审美的差异性
——中西方动漫产业的比较
动漫作为一种艺术形式，它首先就具有审美价值。

动漫艺术的审美价值主要表现在思维美学形态和视听美学形态两个方面，二者之间相互依存，相互联系，构成了动漫艺术美学的基本形态。

人们通过不同的动漫艺术类别，分别传达的不同的视觉享受，赋予作品深刻内涵和审美价值并产生审美的快感。

一、动漫产业及现状
动漫产业是文化创意产业的一个重要组成部分，它在许多发达国家所占国民经济的比重越来越重。

一部《狮子王》投资4500万美元，其获得收益是8000
多万美元，己经大大超过一般影视电影所带来的收益。

可在当今世界上，真正称得上的动漫大国的又屈指可数了，而美国和日本又当之无愧地被称为是东西方动画产业的代表。

它们之所以被称为是动漫产业的大国，不仅仅是因为它们生产的动漫产品的数量之多，还因为动漫产业在它们的社会中得到的高度认可，动漫文化已经成为这两个国家文化生活中的重要组成部分。

在美国，观看动画片的人群在不断扩大，由开始的父母孩子去观看，变成了从儿童到青年，甚至到中老年的庞大观众群。

每一年的奥斯卡颁奖典礼，动画片成为参与角逐的重头戏。

美国的迪斯尼动画公司，已获得了30几座奥斯卡奖。

这是美国动画繁盛的一个重要标志。

在美国，除了迪斯尼，还有梦工厂、华纳、福克斯兄弟等公司积极研发制作动画片，每个公司都有庞大的工作团队，他们在一起办公，使用先进的3D软件和高科技手段进行制作。

每个公司都能在短期内制作出一部高质量的动画片。

日本的动漫产业也是非常发达，已成为其第三大产业。

总之，日美两国的动画产业是处于世界领先地位的.
二、以迪斯尼为代表的西方动漫
迪斯尼是美国历史最悠久、取得成就最大的动画公司了，小时候，那个可爱的米老鼠给我们带来了许多的欢乐和美好的回忆。

轻快的音乐、幽默而夸张的语言，至今使人难以忘怀。

纵观迪斯尼动画的发展历程，似乎可以看到它的动画创作已经形成了一个自己的模式，利用周围的文化，加入自己的创作理念，经过加工再创作，创造出不同效果的具有强烈美国味的动画影片。

迪斯尼常常取材于一些已有的作品将它赋予新的内容，并以新的表现形式展现给观众。

在整个迪斯尼的发展历史当中，都从周围的文化中寻找创意的源泉，比如我们大家都熟悉的故事《花木兰》。

它把这些各地的文化用它自己的独特风格进行包装，然后把这些混合作品变成了迪斯尼自己的文化。

这种文化就是把观众带进欢乐的风格当作艺术的首要任务，并加以发展，它看重作品的真正价值在于满足观众的审美需求，所以能够受到观众的关注，引起观众的兴趣，对观众产生吸引力是其目的，并且成功达到了这个目的，所以说迪斯尼动画是愉悦风格的成功典范。

看过迪斯尼动画影片的人都知道其带给我们最大的影响就是欢乐.
此外，我们在看迪斯尼的动画的时候，总是能感觉到很强的美国味，特别是洋溢一种美国人不断进取的精神，一种热情勇敢的精神，一种探索未知世界的大无畏精神，我们很容易从这些影片中看到古希腊人生存精神的影子。

不管迪斯尼影片讲述的是哪里的故事，里面总会有一个勇敢、坚强、拯救人类的英雄形象，
场面宏大、有很强的速度、力度感，常让人产生一种崇高感、一种征服的喜悦感。

这是很强的一种来自遥远古代的且融合在美国人骨子的美学精神。

通过以上的分析，我们可以进行一个小结：在画面风格上，美国的动画的线条偏向简单硬朗，不罗嗦，人物描绘写实，突出肌肉和骨骼，活泼生动，富有趣味性，人物个性鲜明；在用色方面，美国动画喜欢用大的色块，看起来很粗犷；日本的动画用色则多样，比较活泼。

美国的动画显得大气，具有强有力、阳刚的男子气，情节清晰明朗，寓教于乐、积极向上，非常适合全家人一起观看，小朋友在被逗得哈哈大笑的同时也意识到了亲情、友情地可贵。

在功能上，美国动画作品更侧重于娱乐性，语言、动作活泼幽默，表情丰富。

三、以喜羊羊与灰太狼为代表的中国动漫
1926年万氏兄弟与长城影业公司拍摄了《大闹画室》,宣告了中国动画片的诞生。

至今,中国动画片已经走过了八十余年。

有人说：中国动画仅能称为幼儿动画。

这是与进口动画在市场拼搏中屡遭失败的症结所在。

由于先天不足，竞争力缺乏，中国动画无法满足青少年市场，进军成年人市场就更是天方夜谭了。

动画剧本原创力差，原创机制不够健全，创作题材贫乏，市场定位低龄化，动画人物外部形象描绘粗浅、内部性格特征刻画单薄，缺少大量专业的动画剧本制作队伍，从业者专业技能训练不足，中国动画产业没有形成产业链……这种种弊端使中国动画的制作走入了一种恶性循环。

但是最近中国也出现了老少皆宜的动漫：《喜羊羊与灰太狼》。

著名动画片皆有独特的人物造型与鲜明的人物性格，《喜羊羊与灰太狼》的人物造型也很有特点：头上有坨屎的懒羊羊、扎粉红蝴蝶结的美羊羊、头上长棵树的慢羊羊，以及戴破帽有道疤的灰太狼和穿毛皮大衣的红太狼。

这些造型设计搞笑夸张又富有童趣，简单而又符合各自的身份和性格，如蝴蝶结体现一般小女孩的审美意象和浪漫心结，剧中的美羊羊是爱美女孩子的代表，喜欢养颜，关注容貌，以至于爱美使用厄运胸针而厄运连连；而头上有坨屎的懒羊羊造型在突出“脏”时也体现了“懒”，剧中的懒羊羊就是这样的一位整日无所事事，忙于吃喝玩乐，甚至面对危险也懒得自救而期待着别人拯救的形象。

灰太狼的造型是传统坏人的装扮，疤痕代表了凶残与争斗，破帽透出它的落魄不如意；而红太狼的一身红色皮大衣，暗含着她对高档舒服生活的期盼，也决定了灰太狼失败后遭受平底锅的命运……每个人物都是个性鲜明又形象突出，灰太狼的狡诈和对爱人红太狼的言听计从，沸羊羊的热爱锻炼和争强好胜，慢羊羊知识渊博和慢性子……简单的人物和关系，矛盾对立的角色，好人好得不完善，坏人坏得也可爱，如此勾勒出的一个个生动的故事，给人留下深刻印象。

四、从动漫产业比较中西方审美的差异
任何民族都有自己的独特的地理环境、经济生活、文化传统和心理素质。

这便产生了审美意识的民族性差异，而这种差异是不能随意改变和加以忽视的。

审美的民族性差异，在人类生活的各个方面都有所体现。

中国具有五千年光辉历史，拥有璀璨的文明与厚重的历史，内涵丰富，博大精深，更因其浓厚的神秘色彩而为各国所瞩目。

中国人深受儒家思想的教育，“仁”“爱”“礼”“义”成为文化的核心。

美国是个多民族的国家，来自多国的移民带来各自不同的文化，使美国文化具有包容并蓄的特点。

对于爱与责任、正义勇敢等主题，相比较中国文化中的稳重、内敛、含蓄，美国文化则更强调自由、奔放，注重个人价值，追求民主自由，崇尚开拓和竞争，讲求理性和实用，其核心是个人中心主义、私欲。

体现在动画片里，则是一个个活灵活现的英雄式人物。

中美两国似乎有更多共同点，都在大肆宣传有利于社会统一的价值观，文化思想，为治理国家服务。

但是两者也有很多明显的不同点。

如中国文化成熟稳重，美国文化自由奔放；中国文化“爱人”，美国文化“爱己”；中国文化追求集体主义，美国文化倾向个人英雄；中国文化含蓄婉约，美国文化直来直往；中国文化感性，美国文化理性……中美文化之间的差异在影视动画的创作作品中体现得淋漓尽致。

东西方动画在风格上的不同，在一定程度上是东西方历史、文化、哲学、审美心理、生活习惯等的差异所造成的。

美国迪斯尼的动画建立在西方的素描、油画艺术风格的基础上，其对线条、形体以及动作有严格的要求，显得相对较为写实。

不同的绘画方法也是导致其差异的重要原因。

总之，东西方动画在美学风格上有着鲜明的差异，东方的细腻微妙、深沉厚重，西方的大气激情、轻松诙谐。

东方的柔美含蓄，西方的壮美张扬。

东方的侧重于微观世界的描绘与把握。

西方的侧重于宏观世界渲染与夸张。

如果用一个词来概括的话，可以这样说，东方的显得优美，西方的偏重崇高。