题目：2019—2020学年度第二学期美术六年级（下）课程纲要课程名称：美术
课程类型：学科课程
教材来源：人民教育出版社2014年版
适用年级：小学六年级
课时：32课时
设计者：
一、背景：
（一）教材分析：
本册教材为人民教育出版社六年级美术下册，共15课，其中造型·表现领域7课，造型·表现与设计·应用领域3课，欣赏·评述领域1课，造型·表现与综合·探索领域1课，综合·探索领域2课。
造型·表现的课程领域中，《明暗与立体》引导学生了解在光照射下物体的明暗变化，完成立体造型的方法；《记录色彩》一课，让学生运用线条、形状、色彩、肌理和空同等造型元素，以描绘和记录与表现所见所回、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
《工笔花卉》《扇面画》两课让学生使用中国画的方法，大胆表现画面，以加深学生对中国传统绘画的热爱之情。
设计·应用领域的课程，是让学生运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。
要分别从观察、想象和联想等侧面引导学生进行创作。
其中《图文并茂》一课，让学生不仅通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。
还使学生运用绘画形式表现自己的想法，培养学生创造性和生活情趣。
《奥运精神》一课，学生在了解世界奥林匹克的知识，聚焦“新北京，新奥运”的同时。
通过设计，表达自己对奥运的祝福，增强学生的民族自豪感。
引导学生体会绿色奥运、人文奥运，升华学生的情感。
综合·探索的学习领域，是让学生结合1～6年级其他学科的知识、技能以及学校和社区的活动，用多种美术媒材进行策划、创作与展示，体会美术与生活环境、美术与传统文化的关系。
如《毕业啦》一课，通过让学生综合运用美术课上所学到的各种知识和技能。
回忆小学六年的美好生活，畅所欲言，感受那浓浓的师生情、学友情、爱校情，将“情”字升华，制作毕业纪念品和纪念册。
欣赏·评述领域中，《我国古代建筑艺术》一课，让学生通过欣赏我国古代建筑艺术了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩、类别。
增强对我国古代建筑的欣赏感受能力。
从而培养学生对祖国建筑以及悠久历史文化的热爱和民族自豪感。
（二）学生基本情况分析：
六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度
也不同。
大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。
从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。
作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。
对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。
二、课程目标：
造型·表现：
运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
设计·应用：
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏·评述：
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索：
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
三、课程内容：
四、课程实施:
造型·表现：
尝试不同的造型表现方法（如写实、夸张、抽象、装饰等），运用造型元素和形式原理，描绘事物，表达思想与情感。
学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。
尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味。
运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材，创作动物、人物和景物等立体造型作品。
学习漫画、动画的表现方祛，并进行制作练习。
运用计算机、照相机等进行造型表现活动。
设计·应用：
学习设计的形式原理，观察、分析设计作品的造型、色彩、结构、尺度、材质、肌理与功能的关系。
从日常用品中发现问题，尝试用自己的设计加以改进，并做简单说明。
选用各种材料进行工艺制作（如玩具、风筝、皮影制作等）的练习。
运用不同的材料和技法进行立体模型的制作练习。
欣赏·评述：
以讨论、比较等方式，欣赏不同种类的绘画作品（如速写、素描、中国画、油画和版面等），了解有代表性的画家。
尝试以查阅或搜集资料的方式，了解中外著名美术家及代表作品。
运用常用的美术术语，通过讨论和写作，表达对美术作品的感受与理解。
综合·探索：
了解传统节日的来历及其活动方式，开展相关的设计、创作与展示，体会美术与传统文化的关系。
调查、了解城镇或乡村的历史，为自己所在社区的未来发展进行规划，设计蓝图，制作模型，并进行展示。
使用照相机、摄像机收集素材，并利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。
五、课程评价
造型·表现：
尝试多种表现方法，有意识地运用造型元素和形式原理，积极参与造型表现活动。
了解基本的构图知识，合理地安拌画面。
在绘画作品中表现物体的近大面小的空间关系。
运用对比色、邻近色，表现适合的主题。
根据不同媒材的特点，结合自己的创作意图，灵活运用所学的方法创作若干件美术作品。
用语言或文字评价自己和同学的作品。
设计·应用：
理解设计的形态与功能的关系以及设计的作用和意义。
有意识地运用形式原理进行设计和制作。
在设计活动中表现出一定的创意。
知道单独纹样的设计方法和应用。
利用材料的特性进行简单的加工制作。
运用设计知识，评述自己和同学的设计作品。
熟练、安全地使用工具。
欣赏·评述：
积极参与美术欣赏活动，主动搜集、了解中外美术作品及重要美术家的信息。
运用简单的美术术语，通过口头描述或写作等多种方式，表达对美术作品的感受与理解。
利用互联阿、辞书或美术专业书籍等查阅美术方面的资料。
能说出至少6位重要美术家（中外各3位）及其代表作品。
综合·探索：
在生活中发现与美术相关的问题，与同学合作策划研究课题。
大胆发表自己的意见，提出研究方案，积极参与探究性活动。
用文字、图像等形式记录调查结果，尝试对素材进行整理和分析。
积极开动脑筋，以美术与其他学科知识相结合的方式，进行创作与展示。
以口头描述或写作的方式表达自己对美术与生活环境、美术与传统文化的认识和体会。
六、课程资源
1、基本资源（课件、工具、范作、美术教材）
2、场地资源（教室、美术教室）
3、人文资源（画展、创意活动）
4、社会资源（生活场所、历史文物馆、古建筑等）
5、网络资源（搜索图片、查阅资料的各种网站）。