器的加入，与西洋乐器结合，既有现在音乐节奏感，又可营造古典氛围，唤起听众久
远的的遐想，使整首歌具有一种历史感；编曲时更要有古典音乐的气质（使用古旋律）。

3，在演唱的时候，比较典型、普遍的是用西方现在流行演唱方法r＆b，也可以加入传统演唱方法，比如京剧、昆曲、民间小调等腔调，增强歌曲的陌生化效果。

以上三点大概可以界定一首流行歌曲是否具有中国风气质。

大部分中国风流行音乐呈现给大众的是一个合乎现代审美习惯并且唤起现代中国人内心深处记忆与情感的音乐盛宴。

它塑造出了一个个充满古典韵味而又神形兼备的恬淡、含蓄、优雅甚至亲近的审美情景。

折柳送客、晓风残月、笔墨纸砚、春闺梦里等等情境略有知识的青年都不会陌生反而会有不自觉的亲近。

用古老而唯美的词汇和旋律表达现代人的情思，或者抒发对于历史感慨，乃至对于古老文化的向往与钦慕、喜爱。

较为经典的例子如：东风破。

整首词情感表达明晰，那种不断堆叠的离别之情、之苦，如“一盏离愁”、“月圆更寂寞”、“思念瘦”、“荒烟漫草”等，渲染出浓浓的郁结在心的感伤情怀。

除了周杰伦有大量广为流传的优秀作品，还有陶喆、王力宏、胡彦斌、李宇春、许嵩等等，许多歌手都有涉及，一时成风，不胜枚举。

优秀作品有：千里之外、青花瓷、菊花台、susan 说、在梅边、醉赤壁、曹操、红颜等等，数不胜数。

仅从歌曲的名字就可看出端倪，它们拥有古典的影子和某种深化听众感受层次的可能。

二、中国风流行音乐的的接受心理和前途
流行乐坛鱼龙混杂，为了追赶大众消费潮流，也出现了不少难
以卒听的所谓中国风，仅仅是辞藻的过分堆积，没有塑造自然的情景，难以令人产生舒适的听觉享受。

一开始被大家热捧的中国风渐渐进入成长必须经历低落阶段，需要自我否定，在自我批评中成长。

以下是关于中国风的两点认识。

第一，中国风流行音乐接受心理。

总的来说是源于中国风新颖的表情方式和年轻人追寻时尚的特点的相互契合。

作为快速消费的文化产品，消费者本身也会有新奇的消费心理。

大量的被称作金曲的老歌并不能满足消费需求，这时恰好涌现了一批中国风歌曲，把大众的麻痹神经刺激了起来。

原来直白的情感宣泄、情语吐露，成了寄托在烟雨朦胧、孤灯迷蒙的意境中的隐忧深痛的情调。

古典词汇与情思凭借千年的天生遗传唤起的那种含有历史感的想象给予了大众内心深处贴切的抚慰。

这种对于情感宣泄的新奇表达与解读赢得了广大年轻人的追随。

《千里之外》
屋檐如悬崖风铃如沧海我等燕归来
时间被安排演一场意外你悄然走开
故事在城外浓雾散不开看不清对白
你听不出来风声不存在是我在感慨
梦醒来是谁在窗台把结局打开
那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆
我送你离开千里之外你无声黑白
沉默年代或许不该太遥远的相爱
我送你离开天涯之外你是否还在
……
这是周杰伦和费玉清演唱、方文山作词的《千里之外》。

如果看mv很容易看到一个为命运与时代所摆弄的爱情悲剧。

剧情清晰感人，令人伤感。

当然听歌曲会有更多更朦胧的情感想象。

这首歌由两个人演唱，听起来仿佛情感叙述者是两个人，或者说是不同年代一个人的两个心境。

一边是讲述真挚感情近在咫尺却又遥不可及的伤感，一边又有时隔久远之后的遥遥感慨。

歌词中将词汇为人所熟悉的含义陌生化，如“你无声黑白”，一时不知该作何解释，但给人的感性触动便是黑白无声的离别画面，如此的词语搭配也为后来众多词作运用。

由于各类词语搭配或者难解的语句逻辑给人一种重未有过的新鲜感，也给予听众更多想象空间。

也正是众多画面感强烈的修辞、搭配，使得聆听歌曲容易进入角色、构建想象空间。

流行歌曲的这股中国风显然给歌坛带来了一阵清新迷人的气息，但是不可否认仍有大量的歌词经不住推敲，众多此类歌曲出现不久就宛若浮云悄悄散去。

流行音乐作为文化产业，商业性质是不言而喻的，对于经济利益的追逐往往使其内涵和艺术性受到一定损害。

中国风的流行，反映出当下中国传统文化得到召唤的一种趋势，也折射出当代青年对于传统、古典文化的向往，不论是出于什么心态，都是值得而且应该尽量满足的。

第二，现代景观下中国风音乐的前途。

在中国风大热的同时，我们看到了年轻人对于传统文化更多了解、更多适当传承的渴望心态。

也许我们可以把中国风大话一下，把它理解为中国从古代走到现代的有别于别国别种文化的真实可
靠的气质风尚。

如果从这个方面来考虑，那么中国风的概念会更加泛化。

虽然还不至于只要made in china就是中国风，但不论made in哪里，不可否认的肯定会带有那里的一些气质。

作品的大量创作中会产生一个具有核心价值的东西，可以彰显现代的、中国的气质。

西方现代文明成果固然要学习，但是如何能在自己的精神深处发掘现代转化可能性似乎更值得人期待。

或者西方现代文明与中国传统文化中的精髓并不会相抵触。

也就是说，西方现代文明的进入需要有古老中国自己的气质和风范。

那么，在自由、公平、民主、法制的现代核心思想中，也会有中国所固有的话语方式、生活方式、审美方式，更多具有中国风致的观念。

中国风的中国特征自不必说，需要注意的是，真正的中国风应当首先是现代的，然后是中国的，这样才会有生命力，有延续下去的可能性。

而不只是流行音乐中充满古典意蕴的词汇的堆叠，我们还可以有更高更多的期待。

寻找到民族文化精神内核与众多不可以抛弃的附丽，进行比较合理的现代转化（或者说叫做本土化），有时看上去像是痴人说梦、困难重重而难以实现。

但是总有人在做这样的努力，谁也无法预言，或许理想的景象正是在这种理想化的努力过程中渐渐露出小荷尖尖角的。

除了识别度高以外重要的是，在时尚或者社会生活中可以被很自然的认同并接受。

而中国风并没有
在本土或周边产生火热影响的原因可能就在于它不能像上述风格一样拥有持续稳定的力量。

这种成功的（至少在现实生活中被大量、持续的接受着），可以有至少三个途径：1，全盘模仿；2，传统与现代因素的结合；3，意念上的创新。

后两个似乎可以一起说。

不过分开更容易分成两个层次。

纯模仿西方或者哪方都容易失去自己的特质；结合说从表面上理解可以说成是现在中国风歌曲中普遍存在的简单堆积辞藻并结合现代音乐；第三点也许是更可行的。

中国风格首先应该是现代的，放之如今四海都会被当做现代歌曲来接受的歌曲，同时还拥有不同于其他现代风格的别样色彩。

如同韩日风格，作为接受者，我们先接受的是它洋溢的现代气息，而后是具有的别样气质的魅力。

最近两三年流行乐坛中国风渐少的原因就在于传统调式运用、挖掘到了边缘，没有更多的空间令作者发挥自然会悄悄退出。

现代的中国风不是国外中国风的一厢情愿，不是古典的翻新与变形，不只是传统乐器演奏出的古典风雅。

中国风在构建中国特质的过程中可以承担更重要的角色，是中国现代化进程的一部分。

参考文献：
[1]徐亮.对流行音乐中国风的界定[j].湖南：文学界，2010年6月.
[2]梅雨恬.“中国风”歌曲：传统的现代奇观[j].河北：大众文艺,2008年11期.。