摄影是一种选择的艺术。拍摄照 片要选择对象，也就是内容，要选择 瞬间时间，还要选择拍摄角度，也就 是空间。 所以，摄影艺术讲求减法——在 空间上减去大多数，只留下一块(或一 面)；在时间上减去大截，只选择一段 (或瞬间)。
摄影构图的原则
新闻摄影画面的构图涉及广泛，山水、 天地，人生无所不及。尽管照相机镜头面 对的是一个缤纷世界，概括起来看，构成 照片画面的内容的只有主体、陪体、衬景 三个要素，只有主体、陪体、衬景三种关 系，方能展示一片天地，表述一段故事。
取景构图
主讲 ：徐志武
拍照片就是用照相机来说话，就 如同我们说话应该把话说清楚一样。 拍照片也要把你想表现的东西表现好， 让人能够看懂，并且能够给人以美的 享受。所以，我们应该学习一些必要 的造型语言，比如构图等。
构图为造型艺术的术语，是指艺 术家为了表现作品的主题思想和美感 效果，在一定的空间里安排和处理人 物关系和位置，把个别局部的形象组 成艺术的整体。即中国传统绘画中的 “章法”或“布局”。 摄影构图就是在有限的空间或平 面上对作者所表现的形象进行组织， 形成特定的结构以实现摄影者的表现 意图。
拍摄高度：指照相机是高于、低于还是类 同于主 体的水平高度。 拍摄高度的变化可以归纳为三个方面。
平拍：与眼睛高度一致，画面看上去舒服、 自然。 符合人的生理学和心理学要求。 仰拍：仰视，夸张对象的高大。仰拍，往往使天 空成为背景，画面因而显得简洁。 俯拍：常常用来拍摄大的场面，或者展示地面景 物的分布格局。
背景：位于主体后面的景物。 一般来说，摄影画面可以没有前景， 但不能没有背景（大特写除外）。因为， 即使是画面中的空白，也属于背景。所以， 背景的处理就更为重要。背景是交代环境 的主要途径，除了交代地点场所外，它可 以形成现场气氛。更重要的是，有意识地 选择并且提炼背景，与主体形成有意味的 配合，就可以达到深化主题思想的作用。 背景是不能超越主体而存在的，因此在造 型上也应该避免与主体的冲突与游离。
前景：位于主体前面的景物。 前景可以用来辅助表现画面的主题， 并且使之得到深化；也可以用来表现具体 的环境地点、季节氛围。在画面造型上， 前景可以增加画面的空间感。也可以起到 均衡画面的作用。处理前景时，应该注意 不要遮挡主体的重要部位，不要造成画面 的杂乱；应该注意其色调不要太亮，一般 活动的物体也不适宜用作前景，主要是为 了避免妨碍主体的表现。
（二）无形线条
是以情节或事物间的联系而形成的内 容上的线条。 视线：人物眼睛所看的方向。 方向线：运动体称动的轨迹与趋势。 情节线：故事情节所形成的呼应。 联系线：事物（或景物）之间的பைடு நூலகம்关性联系。
画面剪裁
画面剪裁，又叫再构图，是对己经拍 摄好的照片形式上的修正完善。通常是剪 去一部分，以突出另一部分。 剪裁，实际上是修正拍摄时由于种种原因造 成的缺陷。 剪去什么呢？ 一、剪去杂乱的景物，使主体更加鲜明突出； 二、纠正失衡的地平线或水平线； 三、改正画幅的横竖。
陪体是陪衬在主体旁边的拍摄对 象，是画面中的“配角”，协助主体 表达主题思想，也是陪体存在于画面 的首要任务。
一、突出主体 二、处理好主体与陪体的关系。即让 主体突出、鲜明，且很好地发挥陪体 对主题的配合、强化作用。
突出主体
主体：就是照片的主要表现对象。 突出主体的方法有： 1.近景拍摄法：近距离拍摄（或者用长焦距 镜头拉近来拍），使主体充满画面。 2.神态突出法：捕捉主体具有个性特征或神 态，以集中描写其内心世界。
拍摄距离
照相机离被摄对象空间距离的远近变化， 所带来的是画面景深的变化。我们可以根据 “远取其势，近取其神”的原则，来确定摄 距。 远景：拍摄大场面，交代环境，表现气势。 全景：描述事物的全貌。 中景：中景的重点表现对象是主体本身， 也可以说明主体和环境之间的关系。 中景适合表现动作、情节。
近景：描述和表现主体本身，让人产生对 主体的强烈印象。可以表现人物的表情和 心理活动，刻画人物性格。 特写：表现的是景物的局部和细节。用以 细致描绘、刻画被摄对象，从细微处揭示 事物的特征。有突出和强化的效果。
在摄影时，拍摄者总是集中精力去 关注主体，忽视了陪体的影响，结果 往往造成画面失去整体和谐，损害了 主题思想的表现。因此，我们在摄影 创作中，应该时时注意把握主体与陪 体之间的形式与内容上的相互联系。
移步换景——拍摄点的选择
移步换景指的是人的视点变化，必定 带来景物的变化。主要是因为视点的移动 直接影响观景的距离和角度。 摄影画面只有一个视点。摄影构图的 所有因素，实际上就是归结于拍摄点的选 择上。所以，拍摄点的选择是摄影构图至 关重要的环节。 拍摄点，是由拍摄距离、拍摄角度和 拍摄高度三个坐标构成的。
照片格式
照片格式即画面横竖的选择。根据黄金 分割律，照片画幅一般采用长方形的形式， 如135底片的格式就36mm×24mm。 所以，取景框的横竖选择，就成了构图造 成的一个要素。我们把横画面称为水平构 图，而竖画面也就叫垂直构图。
画幅横竖的选择原则是根据画面主线 条（贯穿全画面的、对画面的形式和内容 起着决定作用的线条）的横竖来确定。 画面主线条可以分为有形线条和无形 线条两种。 （一）有形线条 即视觉可以见到形式上的线条。横线 条如横跨两岸的大桥、广阔无垠的大地。 竖线条如飞流直下的瀑布、高耸入云的古 塔。
拍摄角度
照相机与被摄对象的正、侧角度称拍 摄角度。 正面：正面拍摄景物能表理得全面一些。所 以主要用于表面对象生动的正面特征如人 物表情等。 侧面：侧面拍摄有方向感与立体感，富于变 化，影像生动。 反侧面和背面：用于刻画主体背面特征，或 者表现主体与其对应的前方的某种联系。 表现手法比较含蓄。
拍摄高度
3.动态表现法：抓取主体富有表现力 的身体动作或姿势，来讲述故事。 4.虚实对比法：用小景深使陪体模糊， 以突出清晰的主体。 5.影调对比法：以影调的暗与亮的差 别，来突出主体。 6.光线勾勒法：利用光线语言来突出 主体。
陪体处理
摄影画面的陪体是指画面上与主 题构成一定的情节，帮助表达主体的 特征和内涵的对象，常常作为环境的 组成部分组织到画面中来。画面中除 主体以外的所有景物，都可以称为陪 体。 陪体主要可以分为前景和背景。