从音乐与文化的关系谈音乐专业学生学习规划学音乐究竟要学些什么？怎么学？或者干脆问：音乐是什么？学生在回答这个问题时，一般的回答是“音乐就是有规则排列的声音组合”。
假如答案真是如此，那么学生在对学习内容进行基本规划时，所关注对象可以确定为一切与声音直接有关的内容：如声乐、器乐、音乐技术理论，而毕业生可能也只能继续在这种范围内寻求就业机会。
但是，目前情况下，音乐专业学生内容规划果真就应如此吗？
音乐学在整个人文学科中算是一门新学科，它与其它人文社会科学都有相当密切的关系，其中心观点也在不断的发生转变。
音乐学最初的发展将研究对象及研究重点落在针对乐谱的分析、声响学、乐器学、以及演奏等等与声音关系密切的对象上面，后来出现了虽然能够将音乐相关的事物融入音乐研究之中，扩展出了音乐史学、音乐心理学、音乐美学、音乐教育学等学科，但是中心也还是围绕着“声音”的概念。
一直到音乐学家对音乐学的研究视角从“声音”转移到其创造者、使用者、及作用者，并在大量引入人类学、社会学、语言学等学科，以及融入西方现代主义、后现代、结构主义、后结构主义等等思想之后，“人”才逐渐成为这个学科的研究中心。
在目前的音乐人类学研究中，音乐不仅作为“文化中的音乐”，并将“音乐作为文化”甚至最后强调“音乐就是文化”，一再强调人们关注音乐的视野及角度的转变，而研究目光所及各个民族地区，以不同角度对不同对象进行研究，从世界各国文化甚至于转到
自己本文化、从民间音乐转到欧洲古典音乐、从艺术音乐转到通俗音乐；音乐“是什么”的追问已经不再能够使音乐学家们满足，音乐“为什么如此”的深层研究使我们突破了传统音乐学研究的眼界。
终极目标的改变，使音乐研究的范围发生了极大的变化，人们的注意力从音乐声响的本身发生转移，渐渐将音乐作为文化社会中的一份子进行探究。
在音乐的不断发展中，学术界提出了：音乐是一种文化系统，一种由各种活动、各种观念、各种声音以及各种价值与结构等多元素呈现所交织而成的一种文化交迭体系，在这个体系中所有的元素都具有着相互依赖且相互牵引的关系，除此之外，这些关系发生的共时社会人群系统、历时流变都成为理解音乐必不可少的关键因素。
所以我们的职责是把学生对于音乐的认识打开，让学生了解音乐并不是由一个作品或一个作曲家所能决定的，而是在一定文化中所有成员之间互动的特定结果，让学生们了解到音乐除了音响与技术，还有更多原本不熟悉的种种人、事、物，还体现了更多的文化特性与多元因素的彼此联系。
学生只有对音乐与文化、与社会、与人之间的关系了解得越多，才能清楚自己所学的在音乐领域中站在什么位置，才能确定自己所应专注学习的，才能了解自己学了什么和还欠缺些什么。
那我们如何能够利用对音乐学的了解，来帮助学生拓展其学习视野呢？我们可以看到，经过无数学者对于音乐各个环节进行不懈的研究之后，早已突破了所谓“音乐＝演奏（演唱）”的传统观念
上的局限，进入了一个更宽广、更多元的世界。
音乐在不同的环境下，以这样或那样的形态存在，并发挥出这样或那样不同的功能与作用。
因此，从好的方面来看，一个音乐专业学生的出路是宽广的，任何一个音乐专业学生都可以利用自己对于音乐的专业背景与能力，去进入一个也许本来看起来完全无关的行业。
例如，一个音乐专业的毕业生可能依其音乐读谱、鉴赏、辨识的能力，而成为电视台音乐类节目的导播；一个有音乐历史基础的音乐专业毕业生可能比较适合出版编辑的工作；一个音乐专业的毕业生也可能借由前述的能力，而成为广告公司音像部门的主管。
这种可能性都是很大的。
但从另一方面来看，音乐专业学生却又面临着跨领域能力不足的现实。
上述能够跟音乐有所关联的领域或是行业，他们所需要的并不仅仅是音乐方面的专业技术而已，他们更需要的，其实是如何将音乐能够有效地与该领域或行业进行结合的能力。
在音乐方面，音乐专业毕业生是有优势的，因为他可能在大学四年之前的十数年就已经开始经受了专业的技术训练，建立了相当专业的音乐感觉与音乐认知能力，这一点是他人无法与之相比的，但在特定领域或行业的专业知识方面的缺乏，成为音乐专业毕业生的一个致命的缺陷。
结果经常会出现这样的情况：能够将音乐专业与特定领域专业知识有效结合的毕业生在单位比较受欢迎，而仅仅会音乐专业技能而对其他一无所知的毕业生不但与非音乐专业单位无缘，而且只能在竞争音乐专业院校的独木桥上苦苦挣扎。
因此，当一个音乐专业学生在学习期间，就应当在音乐是社会文化多元链接中的特定内容的认识
基础上，对自己的四年学习生活进行合理规划，一方面将音乐专业技能训练的基础打好，另一方面要培养积极的心态，建立开阔的视野，针对自己可能不足的地方进行有计划、有效率的学习，使自己能够在离开学校之后，立刻拥有较他人更具优势的竞争力。
就开拓学生学习视野而言，我们最紧迫的任务便是在充分认识音乐学学科发展的基础上，使学生建立正确的音乐观，突破唯音响技术论的思维局限。
要做到这一点，必须在学生进校的时候就向其指明其中道理，并且在不同的课程设置与教学过程中体现出这一思维方式。
此外，还要让学生在本专业建立良好功底的基础上，有选择有针对性地听其他人文学科课程，将音乐教育放在人文环境中进行。
只有将音乐教育放在人文环境中进行，才能促使学生对音乐与其他人文社会学科之间的联系进行理论思考。
当然，我们还可以尝试以学生个人对某领域的兴趣爱好为基础，让学生逐渐培养专业综合能力。
人一生只以站在台上演奏为职业目标当然不是不可以，但是并不是所有的学生都能如此，这也不是所有学生的就业目标。
但经由对音乐学的了解之后，我们可以认真的省视自己，到底自己对什么有兴趣，也许是商业、也许是学术研究工作、也许是教育、也许是传播。
接着就可以想想，自己有兴趣的这些领域，如何能够与音乐具有关联；以往所学的，如何能够连结至自己感到兴趣的领域？等到这些都确定之后，就可以开始规划，若要达成自己想要的目标，必须具备什么样的知识能力，并且按照这些需求，进行有计划、有效率的学习。