陕师大中文本科——《唐宋诗词研究》作业题及答案一、分析：1.骆宾王《在狱咏蝉》：此诗作于患难之中：情感充沛、取譬明切、用典自然、语意双关。

全篇以蝉比兴，以蝉寓己，寄托遥深，蝉、人浑然一体，以托诗人遭受谗陷之忧，情感充沛、取譬明切、用典自然、语意双关2.孟浩然《过故人庄》：《过故人庄》是唐代诗人孟浩然创作的一首五言律诗，写的是诗人应邀到一位农村老朋友家做客的经过。

在淳朴自然的田园风光之中，举杯饮酒，闲谈家常，充满了乐趣，抒发了诗人和朋友之间真挚的友情。

这首诗初看似乎平淡如水，细细品味就像是一幅画着田园风光的中国画，将景、事、情完美地结合在一起，具有强烈的艺术感染力。

3.高适《燕歌行》：这首诗热烈地颂扬了士兵们的英勇爱国精神，同时严厉地抨击了将领们享乐腐败和视士兵生命为儿戏的轻敌冒进，使苦与乐、庄严与无耻形成了鲜明的对此。

结句借古喻今，点出朝廷因用人不当所造成的恶果，比一般因靖边而思名将的含义更为深刻。

全诗形象鲜明，气势奔放，四句一韵，流转自然。

4.李白《行路难》：《行路难》是乐府旧题。

很多诗人均用过此题，其中最著名的是唐代伟大诗人李白创作的《行路难》三首。

这三首诗抒写了诗人在政治道路上遭遇艰难后的感慨。

诗中跌宕起伏的感情，跳跃式的思维，以及高昂的气势，使作品具有独特的艺术魅力，成为后人广为称颂的千古名篇。

5.杜甫《兵车行》这首诗是讽世伤时之作，也是杜诗中的名篇，为历代所推崇。

诗旨在讽刺唐玄宗穷兵黩武给人民带来莫大的灾难，充满非战色彩。

6.白居易《长恨歌》：《长恨歌》是中国唐代诗人白居易的一首长篇叙事诗，是其代表作之一。

全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。

诗人借历史人物和传说，创造了一个回旋宛转的动人故事，并通过塑造的艺术形象，再现了现实生活的真实，诗的主题是“长恨”。

7.李商隐《无题》“相见时难”：这首《无题》描写了爱情的珍贵难得和对爱情的贤贞不渝，真实地反映了封建文人对爱情生活的挚着追求和特有的恋爱心态，可看作一首爱情诗。

此诗构思新巧，想象丰富。

语言精美，丰富多彩。

深情绵邈，典丽精工，是此诗的风格特色，也是李商隐《无题》诗的总体风格特色。

8.柳永《雨霖铃》：这首词以秋景写离情，情景交融；在表现上，以时间发展为序，虚实相生，层层递进，一气呵成；语言自然明畅，不尚雕琢，以白描取胜，确实表现了一种“清和朗畅”，“意致绵密”(黄蓼园语)和“秀淡幽绝”（周济语）的风格特色。

9.苏轼《水调歌头》“明月几时有”：这首词明显受到了李白的影响，好像是抄袭，没有什么新意。

但苏轼的整个命意与李白有所不同。

李白的主题是人的生命与大自然相比是短暂的，但是，虽然短暂，仍然要潇洒地欢度，而苏轼的却不是。

李白笔下的月亮是没有具体时间的，而苏轼面对的月亮是中秋的月亮。

李白的月亮固然引起了戍客的乡愁和思妇的怀远，但并不是指向具体的个人，而是一般概括，富于哲理性，而苏轼的月亮却很有个人色彩，充满对亲人的怀念。

10.李清照《声声慢》：李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。

亦惟有以赋体读之，乃得其旨。

李清照的这首词在作法上是有创造性的。

原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子相应地也比较徐缓。

而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。

此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约，不能列入婉约体。

11.辛弃疾《永遇乐》“千古江山”：这是辛弃疾词的压卷之作，怀古伤今，苍凉悲壮。

虽作用典颇多，但能关合时事，用得极为贴切。

12.姜夔《扬州慢》：这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。

姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

二、论述：1.唐诗繁荣原因之我见唐诗，至今流传下来的就有上万首，大部分都是从清朝编写的《全唐诗》中被重新发现。

唐朝共分为初唐、中唐、晚唐三个主要阶段。

初唐，两个盛世接连而至，国力强盛，此时的唐诗风格清新明快，反映出一种积极向上乐观豁达的思想；中唐，经历了安史之乱，国力开始衰弱，此时的诗歌，开始变得平实深沉；晚唐，宦官专权，社会动荡不安，此时的诗歌的文字中仿佛渲染出悲观感伤的气氛。

唐诗繁荣与其之后的衰落，说到底，与当时的社会环境有着密不可分的联系。

诗在唐朝的盛行，就如汉赋、宋词、元曲、明清小说一样，是政治大一统的皇朝文化大一统的具体表现，是适应其的产物。

有不少诗人本身就是官僚出身，他们的作品或多或少受其曾身处官场的影响，直接就跟政治有着千丝万缕的关系。

唐诗繁荣，同时也是一种人们渴望精神寄托的社会现象，当时人们需要一个精神家园，来表明自己心中不同的世界观，抒发自己对自身、对社会乃至对国家的所感所慨。

唐诗，扬抑着多少人的激情，愤怒，是文化人思想的化身。

唐诗繁荣，人们利用了这种文学形式，加强了思想的交流，韩愈柳宗元借此掀起了轰轰烈烈的古文运动，他们写仿古体散文，也写诗，将唐诗发展推向了一个新的高峰，成为古代为数不多成功的文化运动之一。

历史成过眼云烟，唐诗却永不泯灭！2.简述初唐诗歌发展演变的线索初唐诗歌是唐代诗歌走向兴盛的准备阶段，初唐前期诗歌受南朝齐梁诗风的影响较大。

贞观时期聚集在唐太宗周围的宫廷诗人虞世南、李百药等，他们的创作日趋宫廷化、贵族化，多是奉和应制之作，琢磨技巧，雕饰辞藻，齐梁积习犹存。

以上官仪为代表的“上官体”，成为当时宫廷诗人创作的典范。

初唐后期诗歌虽没有完全摆脱齐梁诗风的影响，但出现了新的转机。

“四杰”的创作开创了不同于宫廷诗人的新诗风，在内容题材、审美追求和风格上都发生了关键性的转变。

“文章四友”、“沈宋”虽也都是宫廷诗人，但对律诗的定型和成熟作出了贡献。

陈子昂在理论上和实践上都是转变唐代诗风的重要人物，他力反齐梁诗风，主张恢复汉魏风骨和风雅的兴寄传统，并且实践了这个主张。

总而言之，初唐诗歌显示了过渡和创新的特点。

3.试论王维山水田园诗歌的主要特征他创作出"诗中有画,画中有诗"的静逸明秀诗境,兴象玲珑而难以句诠.空明境界和宁静之美是他山水田园诗艺术结晶.试中表现丰富色彩.晚年思想接近南宗禅,以禅入定,由定生慧.将禅的静默与山水审美体验合而为一4.试比较高、岑边塞诗风的异同一．高适反映现实问题要超过岑参，有一种感慨悲壮的美。

二．描写边塞风光，民域风情上，岑参超过高适。

艺术上的不同：一．高适将自己的个人边塞见闻，观察思考和功名志向糅为遗一体，苍凉悲慨中带有理智的冷静，但基调是慷慨昂扬的。

二．岑参的诗歌中带有感性的色彩，讲究感觉印象，浪漫的想象，飘逸的描写，寓情于景。

三．高适的七言歌行多用律句骈语，但并不繁于文采华丽，而是以纵横顿宕，气质深雄和浑厚的骨力取胜。

岑参七言歌行纵横顿宕、舒卷自如体势十分灵活。

5.试比较李、杜诗歌在创作方法、艺术风格、抒情方式、表现手法等方面的异同李白属于浪漫主义杜甫属于批判现实主义李白和杜甫是我国古代最为著名的、影响最为深远的诗人。

进入二十世纪以后，虽然学界还存在着李杜优劣论，但人们更喜探讨李杜之间的交谊、李杜诗歌思想和艺术之异同。

八十年代以前从本世纪二十年代开始，就有学者对李杜的思想和诗歌艺术进行了比较。

如胡小石的《李杜诗之比较》就对李杜诗歌艺术和成就进行了较为系统的分析和比较。

再如，汪静之在《李杜研究》中也就思想、性格、艺术、境遇、行为、嗜好、身体等方面对李杜进行了比较。

五十年代，苏仲翔在《李杜诗选·导言》中首先探讨了李杜思想方面的异同。

他认为，在对于祖国的爱慕、对于人民的热爱、对于侵略战争的憎恨等三方面，李杜是共同的；至于二人不尽相同而且在诗中比较突出的，则为李多人民自豪感与反抗精神，杜富人道主义与悲天悯人之怀。

接着从在诗歌史的地位上说，李杜"都是继往开来、沾溉百世的人物。

李白是第一个吸取民族优良传统和外来形式，奄有陶谢庾鲍沈宋各家之长，把中国诗歌推向全面发展的\'先驱\'；杜甫则是随着时代进展又把诗歌创作提到现实主义空前未有的高度，因而赢得\'诗史\'、\'诗圣\'称号的集大成者。

"八十年代以后从八十年代初开始，对李杜各方面进行比较的成果就越来越多了。

在这些成果中，首先值得一提的罗宗强的《李杜论略》。

该书从政治思想、生活理想、文学思想、创作方法、艺术风格、艺术表现手法等方面对李杜二人进行了系统、深入的比较，而且精见迭出。

在罗宗强著作同时或之后，学界还出现了一些李杜比较的专题论文，如金启华的《李杜诗论的比较》、袁行霈的《论李杜诗歌的风格和意象》、裴斐的《唐代转折时期的李、杜及其诗歌》、萧瑞锋的《李杜异同论》、苏为群的《李杜山水诗的特色及其异同》、吴光兴的《李杜独尊与八世纪诗歌的价值重估》等。

其中金启华文认为李杜诗论的共同之处在于都主张吸收风雅骚赋，建安以前各家之作，取精用宏，成就他们的伟大；不同之点主要在于对声律的看法，分道扬镳，各行其是，成就他们各自不同的特色。

袁行霈文认为，在建立自己独特的意象群方面，李白和杜甫都是能手。

飘逸与沉郁这两种不同的风格，突出地表现在不同的意象群上。

李白所创造的富于个性特点的意象中最突出的就是飞翔的大鹏，还有奔腾咆哮的黄河、长江，高出天外的山峰、飞泻直下的瀑布，这些"都具有超凡的气概，曲折地表现了李白冲决束缚、追求自由的热情，可以见出他飘逸不群的风格"；而杜甫伤时忧国的情怀借着客观物象表现出来，形成带有浓厚忧郁色彩的意象，如瘦马、病桔等，"在这些被损害与被遗弃的生物身上，杜甫表现了多种深沉而忧郁的情思。

"作者指出，李杜风格的不同还体现在意象的组合上。

李白诗中意象的组合比较疏朗，好象疏体的写意画，三两传神之笔可能胜过满纸的勾画；杜甫诗中意象的组合比较紧密，往往把几个意象压缩在依据诗中，显得凝重、老成、深沉。

李杜意象疏密的不同还表现在诗的章法上：李白的诗章法疏宕，跳跃性强，诗的节律也比较急迫，有一股不断向前冲击的力量；杜诗意象之间的脉络相当分明，章法十分严密，节律回旋舒缓，有一种沁人心脾的渗透力。

裴斐文则认为，李杜都有很大的政治抱负，其个性差异表现在各自选择的从政道路不同：杜甫是标准的正统派，立志作贤臣，采取的入仕方式亦与一般士子无异；李白则梦想当策士，献奇策立奇功，一举而致卿相。

但他们在当时的政治环境之均以悲剧告终。

吴光兴认为，李杜生前不受重视，李杜齐名当以其文集行世为限，约在八世纪七八十年代之交或八十年代，"李杜独尊"的构想最初很可能出于"新古文派"。

作者还认为，八、九世纪之交至北宋王安石之前，李杜被视为一种共同的审美理想――壮大奇丽；从王安石开始，李杜不同，李为豪放，杜为沉郁。