《牡丹亭》的语言
一、牡丹亭中的名句：
1.恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤。
2.原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！
3.情不知所起，一往而深。
生者可以死，死可以生。
生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
二、《牡丹亭》诗化的戏剧语言
1、陈继德《牡丹亭题辞》天：“独汤临川最称当行本色，以《花间》、《兰畹》之余彩，创为《牡丹亭》，刚翻空转换极矣。
”
2、王骥德《曲律》亦云：《牡丹亭》，“掇拾本色，参错丽语，境往神来，巧凑妙合，又视元人别一蹊径”
（他们都认为，此剧语，既继承了元杂剧本色语言的优良传统，又融合有六朝辞赋、五代词作的绮丽文采，自出机抒，别具风格，所以才“又视元人别一蹊径”。
）
试看《牡丹亭·惊梦》中杜丽娘的抒情唱词：
【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓坦。
良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。
锦屏人忒看的这韶光贱。
【好姐姐】遍青山啼红了杜鹃，茶縻外烟丝醉软。
牡丹虽好，他春归怎占的先！闲凝眄，生生燕语明如翦，呖呖莺歌溜的圆。
（这巧妙地把抒情与写景结合在一起，情景交融，委曲地透留了这个少女爱情的苦闷，展现了心理活动和境界美，富有诗情画意。
此出曲文，妙语连珠，佳句迭出，典雅优美，宛转清丽，而且选用的是“言前”辙，一韵到底，宛如一泓清泉流动，鸣响着泠泠的韵调，给人以明快的美的享受。
王彦泓《疑雨集》云：“玉茗先生迥出尘，语言无处不清新。
”颇中肯綮。
从《牡丹亭》全剧来看，作者正是以如此自然本色而又绮丽清新的戏剧语言，表达女主人公杜丽娘的奔放感情和委婉心理，恰到好处。
杜丽娘歌唱的曲文，可算是优美的抒情诗，但并非单纯的抒情诗，而是抒情性与戏剧性的结合，相得益彰。
这就在于，抒情诗要求感情色彩浓厚、节奏鲜明的凝练语言，抒发诗人对现实世界的内心感受。
戏剧要求的是鲜明的人物性格，完整紧凑的情节，贯串的动作，而这些却是抒情诗所不能容纳的。
简言之，《牡丹亭》中诗化的戏剧语言，其特点，就是感情真挚，节奏鲜明，饱含“戏”的因素，诗的色彩浓重。
这就有助于刻画人物性格，增强戏剧的感情色彩，使剧本产生更大的感染力量。
）
三、《牡丹亭》叙述语法探讨
（一）、显在叙事特征的表现
1、符号学大师巴特说：“叙事作品是一个多层次的等级体系。
读(听) 一部叙事作品, 不仅仅是一个词一个词地读(听) 下去, 也是一个层次一个层次地读(听) 下去。
”以这样的视角看《牡丹亭》, 全剧可大致分为三个大层次。
第一层次, 生情而死。
第二层, 为情复生。
第三层, 社会承认。
2、从叙事角度来看,在《牡丹亭》全剧中, 有三出几乎是只有陈最良一个角色。
《标目》里, 他独自一人介绍了全剧概况;《腐叹》里,他交待了自己的身世和杜宝请先生教小姐的要求;《骇变》里, 他发现杜丽娘墓中无尸并准备去找杜宝告状。
陈最良在这几出戏里, 是一个
“叙述者”。
全剧首尾, 均由他交待情节发展。
（二）、典故的叙事扩张
讨论《牡丹亭》叙述语法, 修辞是一个重要方面,如人名的推敲。
师父陈最良，说明了他的迂腐，男主角柳梦梅的名字也是后来才起的，这个名字暗示了故事发展的情节。
不过, 《牡丹亭》里最引起我们注意的修辞手法是大量运用典故, 一般每出用典都在十个以上, 下场诗更是全篇用典。
重点的场次如此, 一般场次也这样。
如第二出的《言怀》, 五百多字篇幅, 用典就有近二十个。
上场诗:“刮尽鲸鳌背上霜, 寒儒偏喜往炎方。
凭依造化三分福, 绍接诗书一脉香。
能凿壁, 会悬梁, 偷天妙手绣文章。
必须砍得蟾宫桂, 始信人间玉斧长。
”连续用了“占鳌头”、“匡衡凿壁”、“孙敬悬梁”、“妙手”、“蟾宫桂”等典故。
对于这些典故, 我们认为是一种叙事的扩张。
这里的扩张, 与巴特所指的“扩展”不完全一致, 不是用语言符号的“畸变”而造成, 而是联系于中国传统文化的积淀(即指内容, 又指表达)。
如前所引上场诗,“占鳌头”指目前的状况,“凿壁”、“悬梁”指苦学,“蟾宫桂”指愿望, 每个典故都有自己的叙述内容, 它是以典故这个媒介物表现出来。
在中国传统文化土壤里, 所指的意义就不再是几个方块汉字的容量, 而是可以引入一段又一段故事的叙述, 即完成扩张。
这里, 可视典故为叙事的基本单位, 属分布类, 即功能。
“占鳌头”以后是“凿壁”和“悬梁”,再以后是“蟾宫桂”。
这几个典故组成叙事的铰链。
典故之间, 则是结合类功能, 即标志。
它填补铰链被隔开的空间, 起着催化作用。
当这几个典故进入叙述层后, 柳梦梅的经历就概括出了中国封建社会读书人的一般人生轨迹。
这就是我们所说的叙事扩张。
正是这样的叙事扩张, 作品才体现出摇曳多姿的风采, 也体现了汉文化的魅力。
四、《牡丹亭》的宾白饶有机趣
曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。
剧中生旦诉情曲多用南词；而描写战争或鬼怪，如《虏谍》、《冥判》等出则间用北曲，正是各取所长。
但有些曲词还不够本色。
表现在石道姑、杨娘娘等身上的庸俗描写，以及滥肆才情(如《道觋》的长白，《冥判》的增句词)、结构不够严密的缺点，也影响了作品的艺术效果。