影迷知识基础（导演）美国1、大卫格里菲斯对早期电影发展作出极大贡献的开创性人物。

他最著名的作品包括《一个国家的诞生》和《党同伐异》2，奥逊威尔斯1941年，由威尔斯导演、编剧并主演的电影《公民凯恩》成为美国和世界电影发展史中的里程碑，并获得1941年奥斯卡最佳原创剧本奖绝对是电影教学的典范此后又执导了《伟大的安伯逊家族》、《历劫佳人》及多部根据莎士比亚戏剧改编的影片。

3，威廉惠勒威廉〃惠勒是一个无法忽视的巨匠，因为他追求完美的性格和拍摄作风。

他是美国好莱坞三十年代到五十年代都非常活跃的大导演，他的代表作《罗马假日》《宾虚》《黄金时代》。

其中《宾虚》至今仍保持奥斯卡得奖的最高纪录。

4，比利怀尔德是一位犹太裔的美国导演、制作人与编剧家，是美国电影史上最重要的导演之一。

比利〃怀尔德曾经两度夺得奥斯卡最佳导演奖，共入围奥斯卡奖21个奖项，其中有8次是最佳导演奖。

代表作有《日落大道》、《热情如火》、《公寓春光》5，约翰福特他的创作最能体现勇敢开拓的美国精神，因此被誉为美国最伟大的电影导演之一。

约翰〃福特是有史以来奥斯卡最佳导演奖得奖最多的电影导演，也是美国电影学会终身成就奖首位得主，代表作是《关山飞度》《愤怒的葡萄》。

6，阿尔弗雷德希区柯克希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字，而是代表了一种电影手法的精神，成了悬疑惊悚的代名词。

他创造并完善了制造悬念的艺术，借以使银幕下的观众“身临其境”，参与到剧情中去，因此他所控制的不仅是影片，还有观众的注意力，他因而成为始终把观众放在第一位的娱乐片高手；他对人类本性与心理状态的深刻理解和高超凝练的视觉化银幕表达，又使他的影片升华为独一无二、不可效仿的艺术经典；同时，还没有哪一个导演像他驾驭惊险片那样主宰过某一类型的电影，于是擅长在银幕上“惊吓”观众的希区柯克名正言顺地揽下“恐怖大师”头衔。

代表作是《迷魂记》《西北偏北》《惊魂记》《精神病患者》7.史蒂文〃斯皮尔伯格史蒂文〃斯皮尔伯格为“电影织梦者”一点也不为过，他是以影片《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》而两次荣获奥斯卡金像奖的大导演，他的《大白鲨》、《E.T.》、《侏罗纪公园》等著名的商业片也为全球广大影迷们所熟知，当人们带着这种印象涌向电影院去欣赏那部黑白电影《辛德勒名单》时，却发现了斯皮尔伯格的另一个世界，一个充满智慧和理性的世界，一个真正的电影艺术的世界。

8.弗朗西斯〃福特〃科波拉弗朗西斯〃福特〃科波拉是世界上最负盛名的导演之一，1970年他就因《巴顿将军》一片获得奥斯卡最佳编剧奖。

1972年的《教父》成就了他难以撼动的“电影教父”的地位，36岁的科波拉凭借此片在第47届奥斯卡中捧得5项大奖，1974年他导演的《教父续集》在第49届奥斯卡颁奖礼中独揽7项大奖。

他的代表作还有《现代启示录》9，马丁西科塞斯在好莱坞这个充满艺术泡沫的圈子里也存在着这样一位导演：在好莱坞工作近三十年，却从未因商业目的而拍摄一部“大片”；在斯皮尔伯格、卢卡斯等人依靠上亿美元和电脑特技吸引观众的同时，却始终以自己独特的视角，以电影冷静地剖析着社会和人类的种种顽症；在好莱坞只崇尚商业结果的环境下，却一直坚持自己的意愿，不遗余力地追求电影语言的探索，这个与众不同的导演就是有“电影社会学家”美称的马丁〃斯科西斯。

代表作是《出租车司机》《愤怒的公牛》《好家伙》《纽约黑帮》10，乔治卢卡斯乔治〃卢卡斯把无限的想象力和最先锋的科技融合进了电影艺术。

乔治〃卢卡斯把人们带入了一个全新的世界，并且创造了电影史上最有价值、最受观众喜爱的作品。

代表作是《星球大战系列》《夺宝奇兵系列》11，伍迪艾伦美国电影导演、编剧、演员、喜剧演员、作家、音乐家与剧作家。

艾伦独具风格的电影，范畴横跨戏剧、脱线性喜剧，让他成了美国在世最受尊敬的导演之一。

艾伦也以他速度飞快的电影拍摄过程与数量繁多的电影作品著名。

艾伦的电影常包办编剧、导演，有时甚至自己上阵演出。

灵感方面，艾伦则汲取自文学、性、哲学、心理学、古希腊、犹太身份、欧洲电影，以及他的出生地与一生的居所：纽约市。

代表作《午夜巴黎》《汉娜姐妹》《安妮〃霍尔》《爱与罪》12，奥利弗斯通美国历史上最伟大的电影导演之一。

他创造的是一个看起来近乎于真实或者一眼望去就虚无缥缈的世界，而这个世界又是如此的混乱，他的电影风格却又是那样的明确、独立，总是让人惊叹不已。

代表作《刺杀肯尼迪》《野战排》《天生杀人狂》《生于七月四日》《华尔街》13，斯坦利库布里克库布里克的作品尽管不多，风格样式也灵活多变，但有一点是一脉相承的，那就是力求以电影来体现哲理化的意蕴，尽管这在一定程度上影响了影片的观赏性，但他特立独行的思索给影坛注入文化与哲理的亮色。

他对影像的极致化追求丰富了电影语言，在这方面做出了独特的贡献。

美国电影史学家彼得〃科维曾这样说：“库布里克敢于蔑视社会常规，拓展题材领域。

他的每部作品都不是随时间流逝的平庸之作。

”代表作是《2001太空漫游》《闪灵》《发条橙子》《全金属外壳》等14，史蒂文〃索德伯格1989年，执导影片《性、谎言和录像带》获得第42届戛纳国际电影节最佳影片奖。

[1]2000年，执导《永不妥协》使女主演朱莉娅〃罗伯茨获得第73届奥斯卡最佳女主角奖，同年又凭借《毒品网络》获得奥斯卡最佳导演奖。

】15，大卫芬奇在过去的15年间，芬奇凭着他的勤奋还有那种骨子里的“挑衅与自命不凡”创作了大量的打上“大卫〃芬奇式”标签的电影——《异形3》、《七宗罪》、《游戏》、《搏击俱乐部》、《战栗空间》、《十二宫》。

在这些影片里充满了大卫〃芬奇惯常的阴郁、忧沉、哀伤的基调，并且通过灯光的布臵和摄影技术的运用营造这种低沉的氛围。

在他的影片里很少使用自然光，大量的使用人造灯光以制造配合影片基调的光影效果。

“这样做是为了让观众能拥有和主演拍戏时一样的心情和感受，一种不安定的情愫或者说有些偏执狂的意味。

”芬奇说道而芬奇电影里的英雄，在影片结束时都会经历一些因为命运改变而带来的精神创伤。

16，科恩兄弟科恩兄弟的作品带着魔幻色彩的黑色风格、和与好莱坞娱乐片截然不同的叙事手法、夸张变形的人物和情节，营造了一个独具魅力的个人影像世界，与好莱坞主流电影也有着天差地远的区别。

由于兄弟二人一直是美国独立电影界的风云人物，但在主流电影行业内却很难受到肯定。

《老无所依》的出现使他们获得了当年的奥斯卡最佳导演奖，肯定了他们的成功。

代表作《巴顿芬克》《冰血暴》《谋杀绿脚趾》《老无所依》17，诺兰我是克里斯托弗〃诺兰，一个典型的英国人，像我的前辈希区柯克那样，不仅是一个导演，也是一个拥有奇想能力的人。

”这是诺兰对自己的评价。

代表作《盗梦空间》《追随》《黑暗骑士三部曲》。

日本1，黑泽明无论何种年龄的人，如果热爱看电影，也会费心找来年代久远的黑白片，体会那个年代的动荡与激情。

黑泽明是名副其实的电影泰斗，假如你看过乱、七武士、罗生门等片，就会同意我这样的说法。

黑泽明在其50年的电影生涯共导演了近30部电影，获得了30多个著名的奖项，他独特的电影表现手段，触及人类情感秘密的电影主题，令西方影人心醉神迷，影响了斯皮尔伯格、卢卡斯、科波拉一代导演，代表作是《七武士》《罗生门》《影武者》《乱》御用男主角三船敏郎2，小津安二郎在小津的电影中，家庭亲情作为一种近似宗教式的伦理而再三讨论。

小津电影中没有女人的视角，女性角色仅仅作为临嫁或离去的女儿而成为父亲视野里的感叹一种。

研究者把这种女性视角缺失的现象解释为小津一辈子未婚，与母亲一起生活而造成的视野缺失。

小津的前期电影达到了日本默片时期的最高成就，后期电影仍然以其一贯的风格坚持了日本电影的传统风貌。

对于传统家庭结构的挽留，以及对于寂寥失意的生命晚年的感叹成为小津作品的恋恋风尘。

代表作是《东京物语》《晚春》《小早川家之秋》《秋日和》御用女主角原节子3，沟口健二沟口健二的电影题材很广，侦探、通俗、讽刺、喜剧、以至军国主义和无产阶级倾向的电影他都拍过，不过让他立足于世界电影大师之林的资本却是对日本艺道以及传统日本女性悲剧题材的作品。

代表作是《雨月物语》《西鹤一代女》《近松物语》御用女主角田中娟子4，成濑巳喜男成濑巳喜男被誉为黑泽明、沟口健二和小津安二郎“之后”的第四位殿堂级的电影大师，也是港台文艺名导王家卫、杨德昌、侯孝贤等大力推崇的日本导演。

他活跃于日本战前的电影高峰期和战后的“电影黄金时代”，从默片拍到黑白片再到彩色片，37年的导演生涯共摄制了89部电影。

成濑巳喜男在日本电影史中的地位相当尴尬，唯一值得庆幸和安慰的是生前得有小津安二郎的惺惺相惜。

小津的那句广为人知的话是：“我拍不出的电影只有沟口健二的《祗园姐妹》和成濑巳喜男的《浮云》”。

代表作《浮云》《乱云》御用女主角高峰秀子5，今村昌平1954年，今村写出一个名为《猪与军舰》的故事，交给小津审查。

小津看过剧本后，厌恶地问：“你为什么总想拍这些蛆虫一样的人？”“我将书写蛆虫，至死方止。

”今村回答。

今村昌平是当之无愧的电影大师，对日本电影的复兴有着不可磨灭的功绩。

在2006年因肝癌去世，终年79岁。

1983年改编自深泽七郎的同名小说《楢山节考》，由今村昌平编剧兼导演。

威震戛纳，获得当年金棕榈大奖。

1958年木下惠介曾把相同的故事拍摄成电影，轰动一时。

1997年，他的作为第二次高潮的代表作《鳗鱼》再夺戛纳金棕榈大奖。

在日本《电影旬报》评出的“日本最佳100部电影”中，今村昌平的入选有6部。

6，北野武。