出水芙蓉图宋画中的荷
花与真实
中的荷花
有什么不
同？
《出水芙
蓉图》与
《荷石水
禽图》在
风格和技
法上有什
么不同？
第一组《花蓝图》
第二组《芙蓉锦鸡图》
第三组《寒雀图》
第四组《墨梅图》请同学分组讨论下面的花鸟画作品：第五组《杂花图卷》第六组《牡丹松石图》第七组《丛竹图》
花篮图宋李嵩
花篮图宋李嵩
此图系册页，不知原载何册。
在画的左下角款“李嵩画”三字。
画一精美的藤编提篮，内盛有茶花、蜀葵、萱草等各色花卉。
它是一幅静物画，但不是画植物标本。
在画家灵巧的笔下，这些花卉被描绘得那样水灵鲜嫩和娇艳，就像刚从枝上采摘下来似的，我们简直可以嗅到它的香味。
这幅画，用笔严谨周密，但并不使你感到繁琐滞涩。
画家强调的是花卉的生命力。
芙蓉锦鸡图宋赵佶画面中的诗词是什么意思？与画中的花鸟有什么关系?
芙蓉锦鸡图宋赵佶
此图所画锦鸡，飞临于疏落的芙蓉花枝梢上，转颈回顾，翘首望着一对流连彩蝶翩翩舞飞。
画上有徽宗题诗：“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。
已知全五德，安逸胜凫翳。
”其诗意之旨归，尽在画意中。
状物工丽，神情逼肖。
锦鸡之神态，全身毛羽设色鲜丽，曲尽其妙，俱为活笔。
芙蓉枝叶之俯仰偃斜，精妙入微，每一片叶均不相重，各具姿态，而轻重高下之质感，耐人寻味。
图下几枝菊花斜插而出，增添了构图之错综复杂感，渲染了金秋之气氛，衬托出全图位置高下，造成全图气势上贯。
赵佶所为，典雅浓丽，诗意画意俱显上乘。
后人虽疑非赵佶所作，但这丝毫不影响此作的精湛技艺和精神境界，仍不愧是中国绘画史上院体画的上乘之作。
寒雀图宋崔白
画面中有几只小麻雀？它们都是什么姿势?画家用了怎样的表现手法？
寒雀图宋崔白
崔白，字子西，濠梁（今属江西）人，宋神宗时画院画家。
除擅画花鸟外，也擅画道释鬼神，创作不少壁画。
其花鸟画重写生，并且不打草稿。
传世作品有《寒雀图》，画数只麻雀于枯枝间栖憩的情景。
一枝偃仰曲折、叶子已经落尽的老树，说明这已是隆冬时节。
但一群叽叽喳喳的麻雀依然在树枝鸣跳嬉戏，仿佛一群顽皮的孩子。
给寒冷的冬天带来了活力与生机。
画家善于把欣赏自然美时的感触巧妙的表现出来。
双喜图
宋
崔白
墨梅图元王冕
画家在作品中寄托了怎样的感情？
墨梅图元王冕
王冕十元代著名画家和诗人，以画梅著名。
这幅《墨梅图》是画家重要的代表作品。
一支含苞欲放的梅花，横斜在画幅中间，劲拔的枝干有数尺之长。
梅花洋溢着一种蓬勃的生机，显得十分清新可爱。
画面左上角有画家题诗：“吾家吸烟池头树，个个花开淡墨痕，不求人夸好颜色，只留清气满乾坤。
”画面通过一枝梅花和这首诗吐露了画家的胸怀和理想。
墨梅图
元
王冕这幅梅花表达了画家怎样的心情？
杂花图卷明徐渭
杂花图卷明徐渭
徐渭是我国明代著名的画家、戏曲家和诗人。
在中国美术史上和中国戏曲史、文学史上都有重要地位。
他敢于革新、创造。
大胆开创大写意花鸟画风。
对后人影响极大。
《杂花图卷》是他的重要代表作品。
全卷共十幅，画四季花果树木13种，洋洋洒洒，一气呵成。
多种笔势形成了墨汁淋漓、风驰雨骤的艺术效果。
牡丹蕉石图
明
徐渭
你
能
谈
谈
这
幅
作
品
最
大
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葡萄图明徐渭
葡萄图明徐渭
徐渭的《萄葡图》，正是这种意义上的重要作品。
此图纯以水墨写葡萄，随意涂抹点染，任乎性情。
画藤条纷披错落，向下低垂。
以饱含水分的泼墨写意法，点画葡萄枝叶，水墨酣畅。
葡萄珠的晶莹透彻之感，显得淋漓酣畅。
此图将水墨葡萄与作者的身世感慨结合为一。
徐渭在画上自题诗曰：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。
笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。
”从中可得知此图作于五十岁以后，一种饱经忧患、抱负难酬的无可奈何的愤恨与抗争，尽情抒泄于笔墨之中。
在徐渭笔下，绘画不再是对客观对象的描摹再现，而是表现主观情怀的手段。
他又善于以草书之法入画，此幅用笔，似草书之飞动。
淋漓恣纵，诗画与书法在图中得到自如充分的结合。
其画面上所呈现的那种乱头粗服的美，较之元代画家的逸笔草草，更具有一种野拙的生机力感。
牡丹松石图
清
朱耷
牡丹松石图清朱耷
俗说“画如其人”，愤世嫉俗、狂怪不羁的朱耷注定不会画出严谨慎细之作。
他那疏放洒脱、痛快淋漓的写意水墨是他痛苦心灵的迹化。
他的画继承了明代徐渭的写意传统，笔致纵放，睥睨天下。
不过。
朱耷的写意画也有一个逐渐成熟的过程，他早期的作品过于狂怪生涩，大约六十五岁以后，他的画趋于成熟，怪诞冷寂、雄健朴茂而又苍劲含蓄。
此幅纵贯全图画一虬枝老干，挺拔而立的松树，其后依次叠错湖石、牡丹。
所画松树意在突出其主干，以淡墨皴擦，湖石以浓墨晕染，牡丹则用设色没骨法。
虚实相映，表现出不同景物的质感。
整个画面布局新奇，风格清雅。
此画与朱耷高峰期的作品尚存一定距离。
但是，他的超逸纵放的不俗画境在此画中已表露无遗。
过于外拓是他早期绘画的一点缺憾，晚年作品适度内敛，终于使他的艺术收放自如，达至圆熟之境。
花鸟图册清朱耷
丛竹图清郑燮
丛竹图清郑燮
此图画墨竹一丛，老干新篁，疏密有致，浓淡得宜，画出重叠错落、老节新枝之态。
布局恰到好处，作长题于竹叶之间，别有情趣，此画为其七十一岁所作之稀世珍品。
郑燮字克柔，号板桥。
曾做过山东潍县的县令。
能诗善画。
尤以画竹著称于世。
是富有革新的扬州八怪的杰出代表。
丛竹图清郑燮
竹石图
清
郑燮
教师总结
中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的社会审美需要，形成了以写生为基础，以寓兴、写意为归依的传统。
中国花鸟画的立意往往关于人事，它不是为了描绘花鸟而描绘花鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系而给以强化的表现。
它既重视真，要求花鸟画具有“识夫鸟兽草木之名”的认识作用，又非常注意美与善的观念的表达，强调其“夺造化而移精神遐想”的怡情作用，主张通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。
表现在造型上，中国花鸟画重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现表达对象的神彩与作者的情意。
五牛图唐韩晃
写生珍禽图五代黄荃
玉堂富贵图
五代
徐熙
桂菊山禽图吕纪
墨竹图
宋
文同
墨竹图轴
明
文徵明
兰花图元郑思肖
牡丹图清恽寿平
暗香疏影图横幅清赵之谦
梅花图清李方膺
梅花图清汪士慎
水仙图
清
高翔
水仙图页清王翚
墨荷图
清
李鱓
设计制作
咸宁学院艺术学院王毅。