杜甫律诗的艺术成就
律诗在杜诗中占有极重要的地位。
杜甫写时事的诗，多是古体，因古体便于叙事。
他在古体上的成就，无疑是巨大的。
但他的律诗，在诗歌艺术上的成就却更为辉煌。
杜甫律诗的成就，首先在于扩大了律诗的表现范围。
他不仅以律诗写应酬、咏怀、羁旅、宴游，以及写山水，而且用律诗写时事。
以古体写时事，较少受限制，杜甫多数写时事的诗都是古体；用律诗写时事，字数和格律都受限制，难度更大，而杜甫却能运用自如。
他这部分写时事的律诗，较少叙述而较多抒情与议论，如《秋笛》、《即事》（“闻道花门破”）、《王命》、《征夫》等。
为扩大律诗的表现力，他以组诗的形式，表现一些较难表现、较宽泛的内容，五律和七律都有这样的组诗。
五律中的《秦州杂诗二十首》是一例。
浦起龙已指出这是组诗。
２０首集中地表现了他在秦州时的心境。
写于客居夔州时的《洞房》、《宿昔》、《能画》、《斗鸡》、《历历》、《洛阳》、《骊山》、《提封》，虽未标出总题目，但就内容言，实是组诗。
《洞房》为八诗缘起：
洞房环珮冷，玉殿起秋风。
秦地应新月，龙池满旧宫。
系舟今夜远，清漏往时同。
万里黄山北，园陵白露中。
由系舟峡江，因秋夜景色而引发对宫掖凄凉的联想。
由今日宫掖之凄凉，而忆及往日宫中行乐之种种情形，于是有《宿昔》、《能画》、《斗鸡》诸篇，极写当年宫中之行乐。
第五首《历历》是转折，由安史乱前转向乱后：“历历开元事，分明在眼前。
无端盗贼起，忽已岁时迁。
”第六首《洛阳》写洛阳陷落，叛军进逼长安，玄宗出走。
第七首《骊山》写骊山已无复昔日繁华，寂寞凄凉，不胜今昔之感。
第八首《提封》为总结，反思、议论：
提封汉天下，万国尚同心。
借问悬车守，何如俭德临。
时征俊乂入，莫虑犬羊侵。
愿戒兵犹火，恩加四海深。
希望皇帝能行俭德，用贤人，戒兵火，加恩四海，则世事尚有可为。
八首诗前后照应，情思脉络连贯，而表现的范围是一首律诗难以表达的。
杜甫以律诗写组诗最为成功的，是七律，如《咏怀古迹五首》、《诸将五首》，特别是《秋兴八首》，可以说是杜甫律诗中的登峰造极之作。
这组诗写于滞留夔州时期。
此时安史之乱虽已结束，而外族入侵，藩镇叛乱，战争仍然不断。
挚友已先后离开人世，诗人自己仍飘泊沧江，且疾病缠身。
山城秋色，引发他的故园之思和对于京华岁月的怀念，回顾一生，感悟哲理。
八首诗就是在这一思想脉络上展开，一层深入一层。
第一首：
玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
江峡秋色牵动滞留夔府孤城的寂寞心绪，也牵动故园之思。
由丛菊两开引发留夔两载的辛酸岁月的感慨，引发对于故园的思念。
正沉浸于回忆与思念之中，忽又为白帝城的四处砧声所惊断，于是有第二首。
第二首又从现实开始，进入感慨与回
忆：
夔府孤城落日斜，每依北斗望京华。
听猿实下三声泪，奉使虚随八月槎。
画省香炉违伏枕，山楼粉堞隐悲笳。
请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花。
从落日啼猿、孤城怅望中产生的身世飘零之感，引发对于往日曾叩近侍的回忆，又是感慨万千。
正沉浸在回忆与感慨里，忽又被山城悲笳惊醒，回到现实中来。
时光流逝，已经月上中天，叹时光而伤沦落，于是有第三首：
千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。
信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞。
匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。
同学少年多不贱，五陵衣马自轻肥。
这一首从时光流逝叹抱负落空，引发对于朝廷用非其人的不满，于是有第四首：
闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲。
王侯第宅皆新主，文武衣冠异昔时。
直北关山金鼓震，征西车马羽书驰。
鱼龙寂寞秋江冷，故国平居有所思。
这一首是对于国家命运的忧念。
意谓政局变更，边境战火不断，国家前途可忧，而自己穷老荒江，无法报国，空有忧思而已。
后四首一次又一次地反复着忆往昔、感盛衰、伤沦落、叹身世。
这八首诗要表现的是一种深沉复杂的感情，交错着感慨、回忆、思念与对于时局的看法。
要用一首诗来把这些复杂的、低徊不尽的感情表达出来不容易做到，或者说不容易表现得淋漓尽致，而用组诗则可以做到这一点。
以律诗写组诗，极大地扩大了律诗的表现力，这是杜甫在律诗发展史上的贡献。
杜甫把律诗写得纵横恣肆，极尽变化之能事，合律而又看不出声律的束缚，对仗工整而又看不出对仗的痕迹。
如《闻官军收河南河北》：
剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷读书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
全诗把一种骤然到来的狂喜心情，表现得淋漓尽致，用“忽传”、“初闻”、“却看”、“漫卷”这些动词，加强了突然性和随意性色彩；用“即从”、“便下”、“穿”、“向”等词，连接四个地名，造成风驰电掣的气势。
表达的方式，仿佛散文一般，感慨流畅，连贯性、整体感极强，毫不受律体的束缚。
他在寓居夔州以后所作诗，这方面的成就，更是达到炉火纯青的地步。
被杨伦称为“杜集七言律第一”的《登高》，就是这样的一首诗：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
风急、猿啸、鸟飞、木落，伴以滚滚而来的江水，整个境界卷入到急速的流动之中。
然后是一声深深的叹息。
他用了那么多在动作上相互连贯性极强的动词，造成全诗的流动感和整体感，使人读来有一气流转之感。
但细究起来，全诗在声律句式上，又有极精密的考究。
八句皆对，首联句中也对。
严整的对仗被形象的流动感掩盖起来了，严密变得疏畅。
首联上句第一字仄声换成平声，下句第一字平声换成仄声，一开始便用轻重的变化增加了两个节奏。
“猿啸”处本应是二仄声，他为了
使“天高”与猿声连着表现一种高扬凌厉的情调，用了一个平声字“猿”，三个平声连续上扬，“啸”仄下沉，两头均有一个急速的起伏，最后一个“哀”字，扬而不返。
这首句在通过平仄的精心安排来表现声象上，真是精彩极了。
杜甫律诗的最高成就，可以说就是在把这种体式写得浑融流转，无迹可寻，写来若不经意，使人忘其为律诗。
如《江村》：
清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。
自去自来堂上燕，相亲相近水中鸥。
老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。
多病所须惟药物，微躯此外更何求。
以亲切随便的语气说出，不露对仗与声律安排的痕迹。
《春夜喜雨》：
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
上四句用流水对，把春雨神韵一气写下，无声无息不期然而来，末联写一种骤然回首的惊喜，格律严谨而浑然一体。
《旅夜书怀》也是这类千古传诵的名篇。
杜甫自己说：“晚节渐于诗律细。
”（《遣闷呈路十九曹长》）又说：“老去诗篇浑漫与。
”（《江上值水如海势聊短述》）这正是他对律诗的主要追求。
“诗律细”不仅在于声律的精心安排，也在于从严谨中求变化，变化莫测而不离规矩。
有时他为了表达某种感情的需要而写拗体，晚年七律拗体更多。
这种拗体与七律初期出现的某些不合律现象是不同的，它是成熟之后的通变，表现为变化中的完整。
杜甫律诗的又一成就，在于他炼字炼句上的成功。
精于用字，刻划细微，在他的古体中有同样表现，而以律诗的表现最为精彩。
他炼字，用力之处在表现神情韵味。
刘熙载说“少陵炼神”，就是指这一点。
他的用字，常常达到一字之下，他人难以更改的地步。
他善于用动词使诗句活起来，用副词使诗疏畅而富于转折，特别是“自”字，他实在是用得好极了。
他还善于用颜色字以强化某种情感色彩，用叠字以创造氛围，，用双声叠韵以使诗的声调更加和谐悦耳，用俗字口语使诗读来更加亲切。
炼字，是他的自觉追求。
他说过：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。
”（《江上值水如海势聊短述》）他是用很大的精力在炼字上的
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