练习曲第Ⅶ首op10nr7

《C大调练习曲》作于1831年的春天，这时候肖邦在维也纳。右手3度6度双音的来回也是挺有 难度的。它的重点是练习右手的技巧。高音声部用连音(Legeto)来弹奏，而低音声部要求用断 奏(Stccato)旋律隐伏在连奏声部高音之中。
练习曲第八首op10nr⑧

《F大调练习曲》创作于1929年，也是在第二钢琴协奏曲的这段时间。这支曲子左手是主题的 主要演释者。而右手用“练习”音型来修饰它。全曲具有活泼的性格，四个结束和弦，从左手 低音用琶音手法一直传送到右手最高音，这是肖邦惯 用的演奏手法，因为古典的琶音多是两只 手同时进行的。
例如：降A大调英雄波兰舞曲，降E大调华丽大圆舞曲，C
小调第一钢琴奏鸣曲，降E大调夜曲等

肖邦的作品

肖邦作品编号有168首，从1817年7岁平生所作第一首｛g小调波洛涅兹舞曲｝开始在临终前完成的 最后一首｛f小调玛祖卡舞曲｝。

肖邦的钢琴作品洋洋洒洒，他对钢琴小品情有独钟，是钢琴小品创作大师。有前奏曲、圆舞曲、练 习曲等等。。
练习曲第六首op10nr6

《降e小调练习曲》也是作于1830年，有人将把它作为与离别练习曲作为一套说是姐妹篇，但 比离别练习曲早出2年，我觉得更像是乐曲，练习旋律的控制。练习它是一首浪漫气息的哀歌。 包含有深沉的忧郁、抒情的沉思和明朗的幻想。它的旋律如歌，但半音进行以及复杂的和声转 换，使它又染上了不安的气氛。


练习曲第一首op10nr1

《C大调练习曲》，创作于1830年，在华沙。它明显地受到巴赫的影响，表现在 音型上都是分解三和弦和七和弦，它的音调明朗、和声严谨、情绪庄重，接近 “圣咏”。所以有人玩笑地他称它为“逃跑的众赞歌” 。
练习曲第二首op10nr2

《a小调练习曲》与第一首是同时创作1830年的秋天。它是一首快速的半音练 习曲，其目的是使右手 3、4、5指在力度、灵活性及独立性方面得到均衡的发 展，俄国著名钢琴家安东· 鲁宾斯坦曾称之为“忧郁的小情绪画”。 手大又硬 的男钢琴有点困难
练习曲第九首op10nr⑨

《f小调练习曲》它是一首左手难度极大的触键练习曲，很美也很有旋律。强烈 的悲愤之情以及尖锐的对比性，和李斯特的某些作品有相似之处，肖邦写这首 练习曲时，还不认识李斯特。这说明浪漫主义 使他们内心是相通的。

练指伸张练习也具有很高难度的。它的目的主要是训练节奏。乐 曲情调是明朗的，开始它比较平稳，随着节奏的变化，就象波浪一般向前冲击，中间也出现几 个和弦，就象是几片云彩，暂时挡住了灿烂的阳光。 Coca尔夫斯基演奏，，肖邦的徒孙。。
练习曲第三首op10nr3

《E大调练习曲》是一首离别练习曲1832年8月刚到巴黎的时候。。【标题的来源，欣赏别局 限于标题】它的曲调旋律优美速度徐缓，但又是一种触键练习，乐曲具有深刻的含义。有一次， 肖邦听他学生古特曼弹奏这首练习曲后，竟感慨地喊道:“呵，我的祖国!”这句话使后人对 他 的这首练习曲有了开锁的钥匙，作曲家是怀着思念祖国之情而写出这支曲子的。肖邦本人认为: 比Ｅ大调练习曲更美的主题他是再也写不出来了。这是一首发自心灵深处的哀歌。朴素的和声 、 “风笛式”不断重复的低音，都显示出它的民间色彩。中段情绪起伏，带有戏剧性，使抒情的 主题显得更为突出。 曾记载肖邦说这首练习曲的旋律是它个人最喜欢的，再也写不出这旋律出来了。。

肖邦
肖邦、李斯特

1 从肖邦、李斯特的钢琴音乐创作上来说，他们的精神性格是迥异的，肖邦内 向，李斯特外向。 2从肖邦和李斯特的精神血缘上来看，肖邦继承了莫扎特的一些特点，而李斯 特更像贝多芬。豪迈富有创造力。 3肖邦的作品比李斯特更复古，很多表面看上去随意即兴的东西有着很强的逻 辑性。然而李斯特的音乐是指向未来的，在他手中发展成熟的动机变形手法， 成为浪漫主义的标准之一。 4肖邦多创作无标题音乐而李斯特多创作钢琴特性小品。



练习曲第十二首op10nr12

《c小调练习曲》熟悉。快速的左手练习曲。这是肖邦所作27首练习曲中，流行最广、最著名 的一首，又称“革命练习曲” 它的产生背景。 1830年11月2日。肖邦离开祖国华沙以后，自然非常关心祖国波兰革命事态的发展。他怀念祖 国和人民，写下了许多怀念和关心祖国命运的作品。当肖邦在维也纳演出后，动身前往巴黎， 途径德国斯图加 特时，听到“武装起义”失败的消息，使他感到震惊。并激起他极大的悲愤。 在这种感情的支使下，他创作了《c小调"革命"》练习曲。从这支曲子里，我们可以体会到作曲 家悲愤的情感:严正的 抗议、有力的号召、波兰人民前仆后继的奋勇精神以及他对起义终将会 成功的必胜信念。乐曲用复三部曲式写成。

肖邦一生创作了大约二百部作品，主要作品有： 钢琴协奏曲 2 首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲 3 首、 叙事曲 4 首、谐谑曲 4 首、练习曲 27 首、波罗乃兹 舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、 埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首；此外还有波莱罗舞 曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等， 共21卷。

练习曲第十一首op10nr11

《降E大调练习曲》。创作于1929年。是一个双手琶音练习曲，高音旋律非常富于光泽和幽美 有点儿像竖琴演奏。大距离地伸张手指，是这首练习曲首要的技术目的。同时，它也是一种 “触键练习”。因为，它的旋律不仅出现在高音声部也有时出现在其它声部。另外， 在这首练 习曲里，从头到尾都要采用从左手低音传递到右手高音的琶音演奏手法。
介绍肖邦钢琴练习曲：


肖邦的练习曲将技术性与艺术性完美地结合在一起，他使单纯的技术性练习曲上升为音乐会练 习曲（例如比赛），他的24首练习曲被誉为钢琴演奏者“技巧、节奏、音乐和情绪变化的试金石”。
24首练习曲分为2大部分，前一大部分为肖邦献给李斯特的op10.nr1~12，后一大部分为献给达左尔 伯爵夫人 介绍前一大部分练习曲
钢琴练习曲

为什么会有练习曲？ （类似体育运动员体操，为弹好钢琴做准备） 练习曲分为 3种 一种纯粹是锻炼筋骨（基本练习）业余考级。包括音阶，琶音，哈农。几乎没有什么音乐形象，机械的手指 练习 另一类是类似竞技体操（有点难度，技术性）车尔尼599-849-299等，克拉莫，克莱门蒂名手之道钢琴练习 曲，莫什科夫斯基。作为技巧练习和教材。

练习曲第四首op10nr4

《升c小调练习曲》作品10号之4这是一首以练习重音为目的的练习曲。钢琴界内最难，什么技 巧的有，在家弹的时候可能好，上台可能就出现失误。。选版本李赫特弹奏的音频。。。。
练习曲第五首op10nr5

《降G大调练习曲》作于1830年，人们称之为“黑键练习曲”。在这支曲子里，肖邦是第一次 尝试性的、用有明确练习目的的手法，把旋律和主题交给左手，而让右手持续地弹奏特定的练 习音型(Etude-figure)好象是对主题进行注解。它给以后一些练习曲的发展作了有益的探索。




另一种是艺术体操（美感、技术、艺术）肖邦，德彪西（必备教材）。李斯特（超技，帕格尼 尼），拉赫玛尼诺夫（音画）
钢琴音乐的奇葩------肖邦
星海音乐学院钢 琴系学生——耀 传

弗里德里克· 肖邦（Fryderyk Franciszek Chopin，1810年3月1日-1849年 10月17日），出生于波兰华沙，19世纪波兰著名作曲家、钢琴家。1817年， 肖邦开始创作；1818年，登台演出；1822年至1829年，在华沙国家音乐高等 学校学习作曲和音乐理论；1829年起，以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演， 后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，弗里德里克· 肖邦 因肺结核逝世于法国巴黎。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家 之一，也是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表 人物，他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为 主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”