《梁祝》赏析
作品简介：
一个千古传颂的故事，一段柔美深情地旋律，打动了多少人的心。

以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以越剧音乐为素材而写成的单乐章小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是这样一首令欣赏者为之倾倒的我国优秀的音乐作品之一。

如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的爱情》）。

《梁祝》是陈刚与何占豪就读于上海音乐学院时创作的，描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。

深入而细腻地描绘了梁祝结拜、抗婚和化蝶的情感与意境。

用奏鸣曲式写成，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。

引子：
乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。

由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。

呈示部：
主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。

”这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。

多少人听了段旋律都为之陶醉。

表现梁山伯与祝英台甜蜜而美好的爱情。

小提琴和竖琴相互应和，使人仿佛看到主人公与流水相伴的浪漫情景。

这段主题是全曲的核心的音调。

副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。

音乐转入活泼、欢快的回旋曲。

独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。

两颗纯真的心应着无忧的日子，两张快乐的笑脸在明媚的阳光下灿烂展现。

栩栩如生地描绘了梁、祝三载同窗的幸福时光。

结束部——在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，真是“三载同窗情深似海，山伯难舍祝英台”。

展开部：
由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。

铜管乐和小提琴共同表现出英台反抗的痛苦。

奏出了表现残暴的封建势力的主题。

但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段──“楼台会”这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。

深刻地描绘了英台扑倒在山伯的新坟前呼天号地泣诉的情景。

再现部：
化蝶：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。

长笛以轻柔的力度、缓慢的速度，使音乐重新回归于安详、宁静的气氛。

仿佛化为彩蝶的梁、祝在鲜花丛中翩翩起舞，诉说他们忠贞不渝的爱情。

作品赏析：
最耐人寻味的是“求学”一段，最感动“抗婚化蝶”一段。

山伯与英台的爱情被封建势力扼杀。

有人把它比喻成中国式的《罗密欧与朱丽叶》。

山伯含恨死去，英台拜祭山伯。

脱去嫁衣，里穿白色孝服，感动上天，与山伯化蝶永不分离。

当我想到这画面，感觉这种感动可谓惊天地，泣鬼神。

即使无情似石头，也会流出惋惜的泪水。

《梁祝》，一部像音诗那样优美的旋律，色彩绚丽，曲风华美；既有很高的艺术性，又有很强的民族性。

《梁祝》的音乐形象是从越剧中吸取的。

《梁祝》最为经典的便是主题旋律，这是《梁祝》得以流传且深入人心，并能打动异国观众的关键之所在。

而这经典的主旋律，便是来自于越剧的神韵，堪称完美！它很好地将交响音乐发展手法和我国民间戏曲音乐表现手法相结合，进行了大胆而卓有成效的尝试，深刻揭示了作品中的情感内涵和境界，成功塑造了鲜明的艺术形象，是我国交响音乐宝库中一颗灿烂夺目的明珠。