主题既然体现在作品的各个方面，评论主题就 不能不注意以下几个方面：

① 整体上把握作品的整个思想体系。也就是说， 从各方面来理解、认识作品的总体倾向。

② 分析具体的艺术形象。因为主题是从作品的艺 术形象中体现出来的，反过来说，主题的提示也许 在具体艺术形象分析的基础上，才能实现的。要挖 掘形象中的深层底蕴，找出导演要表达的思想感情 。

4、评片名 片名，是影视片的具体名称。片名不仅是个称谓 的符号，还包含着如下含义： 一是文化含义，片名包含了制作者对观众的诱导 和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉地体现 了一定的文化内容。


二是统领意义，片名起的新意，固然给观众联想的 境地，起到审美作用，但最重要的还是看是否承当 了统领、指向影片本体的职能。换个角度说，就是 看片名是否和影片内容相关和一致。 有的影片的名字，不仅切合影片的内容，而且对 帮助观众理解影片的主题有解释性的作用，更有评 论的必要。
写有关剪辑的论文之前可能需要考虑的问题： （1）该片的剪辑有值得注意之处吗？ （2）如果剪辑不明显，那么它是为叙事服务 的传统无痕迹剪辑吗？


（3）在那些有值得注意的剪辑的场景中，剪辑是 否作为一个信号，作为某种重要事物的明显标志？ （4）剪辑产生了某种意味吗？怎样产生的？ （5）剪辑压缩或延伸或重新安排了时间顺序了吗？ 它是怎样做的？ （6）影片有什么样的节奏？剪辑起了什么作用？ （7）该片制作者这样剪辑此片的原因是什么？

③重视人物形象。主要分析的就是人物性格的塑造， 集中体现了作者的在创作时的思想和主题。 ④研究情节。情节的设置，是对主要人物，主要矛 盾的升华和展现，通过对具体情节的分析，从而总 结出影片的主题思想。



2、评论的艺术性对象
（1）评导演

导演是将影视剧本所描写的形象，运用影视的 特殊表现手段，创造性地体现为银幕形象的全过程 中处于中心地位的。 对影视导演的评论主要体现在他所创造的银幕 形象是否具有强烈的情绪感染力，深刻的思想性和 完美的整体感。
3、立意要新，开掘要深。 写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要 点，自感而发。



(1)、是要抓住影片内容，结合社会现实； (2)、是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片 本身所包含的深刻内涵。


4、要实事求是地分析评价。
对影片作实事求是的评价，要求我们用全面的 观点，不是顾其一点，而是观照全片。 顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会 环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。



好的结尾也具有一些特点： 1、收束适宜。 2、留有余味。 为了强化主题，或者揭示人物的命运，不管如何， 作品的结尾都应考虑如何给观众留下深刻的印象。 这包括在：思想的力量，撼动人心，艺术表现上的 独创，满足观众的审美需要。 不同的结局表达出不同的生活意义，给观众以不 同的感受。抓住这种欣赏感受加以思考，展开评论， 是进入艺术分析的有效途径。

②人的一生是短暂而又漫长的，人生的历程从来就 是不平坦的。一个人想要在一生中有所作为，实现 自己的理想，随时随地都可能遇到意想不到的挫折。 在挫折面前应如何应对，影片《背起爸爸上学》中 的主人公石娃，用实际行动给了我们一个明确的答 案和深深的启示。

一、观摩影视作品

写好影视评论的前提是细心观赏。
要了解影片是拍什么的（包括题材和主题）；怎 样拍的（艺术手法、美学追求、人物处理等）；拍 的怎么样（艺术效果和社会效果）。
观看影片时一定要认真、仔细，在看到关键的细 节地方时，拿笔记下来，做好记录。
写影评之前看电影的时候要记录些哪些内容？

二、确定好评论的对象
1、评主题 对于一部影视作品来说，思想就是它的灵魂。 因此，影视艺术作品的思想内容是评论的首要对象。
影片主题——电影艺术形象蕴含的客观意义和创作 者从中表现出的主观思想。 例如：《罗生门》中的主题是人性的懦弱和自私，但 是影片最后还是给我们留下对人性最后的一丝信心。
怎么找出影视作品的主题？

评论开头和结尾，可以单独进行，也可以结合起来 进行，评论一部影片的开头和结尾，应注意这样一 些方面： 第一,两者的关系。他们是怎样连接的，有什么样 的联系，共同起着什么样的作用。 第二，两者的对比。开头到结尾有什么不同，有什 么相同，这预示着什么样的意义，在艺术上有何特 点。




第三，两者的意义。在表达主题方面，他们在对整 个艺术结构的完整性方面有何意义。 第四，在艺术上的独创性如何。首先看他们是否在 艺术上具有独创性，再就是看他们在艺术上创造了 怎样的意义。




③导演风格。 优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异 于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己 独特的风格。 评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而 且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽 子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。

④导演创造。 从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片 的过程有哪些改造，可以看出他为社会生活、为影 视艺术、为广大观众创造了什么。
②评剪辑 剪辑，影视工作中不可缺少的一项工作，同时 也是影视艺术创作过程中最后一次的再创造。具有 很强的艺术性和技术性。 通过剪辑，可以按照导演的创作意图把场景分 散拍摄的镜头连接成为结构严谨、节奏鲜明、语言 流畅的艺术整体。
识别剪辑的节奏
常规剪辑（无痕迹剪辑）（零度剪辑） 非常规剪辑

记台词，动作，镜头，经典的台词，一些特技、 风景的利用等。 想一些好的评论的词语和句子，自己比较有感 觉的台词。 电影中的细节以及自己感觉对电影起关键作用 的情节点，作为影评的素材。

ห้องสมุดไป่ตู้

如果是历史题材的电影要记录事件发生的时间和地 点。 大型纪录片有时候会出现很多的人名，要记录人物 的名字。 对于不熟悉的电影，在开场就要记录导演的名字， 演员的名字。


光线 光的第一作用是表现特定环境，而每个环境都 有其相应的光线。用光表现特定环境下的人与景物， 起着真是气愤的作用。 光的第二作用则是对拍摄对象的强调，或强或 弱的光线，或顺或逆的拍摄，反映出影片的作者对 事物的某种强调。这种强调，既与剧情发展有关， 又应同叙述的态度和方式相连。


色彩，影片中的色彩，首先要解决的是生活中物 体色彩的还原。一般说，生活中的色彩应当在影片 中得到生动的展现。 影片中的色彩不是对生活中色彩的堆积和罗列，是 体现着导演的精心构思和创造。
如何写电影评论
尝试写作影评，这对于提高我们
的影视鉴赏能力，端正我们的审
美观念有相当大的帮助。
目录
一、观摩影视作品 二、确定好评论的对象 1、评主题 2、评论的艺术性对象（导演和演员） 3、评论的技术性对象（摄影摄像、剪辑） 4、评片名 5、评开头和结尾

三、写影评应该把握的重点 1、捕捉住感受点 2、抓住细节，诠释其深刻涵义。 3、立意要新，开掘要深。 4、要实事求是地分析评价。 5、要重视影片的艺术分析。 四、影评开头12种模式

5、要重视影片的艺术分析。
电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒 发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高度进行 分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物； 评价则应观点鲜明，实事求是。 在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能 恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺 术的深刻感受与理性把握。
（1）主题蕴藏在整个画面、声音所构成的整体 银幕形象中，在作品的内容展现与形式中显露出来。 （2）主题还可以在影视片主要人物形象的塑造 上，在主人公的形象上，主人公的命运中体现着生 活、社会、人生的意义。对主要人物的塑造可以反 映出作品的基本思想倾向。

（3）主题还可以体现在情节上。 情节的发展，即事件的过程、结局，也包括着作者 对生活的认识与评价。情节的发展与人物命运、人 物塑造密切相关，受着制约，又是主题的体现。


（2）、评演员 演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求 下进行的，有一定的限定性；同时又是在自己对角 色的理解基础上完成的，有一定的自由性。在角色 的规定限制中创造有血有肉、有特征的角色，是演 员对艺术的追求和在创造。 对演员技巧的评价原则主要是从自然、可信、 感人、个性等。要达到这些标准也要求演员要有高 度的理解力、丰富的想象力、多向的模仿力。
四、写影评应该把握的重点
1、捕捉住感受点。
一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔 点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再 度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在 自己的笔下得到理性的升华。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。
所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细 微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举 手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声 音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬 念、推动情节发展都起着积极作用。


3、评论的技术性对象 ①评摄影摄像 影视艺术作为造型艺术，它对银幕形象的创造， 最终是由摄像来完成的。影视摄影构造的画面既是 影视作品内涵的载体，它本身又具有相对的独立性。 一般从构图、光线、色彩几方面进行评论。



距离，由于距离的不同（远全中近特景别之 分），某一镜头使用特写或是中景其他景别，取决 于影片的内容叙述与表现，还包括着叙述者的叙述 态度和感情，以及预想中的对观众的感染。 角度，常见的拍摄角度有平摄、俯摄、仰摄等。 角度的选择，在于剧情的演示和感情的寄寓。 构图，构图的意义是要自然的表现生活故事， 在叙述过程中，使观众感受着电影的形式美。



结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等 各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造 型等方面作出艺术性的分析。 不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角， 力求写出自己独特的感受，表达具有自己个性的构 思。