历代名帖《黄州寒食诗帖》苏轼黄州寒食诗帖苏轼（1037-1101)字子瞻，号东坡居士，眉山(今属于四川)人。

他和他的父亲苏洵，弟弟苏辙以诗文称著于世，世称“三苏”。

他的书法从“二王”，颜真卿，柳公权，褚遂良，徐浩，李北海，杨凝式各家吸取营养，在继承传统的基础上努力革新。

他讲自己书法时说：“作字之法，识浅见狭学不足，三者终不能尽妙，我则心目手俱得之矣。

”他讲他的书法艺术创作过程时说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。

”他重在写“意”，寄情于“信手”所书之点画。

他在对书法艺术深刻理解的基础上用传统技法去进行书法艺术创造，在书法艺术创造中去丰富和发展传统技法，不是简单机械的去模古。

他在执笔方法上运用异于常人的特殊方法，还注意书写工具的改革。

其代表作有《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《春帖子词》、《爱酒诗》、《寒食诗》、《蜀中诗》、《醉翁亭记》等。

其主要作品有：黄州寒食诗帖、罗池庙碑、赤壁赋、丰乐亭记、黄州寒食诗帖。

黄州寒食诗帖纸本，25 行，共129字，是苏轼行书的代表作。

这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。

诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。

此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。

通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。

《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。

正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。

”在我国波澜壮阔的历史长河中。

苏轼是负有盛名的一代文豪、艺林泰斗星。

他不仅是一位才华横溢诗人、文学家和画家，而且是一位冠盖千载的书法艺术大师。

著名的《黄州寒食帖》即是苏书艺术中的灿灿精品。

苏轼一生极崇书法艺术，他“幼儿好书，老而不倦。

”认为“凡物之可喜，足以悦人而不足以移人者，其若书与画。

”苏轼的书法作品主要有：《黄州寒食帖》、《祭黄几道文》、《丰乐亭记》，《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《宸奎间碑》、《念妇娇．赤壁怀古帖》，《前赤壁赋帖》、《醉翁亭记碑》、《罗池庙碑》，《杜甫桤木诗卷帖》等等。

《黄州寒食帖》是苏轼被眨谪黄州时作的，时年四十八岁。

元丰二年(公元一O七九年)，朝廷中何正臣等人指摘苏轼的《伐塘集》(诗集)有愚弄朝廷，妄自尊大，谤讪讥骂之嫌，弹劫苏轼。

于是，兴起了北宋有名的文字狱——乌台诗案。

由此，苏轼被贬为黄州田练副使，进入了他政治的失意时期。

《黄州寒食帖》就是苏轼在贬谪黄州第三个年头的寒食节期间写的。

寒食是我们民族传统的一种风俗，每到冬至后第一百零五或一百零六这一天，禁止烟火，只允许冷食，故名寒食。

这种风俗传说周代即有，民间盛传是力纪念战国时介子推而设。

才华横溢的苏轼，突遭厄运，如身陷囹，欲说难辩，欲罢不忍．满腹雄才大略顷刻付之流水，朝夕幻想的治平天下的宏伟抱负瞬间成为泡影。

沉重的政治打击几欲使他一蹶不拒，他时而精神颓丧，情绪低落，闭门谢客，饮酒浇愁；又时而逃避现实，归诚佛僧，复梦复醒。

苏轼不仅精神骤然衰萎，生活条件也一落千丈，“廪入既绝，人口不少”，生活极为困苦。

他解嘲般地自叹：“先生年来穷到骨，向人乞米何曾得?”学识渊深的名流才子竞为世难容到如此田地，怎能不令苏拭悲从中来，遣之毫端呢?《黄州寒食帖》的内容是两首五言古许。

读之，苏轼那孤独惨淡的生活和凄凉苦闷的心境详如彩绘：“自我来黄州，己过三寒食。

年年欲惜春，春去不容惜。

今年又苦雨，两月秋萧瑟。

卧闻海棠花，泥污燕脂雪。

暗中偷负去，夜半真有力。

何殊病少年，病起头巳白。

”“春江欲入户，雨势来不已。

小屋如渔舟，蒙蒙水云里。

空庖煮寒莱，破灶烧湿苇。

那知是寒食，但见乌街纸。

君门深九重，坟墓在万里。

也拟哭途穷，死灰吹不起”。

此诗是苏轼由寒食节降雨伤情吟出的，南国晴日本寡鲜，又逢寒食雨绵绵，使失意人更添几分凄清之感。

雨丝袭来的微凉，触动久遭冷遇的苏轼，他不禁哀叹：自来黄州，“已过三寒食”！三年屈指度日，苏轼天天盼望着春花吐红，江岸铺绿，焦虑地等待着北归之日，重酬壮志；然而春光薄情，难驻黄州。

他空怀拳拳之心，得不到精忠报国的机会。

“今年又苦雨，两月秋萧瑟。

”虽已是生机盎然的时令，苏轼却强烈地感到似乎处在满天肃杀的悲秋。

能够略略慰藉他的惟有幽独高洁的海棠。

他以海棠自喻，孤芳自赏，愤世疾俗。

于是非常向往一切皆空，物我两忘的佛老虚幻境界，祈念一切烦恼忧伤都在冥冥中偷偷渡去，漠似烟云。

他既用释道相通的教义试图自我解脱，而根深蒂固的儒家忠君思想又迫使他不能安守。

对当时朝廷的腐败误士，苏轼怒不可遏；这样的生活何异于久病缠身的少年，待病愈初起鬓发已斑白如雪了！雨势愈猛，“小屋如渔舟”颠簸漂泊在“蒙蒙水云里”，正如作者的命运一样飘忽不定。

“破灶”中的“湿苇”难以煮“寒菜”，哪里有寒食节日的气氛，只有旷野上的乌鸦衔着片片纸钱低飞孤鸣......苏轼此时归心似剪，可那“深九重”的“君门”又可望不可及。

他想归隐田园，了此一生，可落叶归根的故乡遥遥万里，自己身难由生。

进退不能，苏轼感到穷途末路，悲痛不已，他的心已如寒食节的死灰不能复燃了。

书法艺术较之诗歌艺术史更具有直观性。

此诗所寄托的情愫见诸于书法作品就更为丰富了，其韵味色彩别有洞天。

苏轼擅长行书。

全帖字形欹正参错，或大或小；结构左右疏密相间，时紧时放；运笔浑厚中带俏丽，圆转中又见劲挺，布白时疏能走马，时又密不通风，浑然天成，自然生动，形成强烈的节奏韵味，反映了他的感情起伏波动，或冷如死灰，或悲情愤慨；有时仰天叹息，有时不甘压抑，是当时苏轼感情的生动流露。

从“自我来黄州”起到“病起头已白”，特别是前三行，结体钭正、大小变化悬殊，时往东去，又往西来，斜斜正正，大大小小，运笔尚未放开，布白也很萧疏，犹如重抚窘境，心情抑郁，欲诉难言，欲哭无泪，希望破灭，苦境难移，反映出一种“年年欲惜春，春去不容惜”的无限失望的伤情。

从"春江欲入户”句，到“死灰吹不起”，字体明显放大，笔画奔放急促，运笔不计工拙，随心所欲，似无缰骏马，一任其驰骋奔腾，布白密结，似乎透不过气来，反映出苏轼心潮澎湃，悲愤齐涌，不可遏制。

志高才人的苏轼竟落到“煮寒慕”“烧湿苇”的这般困境，似乎可以听到他在呼喊苍天，而苍天给予他的回答是绵绵的寒雨。

情绪突然悲落，只有长叹息，“烧湿苇”、“乌街纸”二句布白突然萧疏，墨色惨淡，直笔无限拉长，就是反映了这种慨叹人生的感情，由于“君门深九重”，“死灰”再也吹不起了，只有叹息而已。

心情渐为恢复，到末尾行笔又复缓慢，持重而平稳地收笔完篇，字体和行笔效果与篇首遥相呼应，辉映合拍。

全篇有雄肆毫放之风，清雅书巷之气，情感发自丹田，气势贯于手笔，从中可看出苏书深厚的功底，笔墨技巧昭昭在日，确实具有心手相忘，“兴来一挥百纸尽，骏马倏忽踏九州”的气势。

王献之洛神赋《洛神赋》是王献之的小楷作品，据说王献之好写洛神赋，写过不只一本。

共计十三行，真迹已不复存在。

今只传贾似道所刻石本，因石色如碧玉，世称“碧玉十三行”。

现藏首都博物馆。

王献之所书《洛神赋》(十三行)体势秀逸，笔致洒脱，清杨宾《铁函斋书号》认为“字之秀劲园润，行世小楷无出其右”。

从《洛神赋》(十三行)中可看出，王献之的楷书笔法不再带有隶意，字形也由横势变为纵势，已是完全成熟的楷书之作。

祭姪文稿(颜真卿)行草墨迹，颜真卿书。

纵28.2厘米，横72.3厘米，25行，共230字。

此帖本是稿本，原不是作为书法作品来写的，但正因为无意作书，所以使此幅字写得神采飞动，笔势雄奇，姿态横生，得自然之妙。

张晏评云：“告不如书简，书简不如起草。

盖以告是官作，虽楷端终为绳约；书简出于一时之意兴，则颇能放纵矣；而起草又出于无心，是其手心两忘，真妙见于此也。

”元代鲜于枢评此帖为“天下第二行书”。

在此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。

原迹现藏台湾故宫博物院。

顏真卿（709－785），臨沂人。

字清臣。

書法受學於張旭，兼取法蔡邕、二王、褚遂良，古奧渾樸，去盡娟媚之習。

行書以三稿最負盛名，是卷為現存三稿唯一墨蹟。

內容是悼念為安祿山所害侄兒季明的祭文，用筆蒼勁，悲憤鬱結之情溢於筆端。

兰亭序贴兰亭序贴汉代以后，经过六十余年的三国鼎立，进入晋代。

书法又出现了一高峰。

隶书的草写，称为隶草，隶草是将隶体基本结构消解，只保留波磔，主要用于写奏章，所以也称章草。

书写章草的代表书家有史游、皇象、索靖等。

在章草的基础上，又出现了今草。

同时，还出现了楷书和行书。

可以说，到了晋代，篆、隶、草、行、楷诸体已经齐备。

晋代书法以楷书和行书的成就最大，对后世的影响也最大，代表书家是钟繇和王羲之。

钟繇(151—230)字元常，颖川长社(今河南长葛县东)人，曹魏时期，官至太傅。

他擅长隶、楷、行各体，尤以楷书影响最大。

宋人《宣和书谱》中评价他的书法“各尽法度，为正书(即楷书)之祖”。

他的楷书承袭了东汉隶书的遗风，八分开张，左右波挑，势巧形密，自然古雅。

他写的《贺捷表》颇有鸿鹄飞张姿态，被梁武帝萧衍评为“群鸿戏海，舞鹤游天”。

在他的楷书中，还有隶书的笔意。

其作品还有《宣示表》、《力命表》、《还示帖》等。

王羲之(303—361，一作321—379)字逸少，琅琊临沂(今山东临沂)人，后徒居山阴(今浙江绍兴)。

官至右军将军、会稽内史，故世称王右军、王会稽。

王羲之楷书师法钟繇，草书学张芝，亦学李斯、蔡邕等，博采众长。

他的书法被誉为“龙跳天门，虎卧凤阙”，给人以静美之感，恰与钟繇书形成对比。

他的书法圆转凝重，易翻为曲，用笔内厌，全然突破了隶书的笔意，创立了妍美流便的今体书风，被后代尊为“书圣”。

王羲之作品的真迹已难得见，我们所看到的都是摹本。

王羲之楷、行、草、飞白等体皆能，如楷书《乐毅论》、《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》等。

他所书的行楷《兰亭序》最具有代表性。

东晋永和九年(353)农历三月三日，王羲之同谢安、孙绰等41人在绍兴兰亭修契(一种祓除疾病和不祥的活动)时，众人饮酒赋诗，汇诗成集，羲之即兴挥毫作序，这便是有名的《兰亭序》。

此帖为草稿，28行，324字。

记述了当时文人雅集的情景。

作者因当时兴致高涨，写得十分得意，据说后来再写已不能逮。

其中有二十多个“之”字，写法各不相同。

宋代米芾称之为“天下行书第一”。

传说唐太宗李世民对《兰亭序》十分珍爱，死时将其殉葬昭陵。

留下来的只是别人的摹本。

鸭头丸帖王献之行草书。

二行，文曰：“鸭头丸，故不佳。

明当必集，当与君相见。

”共十五字，系王献之给友人的便札。

真迹现存于上海博物馆。

全帖用墨枯润有致。

姜夔《续书谱·用墨》说：“凡作楷，墨欲干，然不可太燥。

行草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。