中国园林景观鉴赏——以苏州古典园林为例专业地理科学班级1002姓名田凯学号*************摘要：中国古典园林历史悠久，在国际上享有崇高的声誉和地位。
中国古典园林不仅给游人带来美的享受，同时也是中国几千年的文化沉淀。
中国古典园林从选址、布局和造景上都有着独特的讲究。
就是因为这样我国古典园林既具有艺术观赏价值，又具有多方面的旅游功能。
关键词：古典园林艺术价值旅游观赏苏州园林正文：㈠中国古典园林的特点我国古典园林是一种“创作自然、借景寓情”的艺术。
它们绝不是机械地模仿自然，被动地顺应自然，而是记录了自然的美好的“形”，表现出自然的气势的“神”，寄寓着园主的“情”，浑然一体，宛如天对于大自然的爱好，是人类和一切生物的共同之点。
所不同的，在于人类能够改造自然，创作自然，欣赏并享受自然的美。
这也是我国古代造园艺术所经历的漫长不息的道路。
“创作自然，借景寓情”也概括了创作这种园林形式时所遵循的章法。
笔者曾经将它归纳为“五要”和“五避”。
即：在地域有限的空间里，要能再现自然山水之美，寓意曲折含蓄，引人探求和回味；避免全盘托出，一览无余。
人工斧凿的山石水池，要做到“宛自天开”“巧夺天工”；避免牵强附会，矫揉造作。
各类建筑物的设置，要同周围景色环境有机地结合；避免夸奇斗胜，或画蛇添足。
画面的安排，要有构图层次，突出重点；避免独花无叶，或喧宾夺主。
景色的组织，要有统一的连续性；避免杂乱无章，断径绝路。
这个“五要”“五避”，即是创作园林必须遵循的章法，也是我们平时欣赏、评价园林时参照的依据。
㈡古典园林的选址一般的说，只有“相地合宜”，才能“构园得体”。
因此，我国古典园林的造园家们都希望将园址选在天然的山水形胜之处，或者至少在有山连脉，有水通源的地方这样比较容易取得融汇于“天然”的效果。
当然有时候客观条件并不是那么理想，有些园址不得不做基在地域环境和造园条件较差，甚至是被认为很不适宜造园的地方。
这时候就需要通过造园家的努力，摒弃丑陋之弊，借取精美之景，并根据具体的座基情况，因势利导，“得景随形”地进行其创作。
㈢古典园林的构景与布景①妙在得景：园林建筑布局不象宫殿、寺庙和一般住房那样呈轴线对称型式，而是因地制宜，充分利用环境，建筑位置要取最好的视线和观景点，以得体为原则。
园林的最大功能是观赏。
实现观赏就要造景，而造景者又是具体的人。
所以构园重在构字，深在思致，妙在情趣。
②重在曲折：园林建筑的空间处理不同于一般封闭方正的布局形式，尽量避免对称，要求有曲折变化。
如曲径、曲桥、曲廊等，设计时要曲中寓直，灵活应用，曲直自如。
园林中两侧都有风景，随直曲折一下，使游者左右顾盼有景，信步其间使距离延长，趣意加深。
由此可见，曲本直升，重在曲折有度。
根据这一原理，园林中之路，也宜曲不宜直，小径多于主道，则景幽而客散，使之有景可寻，有泉可听，有石可留，吟想其间，所谓“入山唯恐不深，入林唯恐不密”。
山须登，可小立顾盼，故古时多采用磴道。
园林建筑变化多姿，还可使游人获得小园大览、大园短览之感。
我国古代园林多封闭，以有限面积，造无限空间，其要谛就是采用“空灵”手法。
盆栽之妙就在小中见大，“栽来小树连盆活，缩得群峰入座青”，乃见巧虑。
园林的大小是相对的，不是绝对的。
园林空间隔则深，畅则浅，越分隔，感到越大，越有变化，以有限面积，造无限空间，因此在设计上常采用大园套小园，大湖包小湖手法。
如果入门便觉个大园，内部空旷平淡，令人望而生畏，即入园亦未必游遍全园。
如果景物有特点，委宛多变，游之不足，下次再来。
风景区也好，园林也好，不必使人一次游尽。
除了以墙、廊等建筑物分隔空间外，还要穿插山石树木，使空间变化灵活而不呆板。
花墙或墙上开设漏窗，不仅本身造型精美，而且可使空间互相渗透。
通过分划空间的大小对比，使人感到景物层出不穷。
此点正是我国园林建筑技术的特色之一。
③贵在自然：园林之美，贵在自然，自然者存真而已。
建筑物起“点景”作用，可谓锦上添花，但花终不能压锦也。
基于这一要求，园林叠山理水应尽量造成“虽由人作，宛自天开”的境界。
我国古代许多叠山家从来主张园林山水接近自然，园林建筑也要与自然环境协调。
所以有些园林专家一再提倡：风景区（包括园林）之建筑，宜隐不宜显，宜散不宜聚，宜低不宜高，宜麓（山麓）不宜顶（山顶），须变化多，要随宜安排，巧于因借，存民居之风格，求古朴之情趣，如小院曲户，粉墙花影，“城市山林”，两得其宜。
这样园内建筑可互为对景，园外佳景，可借入园内，而建筑本身能与地形结合，越山跨水无所不宜，有的还可与山石岩洞结合成为自然与人工相融合的建筑。
④法在借景：城市园林要素表达出预想的境界，办法就在于因地制宜，突出重点，寻觅借景。
晋陶渊明的千古绝唱：“采菊东篱下，悠然见南山”，就是暗示一种“借景”。
北京圆明园，也是“因水成景，借景西山”。
园内景物皆因水而筑招西山入园，终成“万园之园”。
⑤奇在隔景：园林要借景，也要隔景。
特别是市园。
经常出现一端要“借”，而另一端要“隔”的局面。
借者是招美景于园内；隔者是屏谷丑于园外。
合分本相对而言，亦相辅而成，不隔其俗，难引其雅，不掩其丑，何逞其美。
造景中往往有能观一面者，有能观两面者，在乎选择得宜。
⑥精在特色：园林虽有树木、山水、建筑构成，此为共性；但每个园林又有特色，此为个性。
如苏州四大名园中，网师园是以静观为主，拙政园以动观为主，沧浪亭之苍古，留园之华瞻，它们各具特色，吸引游众。
又如北方园林，在建筑上多不用有正脊的屋顶，而用卷棚屋顶（如卷棚悬山，卷棚歇山等），以求轻巧和曲线轮廓。
⑦首在神气：巨山大川，古迹名园，首在神气。
所谓神气即指园林建筑全局、总体或风格。
它是决定园林局部单体建筑的基因，任何构园师若不先观全局、风格和神气，而一味追求枝节琐碎问题，必然限入舍本求末，难以定论的局面。
“五岳”之所以为天下名山，就在于“神气”之旺。
今规划风景区或园林，若不解“神气”，必至庸俗低级，有污山灵。
又如苏州园林建筑，其风格在于柔和，吴语所谓“糯”；扬州园林建筑，风格则多雅健。
只有风格定后，方能言局部单体，宜亭施亭，宜榭设榭，山叠何派，水引何式。
总之，这些单体建筑，都偱之。
⑧贵在层次：山不在高，贵在层次。
峰岭之胜，妙在深秀。
园林同山景一样，也要深秀而富层次。
布局时要宜掩者掩之，宜屏者屏之，宜敞者敞之，宜隔者隔之，宜分者分之，“常倚曲阑贪看水，不安四壁怕遮山”，见其片断，不逞全形，图外有画，咫尺千里，余味无穷。
（四）苏州园林苏州园林属于我国南方园林的代表和典范，它的选址和总特点都体现出中国园林的特点，特别是在布景和结构上体现出中国园林所独有的特点，自然和谐的处理好主景的布局与借景的关系，让面积不是很大的园林体现出扩大高远之景，同时以山水或楼廊相隔，相互造景体现出无限的园林景观和园林的深邃。
以下进行简单介绍：苏州城历史悠久，私家园林始建于公元前6世纪，至明代建园之风尤盛，清末时城内外有园林170多处。
为苏州赢得了“园林之城”的称号。
现存名园十余处，闻名遐尔的有沧浪亭、狮子林、拙政园、留园、网狮园、怡园等。
苏州园林战地面积小，采用变换无穷、不拘一格的艺术手法，以中国山水花鸟的情趣，寓唐诗宋词的意境，在有限的空间内点缀假山、树木，安排亭台楼阁、池塘小桥，使苏州园林以景取胜，景因园异，给人以小中见大的艺术效果。
拙政园享有“江南名园精华”的盛誉。
宋、元、明、清历代园林各具自然的、历史的、文化的、艺术的特色。
苏州园林注意从园内各个角度观察都应能尽可能多地观赏园内景物，不留有死角，即使在屋内、院内通过窗户和漏窗等赏景，四面都可观景，使游览者不论在园内任何位置，都可以看到完美的景色。
苏州园林讲究各种景物的布局，善于叠山理水，注意景物高与低，近与远的变化与层次。
苏州园林设计如同美术作品一样，如同中国国画疏密有致，疏处可以走马，密处不使透风；布局不要太小巧玲珑，留白。
苏州园林巧于布局，善于借景和对景等造园艺术，借景是因为本园受环境或资金所限，借用其它处的景物，使借用的景物与本园景物浑然一体。
在苏州园林中不同风格的景区有不同的特点，中间有分割和过渡，这个分割用一堵墙、一个院落或是假山，用一堵墙分开太楞，假山是最好的过渡空间，在苏州园林中假山也是起这个作用的。
几乎没有一个园林没有假山。
在苏州园林中院落分割空间也是很多见的，比方在一个较大的空间，根据其大小在其中建一个方形或不规则的院子，最小的只有三五平米，在四面墙上都开有漏窗，这样增强园林的空间感。
苏州园林中用于分割空间的院子，左图为方形，右图为半圆形。
苏州园林是文化意蕴深厚的“文人写意山水园”。
古代的造园者都有很高的文化修养，能诗善画，造园时多以画为本，以诗为题，通过凿池堆山、栽花种树，创造出具有诗情画意的景观，被称为是“无声的诗，立体的画”。
在园林中游赏，犹如在品诗，又如在赏画。
为了表达园主的情趣、理想、追求，园林建筑与景观又有匾额、楹联之类的诗文题刻，有以清幽的荷香自喻人品（拙政园“远香堂”），有以清雅的香草自喻性情高洁（拙政园“香洲”），有追慕古人似小船自由漂荡怡然自得的（怡园“画舫斋”），还有表现园主企慕恬淡的四园生活的（网师园“真意”、留园“小桃源”）等等，不一而足。
这些充满着书卷气的诗文题刻与园内的建筑、山水、花木自然和谐地揉和在一起，使园林的一山一水、一草一木均能产生出深远的意境，徜徉其中，可得到心灵的陶冶和美的享受。
参考文献：1.《古典园林造园艺术手法》，李磊1 王妮1 李钦艳（1.山东三力建筑设计有限公司山东济南250100 2.山东省新泰市规划局规划设计院山东新泰271200）2. 《浅析园林艺术及美学思想》，杨青马可静，乌海市园林局 2007年发表。