艺术概论一、填空1、19世纪末逐渐形成，德国的康拉德·费德勒极力主张将美学与艺术学区分开来，认为它们应当是两门交叉而又各自独立的学科，标志着艺术学成为一门独立学科的开始。

他被称为“艺术学之父”。

2、德国格罗塞的《艺术的起源》是艺术社会学的重要著作之一。

3、古希腊的哲学家亚里士多德说：“人是理性的动物。

”4 、中国南朝梁文论家刘勰的《文心雕龙》是中国古代最重要的一部文学理论著作。

5、马克思在《1844年经济学哲学手稿》中说：“人的类特性恰恰就是自由的自觉的活动。

”“人也按照美的规律来建造。

”6、德国哲学家尼采在《查拉图斯特拉如是说》中认为“人是一种应该被超越的东西。

”7、德国哲学家黑格尔在其《美学》中认为：美是“理念的感性显现”。

8、朱光潜在《文艺心理学》中说：“美是心借物的形象来表现情趣。

”9、亚里士多德在《诗学》中从模仿论的观点把艺术分为三种：史诗、悲剧和喜剧、音乐。

10、席勒在《美育书简》中认为艺术起源于游戏：“游戏冲动”协调“感性冲动”和“理性冲动”，人只有在“游戏”时，才能摆脱自然、理性的强迫，获得真正的自由。

11、英国斯宾塞认为艺术和游戏是过剩精力的发泄。

12、德国谷鲁斯认为“游戏”在为将来的实际生活做准备或做练习。

13、英国爱德华·泰勒在《原始文化》一书最早提出艺术起源于“巫术”的理论。

14、英国弗雷泽在《金枝》中认为原始部落一切风俗、仪式和信仰都起源于交感巫术。

15、俄国普列汉诺夫在《没有地址的信》中，系统论述了艺术起源及其发展问题，并且得出艺术起源于劳动的观点。

16、中国大约魏晋时代，出现著名文艺理论著作，如曹丕《典论·论文》、陆机《文赋》、钟嵘《诗品》、刘勰《文心雕龙》，理论的自觉、审美的自觉的时代。

出现著名艺术家，书圣王羲之、著名画家顾恺之。

17、古希腊哲学家柏拉图从理式说出发认为，艺术模仿现实，现实又是对理式的模仿，艺术是“摹本的摹本”，“影子的影子”，和“真实隔着三层”。

德国哲学家黑格尔认为“美就是理念的感性显现”，艺术让人从有限的感性形象认识到无限的普遍真理。

18、德国哲学家康德提出天才说，认为艺术是天才的自由创造。

19、古希腊亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”，不只是现实世界外形或现象，而且是内在本质和规律。

20、1922年英国人类学家马林诺夫斯基和拉·布朗出版了他们的著作，标志文化人类学的确立。

21、哲学作为理性的最高形式，通过美学的中介影响艺术。

黑格尔称美学为“艺术哲学”，艺术也是哲学的思考对象。

22、马克思：“思维着的头脑”“用它所专有的方式掌握世界，而这种方式是不同于对世界的艺术的、宗教的、实践精神的。

”23、18世纪，西方才正式提出“美的艺术”的观念，法国查里斯·巴托将诗、绘画、音乐、舞蹈、建筑、雕塑、戏剧等纳入“美的艺术”中，强调审美属性。

二、名词名词解释1、什么是艺术起源的模仿说、巫术说、劳动说、多元说？2、巫术说巫术说是近代西方最有影响力的艺术起源理论，认为艺术起源于原始人类的巫术活动，19世纪初。

西方哲学形成了一股人类学热潮，艺术起源的巫术说就是随着这股人类考古学的兴起而发展起来的一种学说。

最初由英国人类学家爱德华·泰勒提出，英国史前文化学家弗雷泽、法国艺术理论家雷纳克均是这一观点的代表。

巫术说的主要思想可归纳为以下三点：(一)万物有灵论，原始人认为日月星辰、山川草木、鸟兽虫鱼等世间万物同人一样，都有思想和灵魂，都可以与人沟通，或彼此间发生交流；(二)巫术是人与物沟通灵魂的方式，原始人借此操控现实、获取成功的愿望；(三)巫术仪式本身就是艺术活动，因为巫术活动有奇妙的想像力、强烈的情感性和鲜明的形象性，而这正是艺术活动的基本特征。

巫术能够鼓励艺术的发展。

在艺术的最低发展阶段上，巫术的艺术就成为最早的文化模式之一。

3、劳动说劳动说认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。

这是对艺术产生的根本原因最具影响的揭示。

首先，生产劳动实践创造了艺术创作的主体----人,为艺术的发生提供了前提其次，生产劳动推动着审美意识的产生和发展,为艺术的发生创造了第二个必要条件。

4、多元说艺术的起源是多元化的，因为艺术是自由的创作。

社会发展不是一元的，而应是多元化的辩证结构，是纵横交错的复杂综合体．是建立在以生产劳动为基础之上的多元构成，艺术的产生既应该有模仿、表现的成分．也受原始巫术的启发与影响，当然更不可避免地受到创作者们内心情感的强烈冲击，是人类心灵世界中一块自由的土地。

艺术本身就是一种综合性现象，因此，简单的以偏概全的研究方法是行不通的。

这种对艺术起源的研究方法不是单线式的。

实质上任何事物的产生都是由于多种因素共同作用而成的，仅仅从单个方面来论证本身就是片面的，所以都不可能真正解决艺术的起源问题。

他认为对艺术起源的研究，必须深入历史，并且须对处于历史环境中的原始人的心理予以研究，才能有效地揭示艺术的起源。

2、什么是舞蹈艺术？舞蹈艺术有哪些特征？人体动作的艺术，运用舞蹈语言、节奏、表情和造型等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达思想情感特征：1、时空中展现形象的表现艺术。

2、动作的艺术。

动作要符合规范，注重技巧。

动作要有内涵，富有表现性。

动作要讲究形式美，风格美3、抒情的艺术。

4、与音乐密切联系。

“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声”。

舞蹈与音乐有共同点：抒情、节奏、时间艺术。

舞蹈需要音乐的激发与强化。

音乐激发内心情感，通过外在形体动作即舞蹈表现出来。

音乐可以强化舞蹈表现力，加强情感色彩，揭示舞蹈内容，使舞蹈更加生动富有魅力。

3、什么是悲剧？古希腊人以及西方为什么喜欢悲剧？悲剧一般是表现正义斗争在一定条件下不可不免地遭受挫折或失败，美好理想的破灭，人物的毁灭，让人心情沉重严肃，疏泄怜悯恐惧，激发生存斗争的无畏勇气和坚强意志。

为什么：悲剧是美学尤其是西方美学中的一个重要范畴。

悲剧通过能使人惊异的剧情引发怜悯和恐惧并使人们在体验这些情感中得到快感。

悲剧在西方美学史中是个永恒的话题。

西方的悲剧学说发展从古至今，可以说没有中断，而且逐步经历了从英雄的崇高到人生的否定、生命的无意义。

古希腊人认为悲剧才是正剧受历史影响,悲剧更能反映人性美。

4、什么是蒙太奇？“蒙太奇”是影视艺术独特的思维方式和创作方法，指画面、镜头和声音的组织结构方式。

是一种剪接手法，把可能属于不同时间或不同空间的画面以剪接的技法重叠，从而产生回忆、幻想、现实与超现实的多重叙事可能。

5、举例说明，什么是艺术的材料？进行艺术创作所用的东西，包括进行创作的工具、用以表达思想情感的媒介。

如中国绘画的材料是纸、毛笔、墨、和一些简单的颜料。

可塑材料：如石膏、树脂、粘土等。

6、什么是艺术的形式？艺术作品的外在存在样式，人们感受到的艺术作品的组成要素、构成方式以及整体艺术形象。

1）、任何艺术作品必须要以一定的形式存在着。

没有无形式的内容，同样也没有无内容的形式。

2）、艺术作品的形式是艺术作品的重要组成部分，人们首先感受到形式，才能领会、欣赏、判断。

3）、艺术作品的形式对于艺术的表现力有很大影响，恰当的、新颖的形式能吸引欣赏者，激发欣赏者的情感和想象，使作品有强烈的魅力。

4）、创新是艺术的生命。

艺术作品的形式需要不断创新，不断呈现出新的形象。

“江山代有才人出，各领风骚数百年”。

5）、艺术作品的形式的创新也需要深厚的根基，需要继承以往艺术形式的探索成果，“站在巨人的肩膀上”，才能有艺术更高的境界。

哗众取宠的标新立异仅仅只能是浅薄苍白的、没有生命力的表现。

6）、形式和内容不可分割。

一种好的艺术形式，一定是以适合于内容的方式发展出来的。

形式可以转化为内容，在创作时形式和内容常常有微妙的互动关系。

7）、有的艺术作品中，形式即内容，二者合而为一。

形式即是生命的秩序、生命的存在方式。

创造性的形式代表着生命和精神的新境界。

7、如何理解“文穷而后工”？艺术的创作，似乎隐含着某种艰难与辛酸。

“文穷而后工”。

许多艺术家生活贫困。

“文穷而后工”。

生命困顿、摸索，穷绝途中孤独至死。

“文穷而后工”。

艺术是一种孤独寂寞的发现。

“工”之前，艺术家陷于巨大绝望中，孤独面对彻底绝望。

8、什么是审美心境？审美心境，指比较平静，超越当下生活，不带具体功利性的心理状态。

虚静、心斋、空。

9、什么是共鸣？艺术欣赏的过程中常常出现共鸣现象，欣赏者在对艺术作品理解的基础上产生的深深的感动，欣赏者与艺术形象在思想情感方面契合一致，物我两忘。

10、什么是净化？艺术欣赏的“净化”作用：排遣情绪，心情放松愉悦，体会作者以及自我的思想情感，提高自己的精神境界。

简答题与论述1、你认为什么是精神？指人的意识、思维活动和一般心理状态。

2、艺术对于人类有什么意义？再现世界，返身观照世界的美，留住永恒的瞬间；表现情感，和他人、世界相交流、倾诉。

人人都是艺术家，艺术是人本性的表现。

借助艺术，探索和创造人类精神世界，每个伟大的作品都是人类进步发展的里程碑。

借助艺术，创造新的思想情感、技能技巧、美的形象，塑造新的人的形象，不断日臻完善境界。

最大程度发挥潜能，实现自身价值。

借助艺术创造新的美好世界，新的美好生活。

没有做不到，只有想不到。

艺术极大发挥人的想象和创造力，让人们无限发展，达到人类完善自身的更高阶段。

人把一个个理想、梦想变成现实。

给我们以心灵的休憩、轻松、愉悦；一份工作、安身立命。

3、学习艺术概论有什么意义？从哲学的高度认识美、艺术的本质。

丰富艺术知识，提高艺术素养。

爱美，创造美。

生活中享受美，学习、工作中不断有美的感动，不断创造美的世界。

4、美感和快感有什么区别？快感：保证生命的生存繁衍。

美感：精神愉悦，引导精神活动，开拓精神世界，保证生存繁衍，创造更美好的生活。

人类的生存，快感，美感（精神的享受）美感与快感的区别：快感有直接功利性，需要物质刺激，满足生命有机体物质需要，局限在本能范围，自身享受。

美感有超功利性，是一种精神活动，可以与物质刺激相脱离，满足精神需要，有更广阔的领域，可以与更多人分享。

5、美的创造有什么意义？爱美之心，人皆有之，美的创造，也是人人追求。

表达更细腻、丰富、深厚强烈的情感；传达更精致深刻、崇高伟大的思想；再现世界，创造世界和人类自身；进行思想情感、技能技巧的不断探索，开拓更广阔精深的精神世界。

6、什么是美？什么是艺术？举例说明艺术的特质。

(论述）美：美是人类内心世界的一种精神活动。

美其实是一种拯救，在人性众多的挫折阻碍当中，在生命中多困惑迷茫当中，美，使人反省、有思维、有渴望、有向往、有对伤痛的悲悯、也有对喜悦幸福的期待。

但是，“美”变成一种人类的行为，却和艺术有密切的关系。

美是人的自我确证。