设计色彩教案一、教学目的与任务：色彩教学是设计专业的重要基础课之一，通过设计色彩课程的教学，引导学生了解设计色彩概念，现代色彩设计的理论，训练实际色彩设计能力和现代艺术的审美观。

培养学生对色彩的概括能力和归纳能力。

二、教学的基本要求：1、掌握色彩的基本对比规律；色彩的感情；色彩的心理联想。

2、了解色彩设计的意义及特征；掌握色彩设计的方法和程序。

3、通过相关实验，使学生了解设计色彩的设计制作方法、技巧，增强审美能力及构思设计能力。

4、使学生理解归纳色彩的功能和意义。

三、教学重点：掌握色彩设计的方法和程序。

四、教学难点：理解色彩归纳的功能和意义。

五、教学要求：在教学中遵循由简到繁循序渐进的原则、因材施教的原则；启发学生的艺术感的同时注重学生的个性特点。

六、教学准备：范画5-8张；色彩幻灯（课件）资料等。

七、教学方法：主要以课堂之实践训练与写生为主设计色彩创意运用为辅，结合理论知识的讲解采用直观的教学，根据学生的实际能力和绘画特点因材施教。

教学以技法训练为主，采用集体讲课和个别辅导方式相结合，以教师示范方式加强教学的直观性。

通过分析研究古今中外的优秀作品和技法，启发学生发挥个性特点，探索色彩表现的多样性。

八、教学安排：（一）、色彩理论10时，讲评2课时（累计）；（二）、实践训练32时，机动4课时，共计36课时。

（三）、教学教具：水果、陶罐、衬布，上课前十分钟布置好写生物品。

九．教学过程（理论授课部分）：1、组织教学：检查学生学习用具准备情况。

2、导入新课：《设计色彩》第一章色彩的基本原理第一节色彩原理1、色彩的来源①对光的认识②有光才有色2、色彩的分类①原色：无法调配出来的三原色。

（红、黄、蓝）②间色：两种原色相混合后产生的色彩称间色。

（橘黄、绿、紫）③复色：三种或三种以上的颜色混合产生的色。

如：红灰、黄灰、绿灰、紫灰然等。

3、色彩的三要素①色相：色彩的相貌。

②明度：色彩的明暗程度。

③纯度：色彩的饱和鲜艳度。

4、影响色彩关系的要素①光源色：不同光源发出的强弱不同的光色。

光源自身有色彩。

（物体的色彩是在某种光源的照射下产生的，并随光源色和周围环境的色彩变化而改变。

发光的物体有不同光源的差别，不同光源发出的光波波长、强弱、比例、性质都不相同，形成各种不同色光，这种色光称光源色。

）②固有色：物体自身固有的色彩。

如红花、绿叶。

（物体固有的物理属性在正常的日光下所呈现出的色彩，人们一般将日光下的物体呈现的色彩称作物体的固有色。

根据光学的原理，任何物体都不存在固定不变的固有色，物体的色彩与日光的变化息息相关，还受到物体周围环境各种反射光的影响，所以，物体的固有色不是固定不变的。

）③环境色：也称条件色，即环境的色彩反射在物体形成的效果。

（指在正常的光线照射下某一物体反射出的一种色光，又称反射光。

在物体的暗面背光部分及物体之间相近的部位，受环境影响较大。

表面光滑物体反光量大，表面粗糙的物体，对周围的影响较小。

）④空间色：空间色是物体距离的远近不同产生的色彩透视现象。

5、色彩的属性①暖色系：指的是包括黄、红、褐、褚的所有色彩。

它们给人们以热烈、欢快、温暖、奔放的感觉。

②冷色系：指的是包括绿色、紫色、蓝色的所有色彩，它给人以清冷、宁静、凉爽的感觉。

冷色和暖色并非是绝对的，一些冷色在它所属的冷色系中通过对比，具有的偏冷倾向。

③补色对比：补色是在色相环中通过直径相对的颜色，如红与绿、黄与蓝、橙与紫一种特定的颜色只有一种补色。

一对补色放置一起，能产生最强烈的对比。

④同类色：相同类别的色彩称同类色。

如柠檬黄、淡黄、中黄、土黄。

⑤近似色：同类别色彩或相近的不同类别色彩称为近似色，如桔黄与桔红、朱红与大红就是近似色。

⑥协调色：指的是所使用的色彩在形式、内容、表现、手段都处于相互帮衬，相互制约，协同一致的相互关系，如原色与间色、间色与复合色、复合色与灰色的协调等。

6、色彩的对比：当两个色块并置在一起时，它们就会产生对比。

根据对比的种类可分为：色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比。

7、色调与色彩的协调：（1）色调：即色彩的基调，也就是色彩的一种基本倾向。

（2）色彩的协调：色彩的协调是指两个或两个以上的色彩按比例、有次序地组织在一起，给人感觉美、愉快、喜欢和舒适的色彩组合搭配。

色彩的协调并不是唯一的色彩组合，有时不协调色也会产生富有表现力的效果。

色调：红暖色调兰冷色调灰色调色彩协调：兰橙色彩协调黄兰对比色协调红绿补色协调第二节色彩的表现及类别1、绘画色彩绘画色彩是最早用来记录人类活动的手段之一。

我们的先民把自己的劳动、祭祀、游戏及各种生活的场景描绘在洞穴、器具和自己的身体上时就使用了色彩。

例（名作欣赏）：《日出·印象》油彩印象派就是这幅画而得名，印象画的诞生，是美术史上一次重大的革命，我们今天变化多端的设计色彩就直接吸收了印象派提供的营养，它科学的分析和表现了光色之间的关系，简单、明了、生动。

迄今为止这种绘画仍然受人喜爱。

《亚威侬少女》布油画毕加索毕加索是现代美术史上一位重要的人物，在很多重要的流派中他都占有十分显著的一页。

1907年他画出了《亚威侬少女》，这幅画是立体主义宣言式的作品，它几乎改变了人们对绘画观看角度，引导人们用多维的视点来观察事物，从而开启了艺术创造的多元局面。

2、装饰色彩装饰色彩并非像写实绘画那样去复原和记录现实，也不要求像印象主义那样来表现艺术家的主观感受，而是参与人的日常生活，它强调的是视觉层面的审美效应。

如人类的服饰、食品、居住环境等方面起到了许多不可缺少的作用。

例《阿德勒·布罗赫·鲍尔像》布上油画克利姆特维也纳分离派是现代主义中最有装饰性的色彩流派。

它大量地吸收了印象主义点彩派的基本色彩技巧，又结合了欧洲的宗教色彩精神，并在内容上体现了世俗生活细节。

为美术史增添了光彩夺目的一页。

《非洲场景》装饰色彩是我们生活中无处不在，从服饰到日常用品都有装饰色彩的参与。

这张图片中非洲人的黑色皮肤和蓝色衣服，以及红红绿绿的饰物构成了很协调的装饰效果。

《埃及壁画》埃及是世界上文明古国之一，她创造了灿烂的文化。

从这件用同类色对比画出来的作品可以看出，运用装饰性色彩也是埃及艺术的一个古老传统。

《缎面龙纹》龙这个符号总是以黄色为基调，在历代帝王的服饰上都是作为一种权力的象征。

3、构成色彩构成色彩是人们经过大最和长期的艺术训练后才逐渐总结出来的色彩经验，是人类的理性文化成果。

例:《构成》布上油画蒙德里安《vege200》布上丙稀瓦萨雷莉4、设计色彩设计色彩无法独立存在，它的存在价值紧密地和它为之服务的产品内容相联系，简而言之，这必须进入应用层面，要附着在一个产品上，它是对商品质量的另一种诠释。

它对提升商品价值有无法估计的可能性。

第三节色彩的工具1、水溶性绘画材料与工具（水粉画、水彩画、中国画）2、脂溶性绘画材料与工具（油画、漆画）3、直接使用性绘画材料与工具（水彩笔、蜡笔、色粉笔、马克笔）（颜料）远古时代，原始人就开始用有色的矿物粉末和植物色汁来描绘狩猎生活和装饰自己。

后来，颜料用途越来越广泛，品种也越来越丰富。

中国传统颜料以石色和草色为主，西方的颜料主要是矿物质和金属颜料，油画颜料是欧洲人发明的。

随着绘画、染织、陶瓷、工艺的发展，又形成了各自特有的颜料种类。

颜料从性质来分，主要有两大类，一是矿物质的；二是植物质的。

按品种又可分成不同的种类，如绘画颜料是依据不同的特性，其表现的手法也不尽相同。

作业布置：色相、明度、纯度推移训练第二章色彩的情感与表现一、不同的色彩情感（1）色彩的进退与缩胀的特性A、纯度高的色彩刺激性强，对视网膜的兴奋作用大，有前进感、膨胀感。

而纯度低的色彩刺激弱，对视网膜的兴奋作用小，有后退感、收缩感。

B、明度高的色彩色光量多，色刺激大，有前进感、膨胀感。

而明度低的色彩色彩光量少，色彩刺激小，有后退感，收缩感。

C、红、橙、黄色波长，有前进感、膨胀感。

而蓝、蓝绿、蓝紫等色波长短，色彩有后退感、收缩感。

D、暖色有前进感、膨胀感。

冷色有后退感、收缩感。

E、有不同背景的衬托下，与大面积背景成强对比的色彩有前进感、膨胀感。

而与背景成弱对比或接近的色彩有后退感、收缩感。

（2）色彩冷暖特性色彩的冷暖与物理温度无关，色彩冷暖只是指人们心理对色彩的感觉。

其区别是通过我们积累的视觉经验得到的，并加以联想成为感知色彩的知觉力。

如红色联想到火焰、血液等。

蓝色联想到水或冰。

这些联想包含着明确的观念，导致感情的反应：红色是暖色，蓝色是冷色。

（3）色彩的轻重与软硬特性A、明度低的显重，硬、收缩。

明度高的显轻，软、膨胀。

B、在同明度、同色相条件下，纯度高的色彩感觉轻、软，膨胀。

纯度低的色彩感觉重、硬，收缩。

C、暖色如黄、橙、红等给人感觉轻，软、膨胀。

冷色蓝、蓝绿、蓝紫等给人感觉重，硬，收缩。

（4）色彩的华丽与朴素特性纯度高的（明度高、暖色）的色彩给人华丽感觉，而纯度低（明度低、冷色）的色彩给人朴素感觉。

（5）色彩的积极与消极特性影响色彩感情最明显的是色相，其次是纯度，再次是明度。

红、橙、黄等暖色（纯度高的色、高明度的色）是最令人兴奋、鼓舞的积极色彩。

而蓝色、蓝绿、蓝紫等（纯度低的色、明度低的色）给人感觉沉静、忧郁，是消极色彩。

但明度高低与色彩的积极、消极关系比较复杂，随具体的纯度、色相的不同而不同。

二、色彩的视觉联想当人们看到某一色彩时，就产生某种特殊的情感和联想。

例如中国人生活习俗中，红色让人联系到喜庆、节日；在西方白色让人感到神圣和纯洁等等。

同时色彩还能给人冷暖感、兴奋和安静感、华丽和质朴感、活泼和抑郁感、柔软和坚硬感。

再一个色彩还能与味觉、听觉、心情相联系并产生联想。

华丽酸兴奋嘈杂流行音乐爵士乐作业布置：色彩的情感表现训练第三章设计色彩的概念与应用第一节设计色彩的概念用于草图或模型阶段的配色计划，即为设计色彩。

是商业设计中最有表现效果的一种方法。

色彩是造型艺术的重要语言，也是最具表现力的要素之一。

色彩除了本身所具有的客观属性之外，还具有社会属性及人的主观意识性。

设计色彩就是通过人的主观意识来表现客观世界和抒发个人情怀的。

设计色彩是主观意识的思维活动，是感性形象和理性概念的融合，是对现实物象的重构，使现实中不可能的虚幻色彩通过主观设计转化为可行的、真实的存在，从而创造出客观世界不可能但又具有视觉心理的合理性和真实性的色彩形象。

设计色彩是依附于设计的色彩造型方式。

它是设计的重要组成部分，它无法独立存在，必须受到物品的形态限制。

第二节设计色彩的特点1、设计色彩与写实色彩的要求完全不同。

写实色彩是按照自然色彩规律常规写生，设计色彩则是反常规的“写生”。

2、写实色彩是以再现自然，体现客观自然规律为目的，设计色彩则恰恰相反，不抄袭自然，而是根据自然再创造以体现艺术美为目标。