《中外名曲赏析》复习提纲填空: 中外乐器、作家、作品考试时间：2012年12月17日星期一19:00—20:30 （B楼315）简述：作家、国籍、作品、作品体裁、创作背景、历史地位等论述：评价莫扎特，并介绍其作品。
乐器：一、中国乐器八音：金石土革丝木匏竹金一一编钟；石一一磬；土一一1员；革一一鼓；丝一一琴、瑟；木一一板、敌（yu）；匏一一笙、竽；竹一一笛、箫。
（-）吹奏乐器1、笛子；2、喷呐；3、笙；4、管子。
（-）拉奏乐器1、二胡；2、京胡；3、马头琴。
（三）弹奏乐器1、古琴；2、琵琶;3、筝。
（四）打击乐器1、编钟；2、锣；3、鼓;4、达甫。
二、西洋乐器（一）木管乐器1、长笛；2、短笛；3、双簧管；4、英国管；5、单簧管；6、大管。
（二）铜管乐器1、圆号；2、小号；3、短号；4、长号；5、次中音号；6、大号。
（三）弦乐器1、小提琴；2、屮提琴；3、大提琴；4、低音提琴。
（四）打击乐器1、定音鼓；2、小军鼓；3、大鼓;4、钺；5、铃鼓；6、沙槌；7、三角铁；8、响板；9、钟琴；10、木琴器乐作品中国作品二胡曲《江)可水》作家黄海怀，体裁二胡独奏曲,有一种凄怆哀怨的情绪,广为流传。
黄海怀, 中国湖北。
黄海怀的二演奏细腻柔润，韵味独特，尤其是他的运弓，犹如太极长拳，秀美内在，绵绵不断。
黄海怀的艺术创造力，更直接表现在他的代表作《赛马》和《江河水》上。
1962年，黄海怀将东北民歌《江河水》改编为二胡独奏曲，取得成功。
《空山鸟语》是二胡独奏曲,刘天华作曲。
《空山鸟语》是一首技巧性很强的二胡独奏乐曲，是刘天华学习、借鉴西洋音乐创作和表演手法的成功实践，初稿写于1918年，十年后才定稿。
在此曲中，刘天华创造性地运用三弦拉戏式的模进手法，描绘了深山幽谷中群鸟欢鸣、生机盎然的优美意境，表达了对大自然的赞颂及美好生活的向往。
标题采自于唐王维诗：“空山不见人，但闻人语响。
”在此曲屮，刘天华创造性地运用三弦拉戏式的模进手法，描绘了深山幽谷，百鸟嘤啼的优美意境，是一首极富形象性的作品。
《光明行》二胡独奏曲,刘天华作于1931年春。
这是一首振奋人心的进行曲，斥曲表现了宏大的气势，讴歌了追求光明的勇士和他们所追求的光明。
旋律明快坚定，节奏富于弹性。
用主和弦的分解进行构成的号角式音调，在乐曲中占主导的地位。
作者在这首乐曲中首次用了功能性很强的五度关系的转调，调性明亮，咅区的递换也极富色彩。
《二泉映月》是二胡独奏曲,中国民间二胡音乐家华彦钧邙可炳)的代表作。
二胡独奏曲。
这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
琵琶曲《十面埋伏》是一首历史题材的大型琵琶曲，它是中国十大古曲之一。
关于乐曲的创作年代迄今无一定论。
资料追溯可至唐代，在口居易(772-846)写过的著名长诗《琵琶行》中，可探知作者白居易曾听过有关表现激烈战斗场景的琵琶音乐。
《十面埋伏》流传甚广，是传统琵琶曲之一，又名《淮阴平楚》。
本曲现存乐谱最早见于1818年华秋萍编的《琵琶行》。
乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。
汉军用十血埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利《霸王卸甲》著名琵琶大套武曲，全曲共分十六段。
该曲和《十面埋伏》同样都是取材于楚汉相争的垓下之战。
不同的是，《十面埋伏》的主角是刘邦，而《霸王卸甲》的主角是项羽。
此琵琶乐曲沉闷悲壮。
竹笛曲《喜相逢》是笛子独奏曲。
原为内蒙古一首民间乐曲,后来流传到张家口一带,成为河北梆子和二人台等地方戏曲的过场音乐，常用于戏中角色入洞房、拂拭灰尘等动作的伴奏。
经冯了存改编为笛子独奏曲•乐曲的结构为民间器乐曲中常见的变奏曲式,表现一对情人惜别和重逢时的心情。
［一］以散板的形式开始，加之缓慢的速度和滑音等技巧的运用，表现亲人依依惜别时难舍难分的心情。
［二］表现久别重逢的喜悦。
［三］表现返回家乡时欢欣雀跃的情绪。
［四］气氛更为热烈，描绘出全家团聚时的欢乐情景。
连续后十六分音符可每拍抢气。
《鹅古鸟飞》原是湖南民间乐曲,也用于箫独奏或丝竹乐合奏。
后经中国笛子演奏家陆春龄改编为笛子独奏曲，至今已成为全国各所音乐院校竹笛专业学生所必修的曲目。
使乐曲更加清丽动人。
乐曲通过对鹅捣飞翔的形象描绘，表现了人们向往白由、追求光明的崇高愿望。
管子曲《江了可水》双管独奏曲。
王石路、朱广庆、朱长庆和谷新善等根据“辽南鼓乐”同名笙管曲牌整理加工改编而成。
它是一首令人心碎，也让人心醉的乐曲，从另一个侧面演绎着孟姜女哭长城的故事。
原型中速，旋律简朴,常用于民间风俗场合,情绪轻快。
用“放慢加花”手法改编后全曲激越悲愤有力，感染力极强，曾被用于昼乐舞蹈史诗《东方红》第一场“苦难岁月''的配咅。
古琴《阳关三叠》是一首感人至深的古曲,为中国十大古琴曲之一。
根据唐代诗人王维的七言绝句《送元二使安西》谱写的一首著名的艺术歌曲。
古筝曲《寒鸦戏水》是潮州音怎十大套曲2—。
此曲旋律优美、格调清新、韵味别致，常戏称潮州Z 州歌。
虽曲通过描写寒鸭在水中悠闲自得，互相追逐嬉戏的情景表达了一种自在悠然的生活情趣。
合奏曲《欢乐沏（》欢乐歌：江南幺纟竹八大曲之一，曲调明快热情，起伏多姿，富有歌唱性，旋律流畅，由慢渐快，表示欢乐情绪逐渐尚涨，常用于喜庆应会等热闹场合，表达了人们在喜庆节日中的欢乐情绪。
《雨打*芭蕉》史邑汉族民间器乐曲。
它是一首广东音乐早期出现的佳作。
据传是何柳堂作曲，尚未证实。
乐谱初见于1917年左右丘鹤祷编著的《弦歌必读》。
后经潘永璋执笔整理。
乐曲表现的内容据陈俊英解题说：“广东古曲2—，描写初夏时节，雨打芭蕉淅沥Z声，极富南国情趣。
”《霓裳曲》原是民间器乐曲牌《玉娥郎》，最早由杭州丝竹艺人移植，稍有发展。
乃根据唐明皇游月宫闻仙乐的传说编写。
《行1彳野》江南丝竹八大曲之一。
所谓行街，就是在街上行走，是一种边走边演奏的形式。
这首乐曲又叫《行街四合》，因为经常用于婚嫁迎娶和节日庙会巡演而得名。
《走马》《百鸟朝凤》原为安徽省定远县的曲冃。
自《百鸟朝风》搬上舞台以來，经过了多次加工改编。
原在民间流传的《百鸟朝凤》，乐曲结构松散，没有高潮，即兴发挥吋，公鸡啼晓、母鸡生蛋，甚至连小孩的哭叫声等都随意加入。
当《百鸟朝凤》被选为参加第四届世界青年联欢节演出节目时，经民间乐手任同祥在专业音乐工作者协助下进行加工，针对原曲缺陷, 压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个运用特殊循环换气法长音技巧的华彩乐句，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。
后在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐比赛银质奖。
七十年代，在任同样演奏的基础上，又设计了一个呈现百鸟齐鸣意境的引子，以加强音乐性，还扩充了华彩乐句，使用快速双吐演奏技巧，使乐曲更为完整。
《春江花月夜》春江花月夜原是一首軽独奏曲，写的是寻阳（九江）江上月夜，歌颂祖国山河之壮美，表现人民热爱祖国之情，名《夕阳箫鼓》。
约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
《春节序曲》是《春节组曲》的序曲部分，集中表现中国人过春节的热闹景象。
它是我国著名作HI1家、音乐理论家李焕之的一首脍炙人口的作品。
这首乐曲是采用我国民间的秧歌音调、节奏与陕北世歌为素材创作的管弦斥曲。
《八骏马》弦管，即福建南音的代表曲目。
《梅花操》属于泉州南音“四"（四时景）、“梅”（梅花操）、“走”（八骏马）、“归”（百鸟归巢）四套最为著名乐谱之一。
《双咬鹅》《瑶族舞曲》管弦乐《瑶族舞曲》，刘铁山，茅沅曲。
这是一首非常值得仔细聆听，反复回味的单乐章管弦乐曲。
作品创作于20世纪50年代。
作曲家以民间舞曲《长鼓歌舞》为素材用管弦乐的手法，丰富、生动的展现了瑶族民众欢歌热舞的喜庆场面。
乐曲用优美的旋律，表现了能歌善舞的瑶族人民的生活情貌。
《赛龙夺锦》又叫《龙舟竞渡》,属“广东音乐”,由何柳堂（1872-1933）创作，是描述中国南方端午节（端阳节）,龙舟竞渡的热闹情况，全曲节奏轻快。
《茉莉花》在国内以及国际具有较高知名度，在屮国及世界广为传颂。
起源于南京市/'、•合区的民间歌曲。
由著名军旅作曲家何仿采自于六合的民歌汇编整理而成。
此歌曲多次在香港回归祖国政权交接仪式、雅典奥运会闭幕式等重大场血上演出。
《北京喜讯传边寨》该作品原为郑路写的管乐合奏曲，后与马洪业合作，于1976年12 月改为管弦乐曲。
当时正值举国欢庆粉碎“四人帮”伟大胜利Z际，乐曲生动而形象的表现了当这一特大喜讯传到祖国西南地区少数民族边寨时，山寨人民载歌载舞，热烈庆祝的情景。
《花好月圆》1935年初，在苏州做小学音乐教员的曇钧经人介绍，考入上海百代唱片公司音乐部下属的国乐队任演奏员。
有一次，百代公司在制作一张民乐唱片时，缺一段5 分钟左右的乐曲。
于是，音乐部主任任光就约请黄贻钧担纲这“补白叩勺任务。
虽然黄贻钧没学过作曲技法，但发自内心的激情，使这个作品一气呵成。
因写作时没有标题，国乐队的陈中根据乐曲欢快热烈的气氛，就给它起了个《花好月圆》的名字。
新中国成立后不久，指挥家彭修文就把江南丝竹式的《花好月圆》改编成民族管弦乐，后经中央广播民族乐团演奏，影响甚广。
由于黄贻钧创作此曲时没署名,故彭修文一直误以为此曲为任光所作。
后经知情人向中央电台反映后，才更正。
外国作品《四季》第一乐章《春》作者维瓦尔第,国籍意大利。
小提琴协奏曲《四季》作品大约作于1725年，是维瓦尔第大约五十岁时发表并献给波希米亚伯爵W.冯.莫尔津的一套大型作品•第一乐章（快板）最为著名，音乐展开轻快愉悦的旋律，使人联想到春天的葱绿《G弦上的咏叹调》作者巴赫，德国。
为巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题, 充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。
是巴赫代表作品之一。
原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。
十九世纪德国的著名的小提琴家威廉密（August Wilhelmj, 1845-1908）将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。
《第九十四交响曲“惊愕”》第一乐章奥地利作曲家海顿作于1791年,初演于1792 年。
作品Z所以命名为“惊愕"，是得名于作品的第二乐章。
据说海顿写此曲的目的是为了嘲笑那些坐在包厢屮的对音乐不懂装懂，而又附庸风雅的贵妇人们，他故意在第二乐章屮安详柔和的弱奏之后突然加入一个全乐队合奏的很强的属七和弦。
实际演出中，当乐队演奏到那段旋律时，那些贵妇人们果然从睡梦中惊醒，以为发生了什么重大的事情，甚至想逃出剧场, 这部交响曲因此而成名，于是后人也就给此曲冠以“惊愕''的标题。