序号：56
公选课《园林艺术赏析》结课报告
学院计算机科学与技术
专业班级物联网1503
指导教师方微波
姓名张蒙方
学号311509080318
2017 年 6 月10 日
园林艺术鉴赏学习心得
园林艺术这门课的学习让我对园林有了更深的理解，虽然只有短短的四周学习时间，但是我想对我以后欣赏美、欣赏自然提供了更广阔的视野，而中国古典园林是则我最喜欢的一类园林。

中国古典园林就是自然美和艺术美的完美结合，造园家择取最能诱发人们产生愉悦之感的山水、楼阁、树木、花草，并且采用我国诗画创作的传统手法，大胆地取舍糅合，创造出多采多姿的既有自然之美，又不拘自然之俗的园林景物形象。

提起古典园林，人们会很自然地联想到楼台亭阁，假山池沼，曲径小路，嘉树奇葩。

这些联想是符合事实的，它正表明我国古典园林所具有的立体形象和多种艺术风格。

接下来，我想就中国古典园林四大造园要素分享一下我的认识。

一、山。

山是造园的骨架，有了山才能“绿影一堆”。

造园家在完成土建工程之后，即可凿池堆山，把简单的地形改造成有山有水,微波荡漾，峰峦起伏的城市山林空间。

自然界的山形形色色，土石相兼，有土山，石山、土抱石山，石掩土山。

造园堆山叠石，是以大自然为师，是真山的艺术性再现。

园林造山，用土为堆，用石为叠，采用堆山叠石相结合的手法，灵活多样地进行园林空间布置。

堆土山，先将土夯实做基础，山腰点石，山顶树峰，小中见大，不失真山之理，真山之趣。

叠石假山比较灵活，或者堆山，或者树峰，容易出效果。

江南园林大都是堆山与叠石相对合，自然成趣。

当然，并非所有的园林空间都有假山。

但园林中可以无山，却不能无石。

点石，是堆山叠石的一种补充。

在水际、路边、墙角、草地、树间点上几块石头，只要运用得好，立即会打破呆板平庸的格局，产生点缀不凡的艺术效果，别有情趣呢。

二、水。

水由于它的灿烂透明，它的淡青色的光辉而令人迷恋，水把周围的一切如画地反映出来，把这一切屈曲地摇曳着。

的确，山水是自然美的典型。

“风乍起，吹绉一池春水”，是多么的富有诗意！园林里只要有了水，便显得一切都活了起来。

若说水是古典园林的灵魂，这也不算过分吧。

有些大型风景胜境，象无锡的太湖，杭州的西湖，桂林的漓江，四川的九寨沟，都得幸于天然之水。

而许多私人庭园则也是得山水之助，承前人“引水注入”之法，平地凿池造一个水体，临水堆山，岸边植柳，架桥建屋。

一般园林中所凿的池沼采取自然式处理，池岸也不能砌成河道的驳岸，而要“斗折蛇行，犬牙交错”，给人以自然活泼的感觉。

扬州珍园水池处理就有意味，在水池的一角布置了一个示意性的“水门”，门屏上嵌入一块门额，用篆字书“渊渊”二字。

多数园林，如无锡寄畅园，扬州小盘谷，或用廊桥，或借假山石洞隔断尾水，隐其去处。

此法虽属通常手法，却见效果，因此被普遍采用。

“石令人古，水令人远”。

园中有山有水，才会清新致爽。

三、建筑。

古典园林都采用古典式建筑。

古典建筑斗拱梭柱，飞檐起翘，具有庄严雄伟、舒展大方的特色。

它不只以形体美为游人所欣赏，还与山水林木相配合，共同形成古典园林风格。

园林建筑物常作景点处理，既是景观，又可以用来观景。

因此，除去使用功能，还有美学方面的要求。

楼台亭阁，轩馆斋榭，经过建筑师巧秒的构思，运用设计手法和技术处理，把功能、结构、艺术统一于一体，成为古朴典雅的建筑艺术品。

它的魅力，来自体量、外型、色彩、质感等因素，加之室内布置陈设的古色古香，外部环境的和谐统一，更加强了建筑美的艺术效果，美的建筑，美的陈设，美的环境，彼此依托而构成佳景。

在总体布局上，皇家园林为了体现封建帝王的威严，和美学上的对称、匀衡艺术效果，都是采用中轴线布局，主次分明，高低错落，疏朗有致。

而私家园林往往是突破严格的中轴线格局，比较灵活，富有变化。

通过对应、呼应、映衬、虚实等一系列艺术手法，造成充满节奏和韵律的园林空间，居中可观景，观之能入画。

当然，所谓自由布局，并非不讲章法，只是与严谨的中轴线格局比较而言。

主厅常是园主人宴聚宾客的地方，是全园的活动中心，也是全园的主要建筑，都是建在地位突出，景色秀丽，足以能影响全园的紧要处所。

左右曲廊回环，大小院落穿插渗透，构成一个完整的艺术空间。

苏州拙政园中园部分，就是这样一个格局，以"远香堂"为主体建筑，布置了一个明媚、幽雅的江南水乡景色。

古典园林里通常都是一个主体建筑，附以一个或几个副体建筑，中间用廊连接，形成一个建筑组合体。

这种手法，能够突出主体建筑，强化主建筑的艺术感染力，还有助于造成景观，其使用功能和欣赏价值，兼而有之。

四、花木。

树木花草在造园中有构成优美的环境，渲染宜人的气氛，并且起衬托主景的作用。

古人说：“山借树而为衣，树借山而为骨，树不可繁，要见山之秀丽；山不可乱，须显树之光辉。

”从山与树两者关系，把配植原则作了很好地阐
述。

试想，各种建筑假如没有树木掩映，光秃秃的山，冷清清的水，该是何等缺乏美感，缺乏生气呵。

“寻常一样窗前月，才有梅花便不同”，树木花草是造园的要素之一。

所以造园家在完成地形改造之后，即着手配植树木花草。

植物的种类繁多，生态各不相同，见于造园的大体属于两大类型，一是属于观赏性植物，以它的天然属性和体态为造园家所赏识；另一种是属于绿化性植物，会使景物画面富有层次，充满生机。

造园家的任务主要是从造景需要出发，选择适宜的品种合理配植，使之发挥预想的作用。

古典园林的植物一律采取自然式种植，与园林风格保持一致。

所谓自然式，就是它们的种植不用行列式，不用规范化。

有人打过这样一个比喻：好似一把黄豆落地，聚散不拘格式。

一般的有单株、双株、多株、丛植几种形式。

在规模大的园林里，都单独辟出院落或区域种植观赏性花卉，如梅花岭、芍药圃、牡丹院等。

私家园林由于空间狭小，大多数是采用小品种单株、双株、或者小型丛植为主，再结合双品种、多品种的搭配。

此外，也有专门用于孤芳自赏的种植。

树形不必棵棵挺拔，不怕几歪几斜，运用得好反而生动有趣。

古典园林造园更注意追求景观的深、奥、幽，因此植物的配植，应该有助于这种环境气氛的形成，从许多园林的景况来看，这方面似乎也有一些规律性做法。

山姿雄浑，植苍松翠柏，山更显得苍润气拔；水态轻盈，池中放莲，岸边植柳，柳间夹桃，方显得柔和恬静；悬崖峭壁倒挂三五根老藤，或者在山腰横出一棵古树才能枝，给人的感觉则是山更高崇壮美，峰尤不凡；窗前月下若见梅花含笑，竹影摇曳，这样也更富有诗意画情。

可见，高山栽松、岸边植柳、山中挂藤、水上放莲、修竹千竿、双桐相映等等，是我国古典园林植物配植的常用手法，饶有审美趣味。

宋代文豪苏东坡留下“宁可食无肉，不可居无竹”的名句，我解释成现代版就是“宁可食无肉，不可居无绿”。

生活方式在钢筋混凝土丛林中忙碌的现代城市人，最需要的就是贴近自然，从中获得身心的放松。

学习园林艺术让我重新定义了建筑美学，感受到了建筑艺术的魅力，使我深深爱上了中国古典园林的设计与建筑。

如果有机会我一定要去苏州和北京体会园林艺术的伟大魅力。