冈特· 兰堡 作品
张力的凸显 在兰堡的作品里，我们很容易发现 一个规律，那就是兰堡追求平面之 外的视觉效果。通过元素的密集获 得张力凸显效果是兰堡尝试的又一 种方法。 左图中的社会文化招贴就是兰堡运 用这种方法的典型代表。我们在感 知这些画面不动的式样时，又感受 到了一种运动的具有倾向性的张力。 图中密密麻麻的人头让人感觉压抑， 人群似乎在由远而近地蠕动，并有 向纸边涌出的运动趋势。这种"不 动之动"具有强烈的视觉冲击力。 一幅静止的平面作品的运动感往往 和构成平面作品本身的骨架有关， 它的运动方向基本上和构造骨架的 主轴方向一致。
冈特· 兰堡 作品
在30年的职业生涯中，兰堡设计了几千幅招贴。他的招贴画多次 在国际艺术大展和双年展上获奖，并被多国博物馆、大学以及文化 机构收藏，兰堡力图通过设计表现个人的艺术思想、意识观念和形态 立场，在基于视觉传达功能的基础之上，把设计当成诗歌那样创作， 高度地个人化、自由化。他更加强调自我意识和对生活的领悟，在 视觉效果上追求视觉冲击力，强调平面效果的突破。 纵观兰堡的设计作品，可以看到兰堡在自己的平面世界里追求艺 术的自由。兰堡常常对自己的学生说：“诗、艺术和文学是人们每 天都能感受到的，它无处不在，人们只要去观察它就能发现它。” 兰堡的作品发现了很多存在于生活中的艺术，他把一些生活中常 见的主题作为创作元素，加之艺术的处理，使其具有另外的一些象征 含义。同时他的作品容易让人联想到法兰克福学派的左翼思想--冷静 而执着。兰堡承认自己是左翼激进分子，他执着地用理性主义、弗 洛伊德主义的心理结构理论看待当今社会的进步。他的这种执着直接 地反映在他的作品中。
土豆系列 招贴画
土豆是冈特· 兰堡作品中经常出 现的一个设计主题，其土豆的 系列海报曾在威斯巴登博物馆 的个人展上展出过。 冈特· 兰堡出生于二战的发源地 德国，土豆伴随兰堡度过了苦 难的青少年时期，因此土豆深 深地印在了他的脑海里。兰堡 对土豆有一种特殊的感情，他 认为土豆是德国的民族文化。 他的土豆招贴令人称道的不是 土豆本身，而是奇特的创意和 视觉效应的魅力。 土豆系列招贴体现了兰堡对土 豆的钟情，也反映了兰堡对同 一种设计主题的执着。
90年代，当一批设计师陶醉 于摄影招贴时，兰堡的思维又一次 起了变化，单纯、简洁、明了、注 重视觉力度又成为他追求的新风格。 最能代表兰堡风格的时期应该是80 年代左右，在这一时期的作品中， 除了表现出一种非凡的想象力之外， 他的摄影蒙太奇手法在当时还没有 计算机技术的条件下，用暗房手法 来完成，是我们今天难以想象的。 他本人认为他早期的作品从艺术性 来说，比后期的作品要更和谐，由 于手头的设计任务越来越多，他不 得不常常把印刷的事交给印刷厂负 责，这一点他曾自责说这将给他的 作品带来灾难性的后果。
冈特· 兰堡 作品
式样的转换 式样的转换是指从一种组成形式转 换到另一种组成形式。这也是兰堡 创造中经常运用的设计方法。 书籍是兰堡创作的另一个设计 主题。在兰堡眼中，书籍能给人带 来光明和希望。他每年至少为S· 费 舍尔出版社设计一幅招贴。这个系 列作品中展现了平面书籍给人带来 的想象空间十分广阔。他往往把平 面设计元素分成几个层次。 如图一中的书被手握住，这只手由 平面转向立体，书似乎悬浮在空中 并投下阴影，营造出一种失重的空 间感。它传达了把握住了知识就拥 有了力量的设计理念。
兰堡 60年代的绘画图形 广告造型优美，表现自然， 深刻，注重画面整体设计 意念的把握，尽可能摆脱 纯绘画艺术中直观的写实 表现。
八十年代的摄影图形广告风格是兰 堡的又一个顶峰时期，兰堡风格也 好，德国风格也好，摄影图形都把 广告艺术带入了一个新时代，引导 了国际潮流。 他为慕尼黑费舍尔出版社涉及的系 列招贴作品表现了兰堡对朝现实主 义的理解和发展。 他善于用摄影手段表现梦幻世界与 现实世界，虚与实之间的关系，注 重把一种元素的叠合视感作为强烈 的对照物研究，他的招贴作品以其 悉尼的写实性摄影图形著称，他感 兴趣的是物体、照片和抽象概念的 综合艺术效果。 这个时期的摄影招贴作品不仅感染 了观众，也是摄影艺术家们感觉到 了摄影艺术的自我价值和应用价值 的存在。
1987年（49岁） 1993年（55岁） 1997年（59岁）
冈特· 兰堡 设计风格
从1960年学生时期到20世纪末，兰堡在近四十年创作生涯中，创作了200多 件代表作，基本上可以划分为三个时期：
60年代 70年代-80年代 90年代
绘画图形广告时期 摄影图形广告时期 符号性图形广告时期
兰堡始终坚持用视觉形象 语言说话，一切装饰性元 素都让位于视觉功能。 在视觉上的自由化和韵律 化，正是他作为"视觉诗 人"派杰出代表的显著的 特点。他以其丰富的阅历 和隐喻的诗意，以最简洁 的视觉形象表达最深刻的 内涵，不断更新着人们的 视觉环境，不断地塑造自 己不同的设计风格。
冈特· 兰堡 作品
冈特· 兰堡 作品
冈特· 兰堡 作品
冈特· 兰堡 评价
国外学者将冈特· 兰堡称为欧洲最有创造力的“视觉诗人”，是因为他的作品 总是通过寻常的形象表达深刻的含义，通过隐喻的物体联想到实际事物。如 果说兰堡的某些简洁明了的黑白招贴是体现了“诗”的以简代繁，那么他的 其他作品还含有很多中国人对“诗”的理解。 土豆系列作品中，兰堡将色彩的对比和空间的叠加相结合，呈现出诗一般的 层次感和韵律感；“光明书”的设计中，将画面式样在一维和三维中转换， 类似诗歌中的平仄跳转；元素的密集中，不同的密集带来不同的视觉享受， 一如诗歌般的紧凑与跌宕不平，平面的张力得到膨胀。如此这般，兰堡将画 面当作诗歌般处理，充分体现了诗歌的自由与韵律。 在创作题材上，兰堡钟情于土豆，执着于为S· 费舍尔出版社设计系列招贴， 同时更以一个设计家对自由的追求来体现他对视觉艺术的理解。在形式手法 上，兰堡总是尝试新的方法来改善单纯的平面效果。 无论是空间的创造、式样的转换，还是用密集凸显具有倾向性的张力，兰堡 追求的是平面视觉效果上的突破和创作上的个人化、自由化。 冈特· 兰堡的每一幅作品带给我们的不仅仅是视觉上的震撼，更多的是心灵上 的颤动。他运用他理性的思维，艺术的表达，新颖的创意拓宽了我们的艺术 视野，其诗人的情怀为我们重新构造了艺术的境界，他的视觉创造给视觉形 象世界带来了新的力量和生机。
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Gunter Ram bow · 冈 特38年 1958～1963年 1960年 1963年 1964～1973年 1974年 出生于德国麦克兰堡地区的小镇诺伊斯特里茨。 （20岁～25岁）在卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术。 22岁的冈特· 兰堡在法兰克福成立了自己的图形摄影工作室。 （25岁）毕业于卡塞尔美术学院。 在斯图加特和美因河畔的法兰克福创办个人设计事务所。 至今为国际平面设计联盟会员（AGI）。 同年，36岁的兰堡受聘为卡塞尔综合学院图形设计教授。 任卡塞尔视觉传达教授。 至今任卡尔斯鲁厄国立设计大学一级教授、副校长。 担任江南大学名誉教授，国际广告设计研究中心名誉主任。 冈特· 兰堡被称为“德国视觉诗人”，并与日本的福田繁雄、 美国的西摩· 切瓦斯特并称为当代“世界三大平面设计师”。