简论巴洛克艺术与现代艺术的关系
袁野 0943041301
1.巴洛克的历史和特点
巴洛克（—Baroque）此字源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”。

作为形容词，此字有“俗丽凌乱”之意。

欧洲人最初用这个词指“缺乏古典主义均衡特性的作品”，它原是18
世纪崇尚古典艺术的人们，对17世纪不同于文艺复兴风格的一个带贬义的称呼，现今这
个词已失去了原有的贬义，仅指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。

在欧洲文化史中，“巴洛克”惯指的时间是17世纪以及18世纪上半叶(约1600年 -
1750年），但年份并不代表绝对的艺术风格，特别是建筑与音乐。

这一时期，上接文艺复兴(1452年 -1600年)，下接古典时期、浪漫时期。

欧洲文化“除旧布新”，在各方面都有重大的改变与成就。

资产阶级兴起，君主政治渐
独立于宗教之外(但民主思想萌芽)。

科学在伽利略、牛顿等人的开创下展开。

艺术上趋势
是“世俗化”，精力充沛，勇于创新，甚至好大喜功。

文艺上的名家如莎士比亚、塞万提斯；绘画上有鲁本斯，林布兰特等，影响都极深远。

也在这时期，欧洲向外扩张殖民，渐渐占
据了世界文明的中心
古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了
一个较为公正的评价。

巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18
世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。

巴洛克艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗
教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴
洛克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。

概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色
又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪
漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力；三是它极力强调、运动，运动与变化可以说
是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺
术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克
艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代
的倾向，如在一些天顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。

2.巴洛克艺术的特质
善用动势：不管是实际的，如波形的墙面或不断变化的喷射状的喷泉：还是含蓄的，
如描绘成充满活力或动作显着的人物(不再如古典文艺复兴时的静态表现，而呈现歪斜配置的动感)。

力图表现或暗示无穷感：例如伸向地平线的道路，展现无际天空幻觉的壁画，运用变
换透视效果使其变得扑塑迷离的镜面手法。

强调光线：设计一种人为光线，而非自然的光，产生一种戏剧性气氛，创造比文艺复
兴更有立体感、深度感、层次感的空间。

造成轮廓线模糊，构图有机化，而有整体感。

追求戏剧性、夸张、透视的效果。

不拘泥各种不同艺术形式之间的界线，将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体。

3.巴洛克在意大利的发展
正如前文所讲，16世纪末到17世纪初有三个艺术流派（意大利学院派艺术、巴洛克艺术和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术）在相互斗争中产生。

其中，巴洛克艺术对当
时的建筑和室内设计产生了颠覆性的影响，它沿袭了16世纪文艺复兴，它沿袭了16世纪文艺复兴盛期演变而来的手法注意，并在此基础上得到了发展和改进。

17世纪的时候，意大利整个建筑业较萧条，但是在罗马却掀起了一个新的建筑高潮，大量兴建了中小型教堂、城市广场和花园别墅。

富丽堂皇的室内装饰
我们从现存的巴洛克艺术来看，可以看到其重要特征是：第一，炫耀财富。

大量使用贵重的材料，充满了装饰，色彩鲜丽，如果把他比作人的话，那他就是一个珠光宝气的
人（如图四）;第二，追求新奇。

建筑师们标新立异，前所未有的建筑形象和手法层出不穷。

而创新的主要路径则表现为：首先，赋予建筑尸体和空间以动态，或者波折流转，或者骚
乱冲突;其次，打破建筑、雕刻、绘画的界限，使它们相互渗透;第三，不顾结构逻辑，采
用非理性的组合，取得反常的效果;第四，趋向自然，在郊外兴建了许多别墅，园林艺术有所发展，在城里也造了一些开敞的广场，建筑也渐渐开敞，并在装饰中增加了自然题材;第五，城市和建筑，都有一种欢乐的气氛。

当然，巴洛克艺术的发展肯定要提到促进其发展的代表人物。

首先，维尼奥拉，意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马
耶稣会教堂是由样式主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。

罗马耶稣会教堂平面为长方形，端部突出一个圣龛，由哥特式惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕塑和装饰。

两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。

十字正
中升起一座穹顶。

教堂的圣坛装饰富丽而自由。

我们可以把罗马耶稣会教堂看成罗马古典
主义的雄伟壮与巨大尺度下的简洁形象相结合的一次尝试。

高窗镶嵌在正殿筒拱上。

还有
穹顶鼓座上的一圈小窗户，光束穿透暗淡的空间，创造出如舞台灯光般的效果。

还有一个不可不提的人物就是贝尔尼尼。

他是意大利巴洛克风格的著名的雕刻家，
建筑家和画家。

他作为负责圣彼得大教堂的建筑师设计了最中心位置祭坛的巨型华盖（如
图七）。

它是由四个巨大的青铜柱子支撑顶部，相当于10层楼那么高，它的柱子看上去
好像是被人扭曲过，或者可以说是，它带有动态感的特性。

华盖之上是镀金的十字架，有
S形半劵支撑，整个华盖缀满藤蔓、天使以及人物，整体充满活力。

巴洛克艺术“将其作为一个壮观的时期来研究，特别吸引现代人并进而使他们产生兴趣的是巴洛克建筑的空间，运动，光影效果和戏剧性的感觉，而不是它的装饰细部。

另外在一些小的罗马教堂里，如波罗米尼设计的圣卡罗教堂（如图八）和桑塔·阿纽塞教堂，隆恒纳设计的圣玛利亚·德萨·萨卢特教堂，瓜里尼设计的圣罗伦佐教堂和尤瓦拉设计的斯图皮尼吉宫等，使空间复杂的巴洛克风格得到了进一步的升华。

4.巴洛克风格对当代室内设计的影响
当今世界设计行业将现代的室内设计分为八大风格，包括“现代前卫、现代简约、雅
致主义、新中式、新古典、欧式古典、美式乡村主义以及地中海风格”[iv]
其中说提到的欧式古典风格就是我们上文所提到的巴洛克风格。

它被人们继承与发展。

在现在的室内设计行业仍有着不可替代的地位，继续为人们说推崇。

下面是现代人对欧式古典风格的评价。

欧式古典风格——空间上追求连续性，追求形体的变化和层次感。

室内外色彩鲜艳，光影变化丰富;室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩及帐幔以及古典式装饰画或物件;为体现华丽的风格，家具、门、窗多漆成白色，家具、画框的线条部位饰以金线、金边。

欧式古典风格追求华丽、高雅，典雅中透着高贵，深沉里显露豪华，具有很强的文化韵味
和历史内涵。

当人们现代物质生活的要求不断得到满足时，又萌发出一种向往传统、怀念古老珍品、珍爱有艺术价值的传统风格的情结。

于是欧洲文艺复兴时期那种描绘细致、丰裕华丽的风格，以及稍后的巴洛克和洛可可那种曲线优美、线条流动的风格常在居室装饰及家私陈设
中出现。

这种风格深沉里显露尊贵、典雅浸透豪华的设计哲学，成为成功人士享受快乐理
念生活的一种写照。

从国内的设计作品来看，欧式古典是别墅设计中较多的一种，也是众
多社会名流及有着西方文化背景的人士的第一选择。