陕西皮影戏
──陕西地区的皮影戏艺术
数学学院数学与应用数学专业2009级***
指导教师齐**博士
摘要：皮影在陕西又叫“影戏”、“影子戏”，几乎遍及陕北、陕南及关中各地。

陕西皮影有东、西、南三路，影人形制大小和表演唱腔均不一样。

东路一派主要在咸阳以东、华县、华阴、渭南、大荔一带，以碗碗腔皮影为代表。

其影人形制小巧、约28厘米左右、男性角色多豹头深目、女性角色则妖媚秀丽。

西路一派分布在咸阳以西的宝鸡、陇县一带。

以弦板腔皮为代表。

影人形制较大，约40厘米头脸多刻通天鼻梁。

南路一派皮影，其影人形制介乎东西路之间，一般约24厘米左右。

关键词：陕西华县皮影艺术弦板腔灯影戏
陕西皮影保留着民间说书的种种痕迹，它是近代陕西多种地方戏曲的前身。

陕西皮影造型质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。

陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，有势有韵，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生。

皮影人物、道具、配景的各个部位，常常饰有不同的图案花纹，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞。

每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合也美，既充实又生动，构成完美的艺术整体。

图中的出行图，主体人物突出，无论在色彩上还是造型上都较之仪仗人物醒目，线条的细密繁复、疏密层次以及工艺的细致都可见一斑。

陕西皮影在民间较普及，东路皮影形体较大，多刻通天鼻形，图案简洁大方。

西路皮影风格精巧细腻，形象多豹头深眼。

上图是戏文“穆桂英”一折，人物形象雕刻细腻，桌椅道具花纹繁密，设色古雅，场面颇为壮观。

演出时，利用皮影半透明效果，不避影像重叠，例如穆桂英坐至椅上，因影像重叠变暗，并无不适效果。

弦板腔皮影造型，号称陕西关中西路皮影，体形较大，高约12寸许，其轮廓比例匀称，造型美观，脸谱图案夸张。

男性角色刀法挺直、苍劲粗犷，色调对比强烈；生、旦角色，平眉净脸，线条柔和，多刻通天鼻子，在图纹设计上疏密相间，虚实分明。

疏处条纹简炼概括，密处刀法精巧细丽，整体效果简明大方，虽在制作工艺上稍逊于东路皮影，但略显粗糙与其豪迈高亢之音乐唱腔配合，到也协调相致。

陕西华县位于中国陕西关中东部，是皮影的发源地。

中国皮影的国际正式名称叫"华剧"，即华县皮影戏曲之意，华县皮影有四绝：一是皮影雕刻作品造诣高，二是演唱功力极深，三是表演者功力精湛，四是华县皮影博大精深，综合艺术水平炉火纯青，堪称为戏曲艺术之绝唱。

陕西皮影艺术表演：北京市前门大栅栏中华皮影文化城，热河皮影剧团每
天演出七场，袖珍皮影剧团。

皮影戏俗称灯影戏，是中国最古老的戏剧形式之一，源于1500余年前的中国古都长安，盛行于唐宋，至今仍在中国民间普遍流传，皮影选用上等牛皮，驴皮，经削、磨、洗、刻、着色等24道工序，手工精雕细刻3000余刀而成，皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐宋寺院壁画之手法与风格，其造型精巧别致，刻工细腻，施色考究，充分表现了中国传统文化博大精深，民间艺术的倔巧淳厚。

陕西皮影起源
陕西皮影戏起源于汉代以前。

《海阳竹枝词》中有首描写皮影戏演出的诗：“张灯作戏调翻新，顾囊徘徊知逼真；环佩姗姗连步稳，帐前活见李夫人。

”（汉武帝李夫人）这是皮影戏的初级阶段，而鼎盛期为唐代，皮影造型优美，表演技术妇熟。

以后的宋、元、明、清均有皮影表演。

相传汉文帝时代（公元前179-156年），太子刘启出生后啼哭不止，整皇宫为此苦恼不堪。

一次，一个宫女偶然发现年幼的太子盯着窗外树叶投在地上的影子出神，忘记了啼哭，并高兴的手舞足蹈。

于是，宫女们用树叶剪成各种人形，动物的道具，用灯光投影在白布上哄逗太子开心。

由于树叶很快就会干枯，保存时间太短，后来宫女们发现用牛皮做成的道具韧性好，易保存，易收藏，皮影由此而生。

陕西皮影代表作
皮影戏的传统剧目有《游西湖》、《古城会》、《会阵招亲》等。

陕西华县皮影
陕西华县皮影列入国家首批非物质文化遗产名录。

皮影产业已逐步成为华县农村经济新亮点。

全县从事皮影文化传媒单位及协会组织7个，皮影艺人(演出、雕刻)分布12个乡镇，具有代表性的皮影演出班社5家，演出艺人60余人，形成“皮影专业村”1个，建立“华县皮影传承人培训基地”1个，皮影从业人员近2000人，年产皮影10万余件,产品畅销国内外。

现有各类学校284所，在校学生49990人。

其中：小学在校学生21088人。

此外还有阿宫腔皮影造型，亦属西路皮影范畴，其人物大小与弦板腔皮影相差无几，只在造型上更显魁伟壮丽。

自清代中叶，经皮影艺人的努力，汲取了东路皮影制作工艺的精巧细丽，扬长避短，从而使阿宫腔皮影造型更显刀工劲拔、精美纤细。

尤其是后来改用特制的灰牛皮刻制，色泽更加晶莹透美，层次分明，颇具典雅之美。

陕西皮影戏演唱的形式与当地群众有着密切的血缘关系，在漫长的历史发展过程中形成了许多支流体系。

其中，不仅有早期的“老腔”，也有后代新创的“时腔”。

现陕西目前经常演唱的皮影戏腔调就有十余种。

在这十余种中，较有影响的有五大调：即老腔、碗碗腔、阿宫腔、弦板腔和秦腔。

其它还有“陕北的碗碗腔”，“陕南的安康越调”、“陕西各地的道情”和“八步景”等等。

弦板腔皮影戏，陕西称其为西路皮影，因其主要伴奏乐器为“弦子”与“板子”而得名。

主要盛行于陕西关中西部地区的乾县、礼泉、兴平一带。

此外，其流行演出的地区还包括秦岭以北的关中西部诸县，西至甘肃东部的庆阳、正宁、宁县及天水一带。

弦板腔皮影戏的剧目非常丰富，计有五百本以上，剧本内容多取材于各历史演义，其中以三国戏和列国戏为多。

武戏多、文戏少，连台本戏多、折子戏少，其特点是语言通俗，易于被百姓接受。

阿宫腔皮影戏属陕西西北路系，流行于渭北平原的富平、三原、礼泉等县。

其剧目大本戏约三百余本，现只保存下来六、七十个剧本，除三国、列国故事外还有《屎巴米招亲》、《王婆娘叮嘴》和《打砂锅》。

阿宫腔皮影戏在演唱时采用真假声并用，其拖腔部分既悠扬柔腻又豪迈奔放。

演唱韵味的独特之处是比之秦腔幽雅婉转；比之碗碗腔更显慷慨激越。

碗碗腔为东路皮影戏的主要演唱形式，因使用形如小铜钟似的碗作为主要节拍乐器而得名。

流行的区域有华山、北麓的华县、华阴及渭北平原一带。

碗碗腔皮影的特点为花脸戏吐字重，杂声如雷，生旦戏则启口轻圆，疾徐情柔。

其传统剧目有手抄本二百多本。

一般观众视能否演唱李芳桂写的“十大本”(戏)作艺人优劣之分。

老腔皮影戏主要流行于潼关、华阴一带，其演唱声调比较豪放、激越。

演出剧目多以三国戏为主。

另外，陕南安康越调、八步景及各地道情的演唱各有特异，传统剧目也同样十分丰富，如《胡子烧山》、《推豆腐》、《刘青山打壶》、《张良归山》、《三渡文公》等。

内容多系民间传说，幽默风趣。

至于“陕北碗碗腔”的剧目，多以《西游记》、《封神榜》的连台本戏为主。

表演时，擅长“耍火彩”、“驾云雾”等等。

根据近些年的实地考查，陕西皮影戏表演团体之众多，影戏箱底之雄厚，足可称全国之首。

一九七六年在陕西礼泉县颁发演出许可证时，参加演出的弦板腔皮影戏竟达四十一台，一九八一年凤翔县登记演出的皮影班有二十四个，其影箱大多系代代嬗递、井序衍传下来的老箱，这些箱一般均能凑出几十出至上百出戏来。

有的影箱，如大荔县，泾阳安吴堡的一些私人影箱，其价值可达二、三万元以上(按1960年前计)。

最难得的是在这众多影箱中，大多齐备“十大本戏”的影人，“桌椅马”，“大帐”和系列布景。

“十大本戏”系出自清代乾隆中叶李芳桂之手，他当时因进京会试不中，竟立志于创作剧本。

这位举人先后为碗碗腔皮影编写的传奇故事有：《春秋配》、《火焰驹》、《紫霞宫》、《玉燕钗》、《白玉钿》、《万福莲》、《香莲佩》、《如意簪》八本戏，再加上《玄玄锄谷》、《四岔捎书》两个折子戏，艺人们俗称为“十大本”。

这些戏在群众中产生了非常强烈的影响，当地农民自娱时，可以上台清唱其中的优美唱段。

通过以上叙述，人们可以清楚地看到，陕西的皮影戏风靡于西北地区，深深根植于民众之中!难怪陕西歌谣说“开年看几眼纱窗戏，一年和老婆不生气。

过年听不上碗碗腔，再好的酒肉也不香”了。

参考文献:
[1] 《光影岁华.陆丰皮影戏》, 广东教育出版社
[2] 《中国曲艺. 杂技.木偶戏.皮影戏》, 文化艺术出版社
[3] 《中国皮影戏》, 商务出版社
[4] 《中国皮影戏的渊源与地域文化研究》, 河南教育出版社。