浅谈如何提高钢琴即兴伴奏能力
摘要:钢琴即兴伴奏是音乐专业学生的必修课,也是音乐专业学生毕业后走上工作岗位最实用的技能。
因此,我们应通过学校的教学,培养学生的这一能力。
提高学生的综合水平以胜任日后的教学工作。
关键词:音乐专业;钢琴即兴伴奏;能力提高
钢琴即兴伴奏是一种最常用、最实用并且最能体现一个音乐教师的综合能力的钢琴演奏技能。
完整的钢琴即兴伴奏分为这几个步骤:拿到曲谱做好曲式、调性分析→构思好风格特征→标明功能和声→选定合适的伴奏织体→在钢琴上把它弹出来。
虽然是这么多的步骤,但在实际操作中,它几乎是在同一时间完成的。
事实上这就是一种即兴创作,一种在一定的模式和框架下进行的即兴创作。
它要求伴奏者在拿到主旋律后在最短的时间内,结合和声、作曲、复调以及钢琴的演奏技巧将主旋律和钢琴伴奏完美的结合起来,以达到辅助衬托主旋律的作用。
与演唱者共同塑造一个完整的音乐形象。
虽然它的本质还是为乐曲配和弦。
但是,它对于一般的配和弦来说,更能体现一个人的综合素质。
在课堂教学中,即兴伴奏始终是教学的主要传导方式,是每个教师与学生传递知识的重要手段。
加强即兴伴奏技能训练,对于提高音乐专业学生在今后教学实践中的综合能力具有重要意义。
(一)、钢琴即兴伴奏实际运用中存在的问题
钢琴即兴伴奏的能力包括钢琴演奏能力、音乐基础理论的驾驭能力与创作实践能力。
弹好即钢琴即兴伴奏须将这三方面完美结合,最终形成艺术形态表现出来。
在音乐教学过程中,各个教师的钢琴即兴伴奏的能力参差不齐,在一定程度上存在着一些明显的不足,归纳起来主要表现在如下几个方面。
一、钢琴演奏能力
1、钢琴基础演奏能力不足
钢琴演奏能力是即兴伴奏的必备条件,钢琴演奏能力的高低直接影响到即兴伴奏的质量。
扎实的钢琴演奏技巧包括有较好的协调能力、平均稳定的速度控制能力,能灵活清晰的演奏柱式和弦、分解和弦、大小调音阶、半音阶等钢琴基本功。
这些都需要通过哈农、拜尔、车尔尼599、849、299等钢琴基础教材的学习来提高手指上的技能。
2、伴奏织体选用类型较单一
对于不同体裁风格的歌曲所应使用的音型较单一,往往千篇一律。
如:不管什么风格的作品都用1535式分解和弦或柱式和弦,并且通篇使用同一个伴奏音型,缺乏段落间的对比性。
3、键盘转调演奏能力不够强,很多学生在键盘上实际演奏时C大调上弹的较流畅,但是换了别的调后则弹的不流畅。
二、音乐基础理论的驾驭能力
1、曲式结构划分不明确,曲式结构划分不明确直接影响到伴奏风格的正确把握,和声功能的编配等。
2、和声色彩搭配能力比较弱,
钢琴即兴伴奏虽然在实际运用中是起到衬托的作用,但是也必须要有好的和声色彩这样才能起到陪衬的作用。
很多教师在教学过程中无论什么作品都用ⅠⅣⅤ,要么就是右手弹什么音左手用什么和弦。
用这样的和声来衬托歌唱者不仅没有起到很好的承托作用,反而会使作品的风格和原有的意境遭到极大的破坏。
三、创作实践能力
1、风格把握技能不够强,每个作品的风格和速度都不一样,风格的把握好坏直接影响到演唱或演奏者现场的情绪及演绎作品的能力。
部分教师拿到作品后没有详细分析作品的一些速度、力度以及表情等术语;也没有详细的去理解作品所要表达的内涵致使弹奏出的伴奏与作品本身要表达的意境相差太大。
2、缺乏实践创作能力,即兴伴奏的过程是作品的二度创作过程,需要伴奏者具有丰富的织体形式。
在创作的过程中运用多声部的音乐思维和创作手法进一步刻画和塑造音乐艺术形象,而往往演奏者忽略了这个关键步骤。
(二)、如何提高钢琴即兴伴奏演奏的综合能力
一、如何提高钢琴演奏能力
1、加强练习弹奏二十四个大小调的音阶、琶音及和弦连接。
主要可以选用一些音节琶音的专门训练的书籍进行练习,如《音阶与琶音》或者《哈农指法》第39条等。
2、加强常用的指法练习。
如:顺指法、扩指法、同音换指法、缩指法、穿指法、跨指法等。
3、加强视奏与快速移调训练。
培养学生看谱弹奏,看清谱号、调号、音符位置、节奏及变音记号、力度记号等,养成正确、良好的读谱习惯。
同时还要在联系的过程中注意体会各个和弦连接之间的色彩变化。
有针对性的加强对一些声乐作品进行常用的四个调号以内的转调练习,记住各个调内的主要和弦位置。
4、正确使用钢琴踏板。
踏板是一种音色和音响的调节器,不同的使用方法会产生不同的效果。
在使用踏板时,可根据歌曲的性质选择合适的踏板类型。
5、加强钢琴伴奏织体的学习和积累。
钢琴伴奏的主要伴奏形式就是选用符合作品意境的伴奏织体在和声功能的框架下演奏出来。
所以要想提高即兴伴奏的伴奏水平只能在平时多学习和积累各种伴奏织体,多分析一些优秀的原谱伴奏中的伴奏织体形式方能提高。
具体可参照《钢琴实用教程》、《声乐中国作品集》《声乐外国作品集》等书籍进行分析和练习。
二、如何提高音乐基础的驾驭能力
即兴伴奏主要体现在即兴性,伴奏者在拿到曲谱后要在最短的时间内分析出作品的调式调性,曲式结构,并标记好曲子的和声功能。
弹奏钢琴即兴伴奏首先需要具备一定的和声、曲式、等基础知识,再加上平时用心不断的积累方能提高演奏的水平。
具体从以下几个方面来进行学习和提高:
(1)和声基础知识的提高。
和声是钢琴即兴伴奏中的骨架,和声选配是否恰当,直接影响到整首歌曲演奏处理的合理性、科学性和完美性。
一般和声学到重属和弦的章节就基本能够胜任即兴伴奏中的和声需求了。
具体的和声学习可以参照斯波索宾的《和声学》来学习。
除了理论的学习外,平时还需要在钢琴上多
弹奏一些和弦连接的练习。
注意区分不同功能组的和弦的色彩变化和差异、和弦外音的处理、和弦的色彩性、终止式的选用等。
(2)曲式分析能力的提高。
曲式分析应是演奏者拿到需伴奏的乐谱前第一关注的问题。
如果把整个钢琴即兴伴奏的过程比喻成一间房屋的话,曲式结构应该是这间屋子的最主要的顶梁柱,而和声则是这些顶梁柱之间的一些必不可少的外墙。
除此之外,应用和声的同时,还需要对歌曲的体裁形式、调式、曲式、内容进行分析。
对于一首完整的作品,主要是看曲式分析是否明确、深刻。
例如,歌曲《我的祖国》,经过分析后,歌曲是F大调式,4/4拍,二段体曲式,歌曲的第一部分主要是用比较抒情的曲调来描述祖国的大好河山,故在这段音乐中应用分解琶音的伴奏织体形式来衬托作品的抒情性,而第二段是一个进行曲的节奏来表达作品对祖国的歌颂,故在这段音乐中应改用柱式和弦的伴奏音型以衬托作品的内涵。
在对歌曲的旋律结构与内容了解后,就可以更好的对作品进行合理地整体布局了。
三、如何提高创作实践能力
1、要提高对作品的风格把握合色彩搭配能力。
一个优秀的伴奏者需要有出色的风格把握能力和色彩搭配能力,伴奏色彩的搭配主要体现在和声编配和织体的编配上,而这种能力不仅仅是学好理论知识,还要有丰富的想象力和创新能力,只有靠平时的音乐学习中不断的总结积累来提高。
2、要有完美的演奏配合能力。
即兴伴奏弹的再好也只是一种陪衬,和演唱或者演奏者的主次关系一定要摆正,不能盲目的追求伴奏的技巧复杂化而忽略了主次关系。
综上所述,钢琴即兴伴奏是一件非常难的事,短时间内急于求成是不大现实的,还是需要真正付出时间与精力进行研究与学习的苦差事,要多弹奏、多分析、多积累。
即兴伴奏并不是杂乱无章的,按照正确的方法演奏的同时又要根据具体情况灵活运用,这才叫即兴伴奏。
总之,只要平时的不断的练习和积累,即兴伴奏的水平终将会得到提高。
参考文献:
1、《钢琴即兴伴奏教程》刘聪人民音乐出版社1999
2、《钢琴实用教程》陈洪江苏教育出版社1998
3、《钢琴即兴伴奏》辛笛上海音乐学院出版社,2006.。