[原创]怎样写歌-教你创作流行歌曲怎样写歌-教你创作流行歌曲怎样写歌-教你创作流行歌曲(1)一)专业与业余音乐人的区别很多感兴趣新学流行音乐作曲的朋友,喜欢张口闭口的说跟我说,"我的流行音乐感觉比你这个专业的强!"这句话,对吗?呵呵,个人觉的很对,但是这个要看站在什么角度上看了,举一个例子,同样是踢足球的人,一个是经过专业训练的,一个是踢野路子的,放在一起比较, 有时候,看上去其实真的差不多.甚至踢野路子的足球技术与意识比专业的还强,但是当11 个专业足球运动员,与11个踢野球的足球运动员相遇时,比赛的结果不用看也知道.........这说明一个什么问题呢?问的好,呵呵,这说明如果你拿自己单个的作品去跟专业的比,真的差别不大,不就是整体差那么一点点儿么,不就是缺点儿好设备吗?如果给我装备,我的作品甚至会比专业的还好,很有牢骚吧,呵呵,但是当你与众多专业音乐人合作时,你会发现你跟本就跟不上他们的音乐思路与专业想法,这时你会发现你空有本事,但没有用武之地,你也不是大腕儿,谁会来迁就你呢?靠本事说话,如果你拿出10首作品与一个搞专业的10首作品进行比较,你就会在各个方面,强烈的感受到自己与专业的差距,不看后期制作的水平,也不听编曲的水平,只听简单的曲子,你也会发现自己写的歌,基本上都在一个音乐范围内打转,10首歌下来,基本上都是一个调调.想变都变不了.而专业的搞出来的作品.音乐色彩斑斓,风格多变,融合贯通了古今中外的很多音乐风格,这个就是专业与业余的最大区别.话说回来,有人就是说"我虽然其他方面比专业的差,但我的流行感觉就是比专业好,写的歌就是比专业的流行"对不对,我也认为非常对,为什么呢?因为专业的概念,不是以偏盖全,人不能只看自己的强项,而忽略了自己的弱项,所谓专业,代表着个人就是要靠音乐吃饭的,流行音乐只是音乐的一种,并不是每个专业的音乐人,都能有机会,全靠给别人写流行歌混饭吃,尤其是现在盗版这么厉害,坦白的说,仅靠几首歌曲的版权费用,根本养不活一个作者,那么专业的要养活自己,还要靠什么?靠市场的需要,需要你明天写出一首广告歌,那你就要晚上加班,明天交稿,需要你写几首民歌,下个星期,有唱民歌的歌手来选作品,那你就要这些日子狂写民歌,需要你过两天写一个晚会的歌,那你就要跟喝白开水似的,马上组织一下,把音乐与晚会主题结合起来,迅速交稿,需要你敲锣打鼓去卖身?% #@*......写的有点儿惨了^_^,总之当需要你写别人急需的东西时,你千万不能说,虽然我的音乐无敌,但我现在没有灵感,等我灵感来了吧,到时我写出来的肯定超级棒,呵呵,除非你是大师级的音乐人,别人会有耐心等你,否则等你写出来,黄花菜都凉了,这也是专业与业余最大的不同.业余与专业的区别还在于,专业的作者写出来的东西,比较稳定,前后作品水准起伏不大, 让人放心,而业余的可能就情绪化多了,水平忽高忽低,今天写的比专业的都专业,明天写的比业余的还业余,想想看,如果你去一个公司上班,老板是选择要一个情绪化的员工好, 还是用一个心理素质稳定的员工好?我想答案是显而易见的..... 好了,以上罗嗦了那么多,可能你看的也厌烦了,(P/S:本来就是的,我只想玩儿流行音乐作曲,其他的别跟我扯蛋^_^).行,马上切入主题,说说怎样进行简单的流行歌曲创作(二)学流行音乐作曲,需要什么样的基础很多人问我,"我喜欢流行音乐,喜欢作曲写歌,可是我没有基础,也没人教我......"很无奈是吧,^_^,其实流行音乐也好,其他音乐也好,作曲本身其实就是没人教的,老师教你的, 或书上教你的,也只是一个怎么来进行作曲的正确方式,写的好坏还是要看个人对音乐的理解感悟能力,作曲这个东西,感性的成分占的比较多,理性的成分相对要少一些,至于需要什么样的基础,什么样的老师......其实爱好就是你最好的老师,俗语说得好"熟读唐诗300首,不会作诗也会溜",说的就是这个意思,你流行歌曲听多了,自己肯定也能哼哼出几句原创的旋律来,无非是好与坏的分别,不同的只是专业的,会把它事后归纳整理,将来会写出一个完整的作品出来,而业余的只会把它用电脑录音的方式记录下来,可以不用作事后的修改整理,也许将来的某一天,不高兴了,就扔回收站里处理了,呵呵,写作方式不同而已,但这些都叫作曲.(三)正常的创作一首流行歌,需要学会什么才行好了,当你也能偶尔溜出一两句不知是什么调调,但至少确信是自己原创的曲子时,会很兴奋吧^_^,那么如何把这个曲子继续下去,让别人也能感觉到你写的这个作品比较完整成熟,听起来比较的专业呢?我想,对原创流行音乐作曲的新手们来说,这个还是最关心的问题吧,呵呵,个人建议就是你要学习一门乐器,最好是钢琴或吉他,要求也不高,能达到自弹自唱的水平就可以了,然后呢,再学点儿乐理知识,要求也不高,知道最基本的概念,知道什么叫和弦,什么叫移调,转调,大小调这些,只要你知道它们大概在书本的哪一页上,等具体哪一个问题不明白,自己随时翻出来看明白就可以了,不需要你死记硬背那些乐理知识,这个已经是最基本要求了,如果还有人问有什么再简单的方法,不用学不用记......嗯,那个嘛,你花钱雇我当枪手吧^_^(四)流行歌曲的正常创作方式 C---Am---F---G 好了,当你会吉他弹唱或钢琴弹唱以后,肯定对和弦有了一个大概了解,翻开乐理书,查查上面这几个和弦分别是由哪些音组成的,大概了解一下,不用死记硬背,因为以后你弹多了这些和弦,自然而然你就记得了,这个是80年代流行歌曲经常用到的和弦行进方式.我最初开始学习弹吉他的第一首歌<>(恰似你的温柔^_^),从头到尾就是这四个和弦弹下来的,新手们可以下载这首歌听听,感觉一下,是不是发现用这四个和弦写歌,对现代的我们来说,很简单,很老套?呵呵,可是现在依然有专业的音乐人爱用这个和弦行进方式写歌,至于效果出来以后,为什么我们听起来不土?不老套?那个是后期编曲制作的水平问题,不需要只想学流行作曲的你来管^_^好了,会了这个简单的和弦行进方式,你再学其他的和弦行进方式,一个行进方式对应一首歌,弹唱流行歌曲的书籍很多,自己找一本练去吧,这样一两个月,你就应该对流行歌曲建立了比较直观的认识与了解了,怎么样,终于知道和弦的好处了吧,恭喜你,你的作曲也入门了,这些就是流行歌曲的正常创作方式,虽然你没有觉察到它,但它确实已经灌输到你的脑子里了^_^,不信吗?那你肯定没去学钢琴或着是吉他弹唱,呵呵,就先写到这里吧怎样写歌-教你创作流行歌曲(2)一)如何快速确立自己的作曲风格睡醒了，继续写，呵呵。
新手们作曲，很容易是因为喜欢某人的音乐，或只是因为简单的喜欢某首歌，而渴望自己也能写出类似的作品来，其实这个就是快速确立自己风格的缩影，只是你是无意识的罢了，那么自己是否能写出来这类风格的作品呢,呵呵，答案是不一定～为什么,因为因人而异，我们知道音乐是感性的东西，每个人的感觉存在着很大的差异，音乐本身就包含了各种音乐风格类型流派，流行，rap,rnb,摇滚，乡村，布鲁斯，拉丁等等，也许你喜欢某种音乐，但因为自己接触的环境，听到歌曲很杂，还有就是自己所受的专业训练基本没有，等等各方面的原因，所以你写出来的，跟你想的，也许不一样，有时差别很大，呵呵。
新手们是不是有这个感觉,那么有办法解决吗,答案是―――有～～～很兴奋吧，^_^(二)如何培养强化自己的音乐风格好了，确立自己想搞某种音乐后，(P/S:俺本人想学多种风格的作曲怎么办,)，怎么办,都这么办，呵呵，比如你想学rap，那么你就要把现在以及过去流行的一些rap类作品，不管中外，集中起来一起听，我想这个大多数人都做过，听歌跟玩儿一样，本身就爱好嘛，呵呵，但是当你想学rap作曲时，还是要请记得用你的脑袋去听，去记，端正一下你的态度，否则，你的音乐，在专业的人眼里，永远都是业余，^_^那么你听听什么，记又记什么呢,听是用你的感觉去听，记是用你个人的理解去记忆～～～当你把这一类的作品听的差不多了，记得也差不多，那么打开你的乐理书，找一些这类rap的相关专业评论文章，翻到对这类音乐作品的相关理论评述，自己再慢慢消化理解，就会事半功倍，为什么要看乐理书，看专业的评论呢,因为你的感觉，你的记忆毕竟是有限的，随着时间的推移，记得不同类型的歌曲也会越来越多，大脑随时也会荡机，哈哈，而乐理与专业的评述，就是前人专家们总结的精华，它是经过长期考证，是推不倒的真理，呵呵，也就是把某类作品风格，去繁就简，给你高度浓缩，做了一个概括性论述，你结合着自己所听到的音乐，把自己想要了解的那段音乐文章吃透了，乐理也就差不多就懂了，那么以后就算你不听rap了，别人让你马上写一首rap类的歌，你也会跟喝白开水一样，五分钟搞定，而不必再抱一堆rap类的作品，再来一次临时抱佛脚^_^(三)学习了乐理，自己的音乐感觉是不是就没了,很多新手不学习乐理，基本上都有这么一个说法，认为学习了乐理以后，就是对自己作曲思想的禁锢，以后的作品再也不能天马行空了，写的东西会跟专业的一样垃圾，呵呵，这个说法成立吗,答案是不成立～你看到的只是表面，实际上任何事务都有各自的极端，不懂乐理的，作品永远也都带着局限性，以后越写越没有灵感写。
痴迷乐理的人，简单的歌，也会把它写的复杂，越写越离谱。
呵呵，这个就是度，要自己来把握，需要学的必须学，而且还要学好了它，不需要学的，看看就行了，偶尔需要的话，翻翻书了解一下，大家将来的志愿也不是当音乐老师，乐理学的那么高深苦涩难懂，跟本没必要，但最起码的基础还是要学习。
说个小故事，刚毕业时。
我在酒店实习上班，单位组织义务抽血，一人200毫升，生平第一次，当时第一感觉就是，会不会我的创作才华，随着那200毫升血，流到别人身上了。
为此，抽完血后，忧郁了很长时间，感觉就是没有创作灵感，就是写不好歌，状态一蹶不振，一直到有一天，我跟着一首KALAOK歌曲，即兴唱出了另一段旋律，感觉非常精彩，我才知道，原来我的才华还在^_^，原来这个就是心理暗示的作用在作怪，所以新手们千万不要被自己的心理暗示所左右，音乐感觉不会随着抽血就没了，同样不会因为你学了乐理就没了，写不好了，呵呵,不是有这么一句俗语吗,"流氓不可怕.可怕的是有文化的流氓",改改也可以这么说,"乐感好不可怕,可怕的是既懂乐理又有乐感!!!"^_^ 个人的音乐作曲成长路程，我17岁的时候，就是靠感觉，很简单，把自己想的旋律用录音机录下来，当然，那时候只是爱好，也没跟别人学作曲，21岁的时候，我买了平生的第一把红棉吉他，^_^，不过那时也没有学多少乐理，只是学的吉他和弦(其实，那也是乐理的一部分)，自己自娱自乐的用吉他谱曲写歌了。