Page 17
前期创作阶段
1.背景设计
Page 18
前期创作阶段
Page 19
2.机械设计
Page 20
Page 21
3.道具设计
长发公主道具设计
Page 22
Page 23
前期创作阶段
六、色彩设计
所有的人物造型及机械道具设计完之后，导 演及造型设计师们必须和色彩设计师共同敲 定人物的色彩(头发,各场合衣服或机器人外 壳的颜色，小道具的颜色..等等)。 色彩设计必须配合整篇作品的色调(背景及作 品个性)来设计颜色。色稿敲定之后由色彩指 定人员来指定更详细的颜色种类。
是指电影、动画、电视 剧、广告、音乐录像(MTV)等 各种影像媒体，在实际拍摄 或绘制之前，以图表的方式 来说明影像的构成，将连续 画面以一次运镜为单位作分 解，并且标注运镜方式、时 间长度、对白、特效等。
Page 27
《千与千寻》分镜头台本 Page 28
《阿拉丁》故事板
Page 29
Page 30
这些草图基本能显现角色造型的风格式样， 形象特点和造型水平，直接关系到投资人对这一 选题的态度和信心。
角色设计师们需要的 工具：制图桌、铅笔、 橡皮擦和一叠白纸、 镜子、参考书籍
Page 9
前期创作阶段
造型设计师 模拟 根据编剧讲的故事及导演的风格确立模拟设计相关的角色造型
狮子王中布法沙和刀疤的形象
不论是创作的故事，还是改编的故事，一定 要具有卡通的特色，就是有幽默、有夸张、 有紧张、又有感动。根据制作会议所得到的 资料，由作家编写剧本。
Page 7
前期创作阶段
三、风格设计
写实性的画面风格 装饰风格
写意性艺术风格
Page 8
前期创作阶段
四、角色设计
这个阶段的角色造型包括：基本模型图和能显 示性格特点的草图。
动画的制作流程
Page 1
二维动画制作流程简图
角色设计
前期创作阶段段 中期制作阶段 后期制作阶段
策划
剧本
扫描 描线 上色 合成
风格设计
场景设计 分镜头台本
色彩设计
动检
动画
原画
背景绘制
设计稿
剪辑
配音
输出影片
Page 2
前期创作阶段
一、策划
动画制作公司、发行商以及相关产品 的开发商，共同策划应该开发如何的 动画片，预测此种动画片有没有市场， 研究动画片的开发周期，资金的筹措 等多个问题。
Page 6
前期创作阶段
二、文字剧本
编剧：根据选定的题材制作剧本 负责人：编剧，（导演，制作人）
要求人物出场要清楚、位置环境、形状大小要正确明确； 对白要准确的表达角色个性，尽可能避免复杂的对话； 动作要明白的写出，才能提供文字画面给脚本画家； 绝对要使动画家有发挥之处； 历史剧要有考据； 服装、道具、建筑、自然物……等都要将形状写出。
设计形成明显的对比，正邪分
明。PaΒιβλιοθήκη e 10Page 11Page 12
前期创作阶段
Page 13
前期创作阶段
Page 14
前期创作阶段
Page 15
前期创作阶段
Page 16
前期创作阶段
五、场景设计
场景设计的目的之一是“交待时空背景”，根据剧情的设定，可以提供 给导演一个想像的空间，作为场面调度、画面构图时的参考。 场景设计场景设计包括影片中各个主场景色彩气氛图，平面坐标图，立 体鸟瞰图，景物结构分解图。
《长发公主》故事板 Page 31
中期创作阶段
一、原画
原画”也叫做关键动画，指对于物体在运动过程中若干关键动作进行规定 的设计及其形成的画面。
原画具有原创性，是非常关键的起步，它能有效控制动作的幅度，准 确且具体地描述动作的特征，和运动轨迹。
其中包括整个镜头内部动作和外部动作设计，原画上面要写清楚号序， 标出加动画的密度标尺，活动主体的关键动作以及用彩色铅笔画出前后动 作关系线索提示。
传说等）改编为动画片剧本。 版权费用，国内动画界为了节
需取得原作版权持有人的许可： 省成本，常用！如《大头儿子
通过正式洽谈，签署书面协议 小头爸爸》、《蓝猫淘气XX问》
的方式取得合法授权。
等。
注：著作权法规定的属于公共
知识产权的作品不在此列
Page 4
前期创作阶段
日本： 1. 原作 2. 原案
美国： 1. Executive Design 2. Gone show 3. Creative executives 4. Idea from outside
Page 5
前期创作阶段
2.制作经费
理论上的计算程序很简单。
假设某一家影视公司估计一部动 画作品(指一部30分钟的DVD)可卖1,0000 套,再假设一张DVD卖40元,10000套 x ￥40 = ￥400,000
那四十万元就是制作经费。分给 各制作部门的经费通通包含在这四十万元 中。例如动画导演,人物造型设计师,分镜 图人员,主镜动画师,基层动画师,音乐设 计,色稿人员,编辑人员,包装设计。
Page 32
中期创作阶段
关键动画的作用是控制动作轨迹特征和 动态幅度的关键，原画动作设计直接关 系到未来影片的叙事质量和审美功能。 动画电影的不可替代性正是建立在这一 环节，同时这一环节具有相当的难度， 即导演能否真的让自己塑造的角色获得 性格，或者说能否赋予假定性的造型形 象以生命的活力，可以说完全要靠原画 的功力。
主要任务确定题材、收集素材，进行 市场调查，对未来影片的概貌、特点、 目的、工艺技术的可能性以及影片将 会带来的影响和商业效应做出判断。
Page 3
前期创作阶段
1.确定选题：改编或原创 负责人：导演，制作人
改编：将优秀且具有一定知名 原创：动画制作方自己编写故
度的作品（小说，漫画，神话， 事，市场风险较大，但省去了
Page 24
《凯尔经的秘密》颜色设定 Page 25
前期创作阶段
七、分镜头台本（故事板）
根据剧本，由导演亲自绘制或由动画 师绘制然后由导演把关，画出的类似 连环画的故事草图，由此构造出一部 动画片的整体结构，它将剧本描述的 动作表现出来。
Page 26
前期创作阶段
分镜(Storyboard)又叫分镜 图。
Page 33
中期创作阶段
原画指导的存在是因为一部作品中大多聘请2到4位原画师(依作 品不同而有多有少)。每一个原画师画出来的人物都可能依个人 的画风不同(或绘画功力深浅)而有些走样。修正各原画师们画出 的原画稿并统一画风使其忠于人物设计稿是原画指导的工作。