论中国当代设计师
摘要：设计，来源于生活的积累。
现在有太多不负责任的人在设计行业里充数，要成为一名真正的设计师，在提高本身的知识技能的同时，还必须要掌握社会技能，做到为人类的利益设计。
关键词：设计师；设计；为人类的利益设计
设计分为两类，当与现存作品关联，成为改良性设计；当与幻想、未来关联，即成为创造性设计。
无论前者还是后者，设计总是离不开生活的积累，它是理性
与感性的交融体。
优秀的设计作品源于设计师具有的“良好的心态＋优越的生活＋冷静的思考＋绝对的自信＋深厚的文化”。
但是现在的设计越来越不值钱了。
在印刷费中包含了设计费，弄得像商场促销——买一送一，设计没有以前那么受重视，但设计没有贬值，是设计师已贬值。
因为有太多太多不负责任的设计人员在滥竽充数。
信手拈来一幅图片，排几个字体，便完成了设计。
一幅图片加几行文字是拼贴，不是排版。
不讲版式，不讲对比，不讲视觉流程……在他们看来有没有创意并不重要，只要把作品搞得天花乱坠，以“出跳”的形式蒙人就行。
稍加留意我们拿到的传单、ＤＭ、宣传手册……相当数
量是此“杰作”。
设计自然也就不值一钱。
有这种设计人员存在，对于设计是一种
亵渎，对设计元素是一种浪费。
当设计者急功近利、私欲扩张时，设计本身已不
纯粹。
真正优秀的设计师往往会很“吝啬”，每动用一种元素，都会很小心谨慎。
因
为运用它们都是有理可考的，他们会这样告诫你，“浪费即是犯罪”，“少就是
多”。
设计中的“模仿”还可以理解，因为崇拜、向往是正常心理。
受某某大师、某
某风格的影响很深，作品中留有其痕迹，这并不等同于抄袭。
抄袭等于掠夺，是
无耻的行为，因为盗走了别人的奇珍异宝。
既然我们拥有与世界一流设计师同等
的设计元素，那为什么不利用它们来大胆地表达自己，推销自己。
原创对于设计
师而言何等重要，它能使设计作品具有生命力，不被同化，不重复雷同，具有独
创性。
设计师要坚信自己的个人信仰、经验、眼光和品味，推崇个性化，不为个
性而个性。
当然，坚持必须要有理由，若纯粹为了哗众取宠，那就是错误的，设
计师不是一敲锣，吸引众人的杂耍者。
现在数码科技越来越发达，它的出现具有划时代的意义，传统的纸、笔、圆
规已被键盘、鼠标替代，复杂的运算、精密的制图尽可由电脑完成，但与此同时，数码时代对于激发灵感则具有灾难性的意义，任何蠢笨的想法都可以处理得很专业。
数码产品一方面辅助设计师完成精彩的创意，一方面在吞噬他们的思想，使
他们惰于思考。
优秀的设计师不能完全依赖于数码科技。
技术上再精再通，充其
量只是一个制作者、熟练工。
在创作过程中必须时刻提醒自己“我是一名优秀的设计师，完善想法远比更新手段重要。
” 不要让过多的技术问题困扰我们，阻塞设
计思维。
设计作品不单单只是供人欣赏，现在更多的是作为一种产品在兜售。
而对于
促销员、推销员来说他们在向客户兜售产品，但所兜售的则是他自己。
设计师的
卖点是灵感、智慧、思考，它是一种奇珍异宝，也是设计与设计之间相互区别的
标准。
要想成为一名真正的设计师，首先需要掌握艺术与设计的知识技能，这是所
有设计师所必要的首要条件，艺术与设计的知识技能包括造型基础技能、专业设
计技能及与设计相关的理论知识。
造型基础技能包括手工造型、摄影摄像造型和
电脑造型技能，专业设计技能包括视觉传达设计、产品设计与环境设计技能；艺
术与设计理论包括美术史论、设计史论和设计方法论。
造型基础技能是通向专业设计技能的必经桥梁。
造型基础技能以训练设计师
的形态—空间认识能力与表现能力为核心，为培养设计师的设计意识、设计思维、乃至设计表达与设计创造能力奠定基础。
设计色彩的基本技法包括：混色法、序列法、对比法、调和法、色调组织法，用色彩塑造、表现和装饰形象法，选择与组织色彩实现一定的功能的方法等。
构成造型包括平面构成、色彩构成和立体构成这“三大构成”以及光构成、动
构成和综合构成。
制图技能包括机械制图与效果图的绘制。
材料的表面处理则直接影响设计作品的外观肌理与质感效果，是设计师理应
掌握的“面子”技能。
设计师应掌握的艺术与设计理论知识，主要有艺术史论、设计史论和设计方
法论等。
设计师不仅要熟悉中外艺术设计史论，同时还要关注当代艺术设计的现状和
发展趋势，这样才能开阔视野，加深文化艺术修养，增强专业发展的后劲。
设计方法论是挖掘创造智慧，展示设计无限可能性的主要方法。
价值工程学
是一种技术与经济相结合的设计分析方法，是设计方法的重要组成部分。
设计不止是设计师的个人行为，也是设计师的社会行为。
设计是设计师的实
践行为，不能停留在空间的理论上，也不能一个人闭门造车。
设计师除了要有艺
术设计实践技能和科技应用实践技能以外，还需要有较强的社会实践技能。
组织
协调能力是设计师重要的社会技能，成功的设计师都是成功的合作者。
设计作品不单单只是供人欣赏，现在更多的是作为一种产品在兜售。
而对于
促销员、推销员来说他们在向客户兜售产品，对于设计师来说他兜售的则是他自己。
设计师的卖点是灵感、智慧、思考，它是一种奇珍异宝，也是设计与设计之
间相互区别的标准。
作为设计创造的主体，设计师的设计必须是用来改善人们的
生存条件和环境，为人们创造更好的生存条件和环境服务的，用简单的一句话说：“为人类的利益设计”，是社会对设计师的要求，也是设计师崇高的社会职责所在，也只有在实现这个目标的同时，设计师的设计才有意义，设计师才能实现自己的
价值。
“为人类的利益设计”这里说的“人类”，当然是指全体的人们。
设计的目的是满足大多数人的需要，而不是为小部分人服务，尤其是那些被
遗忘的大多数，更应该得到设计师的关注。
设计理论界已有人提出“适度设计”“健康设计”“美的设计”原则。
我们提倡设计师“为人类的利益设计”，这听起来似乎很抽象、很空泛。
其实，设计师首先要树立正确的价值观和责任感，即设计的职业道德，这是履行社会责
任的基础。
设计师在着手每一个设计之前，都要对其面对的设计任务有正确的道
德判断，判断它的设计将会有利于社会利益，还是有损于社会利益。
更重要的是，设计师应该把自己的设计与人们的需要紧密联系起来。
设计师
不止要面向市场，为市场设计，还要面向社会，关注社会，关注人们的生存状态，关注人们的真实需要，尽自己的智慧与能力，真心实意地为满足这些需要设计，
为社会设计，为人类利益设计。
参考文献：
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