浅谈模特的文化修养随着经济社会的飞跃发展,全球化,社会化不断的加快,我认为模特也应该有所变革,特别是大学里的模特专业。
既然是大学,是高校,就并非一般的培训机构仅仅培养几个秀场中的名模。
它的功用是在于整个服装时尚产业,甚至延伸到其它行业。
在这种形式下,就对高校的模特的个人素养提出了更高的要求。
古人云,大学之道,在明明德,在亲民,在止于至善。
作为未来社会栋梁之才的大学生生模特,更应做到“明明德”,努力提升自己的素质修养,以“至善”为目标。
然而,反观当今的大学校园,一些经过十几年素质教育后本应“学富五车”的学子却知识面相当狭窄,四年的大学生活,很多学生是在睡梦中,游戏中度过的。
这样的所谓“人才”以后该怎么发展呢?没有人知道,也许他们自己都不知道。
现在的大学生们确实应该效法一下古人,深刻理解并实践“大学之道”。
于私的说为自己的前途考虑,在竞争激烈的社会中有一席之地。
于公的说为过国家的命运着想,做一个历史留名的社会栋梁。
“王侯将相宁有种乎”,模特专业的学生本来就有其先天的外在优势,如果不自暴自弃,努力锻造自己的内在修养,其功莫大焉。
一﹑文化修养概述(一)关于文化文化是个非常宽泛的概念。
一般来说,有别于自然形成的一切人类活动及人类活动所创造的一切成果,都是文化。
音乐、美术、文学、哲学、科学、意识形态、伦理道德、知识学问、民风民俗、生活习惯、生活方式,乃至于一座房屋,一个出土钱币等,都属于文化的范畴。
文化是人类通过自己的劳动创造的。
山川大地、优美风景不是文化,草木鱼虫、花鸟野兽不是文化。
它们是自然状态下形成的,没有人类加工过的痕迹。
只有经过人类的加工和创造,比如出土的古代石器,玉器,金铜器皿,文人的字画作品,哲学思想,艺术品种等才是文化。
文化是有层次的,不同社会群体有着不同的文化。
《鬼谷子》权篇里有一段话说到过,与智者言,依于博;与博者言,依于辨;与辨者言,依于要;与贵者言,依于势;与富者言,依于高;与贫者言,依于利;与贱者言,依于谦;与勇者言,依于敢;与愚者言,依于锐;此其术也,而人常反之。
是故与智者言,将以此明之;与不智者言,将以此教之;而甚难为也。
故言多类,事多变。
也就是告诉人们:人不同,言语不同,正是根据各群体的文化属性而定的。
(二)关于修养对于修养的解释,我们可以从几方面来理解。
“修养”可以理解为培养自己高尚的品质和正确的处世态度或完善的行为规范;也可以理解为思想、理论、知识、艺术等方面所达到的一定水平,比如说:文学修养、理论修养很高;还可以理解为逐渐养成的待人处世的正确态度;或者理解为休整调养。
本文探讨的修养主要包含三方面的内容,第一,指理论、知识、艺术、思想等方面的一定水平;第二,指养成的正确的待人处事的态度;第三,对思想、品德、理论、知识、艺术等方面的学习与锻炼。
一个人的修养就是他的处世态度。
人总要是面对不同的社会情境,要想处理得当合理,处事方式就不应该是局限的,所以说人的修养也应该具有广泛性,不仅要在一个领域有所知,其它领域也要有所闻。
二、文化修养对模特的影响近年来大大小小的选秀节目冲击着人们的眼球,造就了很多一夜成名的俊男靓女,超模名模。
在前些年里很多人认为只要有较好的身材,漂亮的面孔就可以成为一个好的模特。
随着经济的发展社会的进步,人们对美的品味也越来越高。
在帅男靓女经济的潮流中,想在这种经济大潮中有一席之地仅凭良好的外形是不够的。
如果这样的话,那国家还为什么要在各种高等、中专、技工类服装院校开办模特专业,在社会上随便挑选一些符合身材、相貌标准的人来当不就行了吗?北京之夜总经理司海力说,有一次他担任某个选美活动评委,主办方让他给选手出一些中国文化的考题,结果选手答题时笑料百出,情况很糟糕。
很多的选秀节目中,我们能看到很多外在条件好的选手,他们没有得到评委与人们的认可,很大一部分模特甚至连最基本的常识都不知道,结果造成了落马。
事实告诉我们,选手的文化素养不深的现象普遍存在,这与职业模特所要求的高素质之间的矛盾日益突出。
模特并不仅仅就是俊男靓女,模特选择的标准应该多元化、多取向。
时装凭借每个人各自不同的文化层次和对服装的品味来理解、欣赏它。
模特的素质将影响其对服装的诠释。
时装模特的整体素质需进一步提高。
在第58届世界小姐北京总决赛上,沙滩、阳光、妙曼的拉丁舞、神秘的异国情调,这些元素和佳丽们一起构成了又一股选美热潮。
比赛的创新化,多元化,也要求模特自身与之相匹配。
上世纪50年代世界小姐比赛中新加入泳装展示,当时的泳装在社会上是非常前卫的,代表当时的流行文化和人们对美的诉求。
而现在人们对美的诉求可能更看重综合素质、形体、气质等总和美的体现。
世界顶级名模辛迪·克劳馥已在她人生的旅途上走过了36个春秋。
令人惊诧的是,独领风骚十多年的她,至今仍没有人可以与之比肩。
当年的模特儿伙伴大多已退役,她还活跃在T形台上。
辛迪是羡煞多少女孩子的超级尤物,她总是给人一种健康、充满活力的感觉,身形绝不带半点病态,曾被久负盛名的美国权威杂志《造型》评选为“当代世界十大体型最美的女星”第二位,仅次于好莱坞超级影星熏米·摩尔。
对于这一评选结果,时尚界权威人十颇为辛迪抱不平,他们认为这是评委们对好莱坞的偏爱所致。
事后辛迪却坦然地说这个成绩并非偶然所得,而是她每天坚持不懈锻炼的结果。
她在坚持学习和训练,她坚持不懈的对艺术的追求与锻炼造就了属于自己的神话。
因为模特市场随着流行风潮也在不断变换使用的标准和要求,挑战天天摆在面前,每次比赛,面试都是一次严酷的竞争。
每年都会涌现一批新人,这种后浪推前浪的积累,使得竞争更加激烈。
世上没有不灭的神话,神话也只是一个阶段,要想神话不灭只有从新创造神话。
著名模特马艳丽,无论是T型台上还是台下都是人们目光的焦点。
她不仅是中国第一位国际模特大赛的冠军/中国第一位“十大名模”评比的冠军/中国第一家模特经纪公司的首席签约模特,并且是“MarymaSERIES”品牌的创始人、艺术总监及北京马艳丽高级时装有限公司董事长,中国模特界成功举办个人专场时装发布会第一人。
从名模到演员、设计师,马艳丽在2000年成功完成了自身形象的转换。
连续两年当选为中国最佳职业模特的她在模特生涯达到了顶峰后,将在鲜有模特涉足的设计界展开充满乐趣和探险精神的旅程。
只有高水平的文化素养才能有这样的精彩人生。
现在的模特新秀越来越多,要想保住饭碗,自身的文化修养就愈发显得重要。
三、怎样提高模特的文化修养怎样才算是有良好的文化修养呢?一名有修养的模特,在具备了优秀的外在形象的前提下,还应该具有高尚的道德境界和高品位的文化境界,属于既专又博、富有内涵的人才。
《中庸》有言,博学之,审问之,慎思之,明辨之,笃行之。
是指为学应有的学、问、思、辨、行几个阶段,其中尤以博学为首。
“博”就意味着博大和宽容,惟有如此,才能真正做到海纳百川、本固叶茂。
倘若跳过博学这第一阶段,为学就是无源之水。
模特修养的第一阶段也要“博”。
所以我认为,要成为名模,首先要有良好的身体条件,还要具备对服装、音乐强烈的感受力、理解力和深刻的表现力,再有就是忘我的精神。
外在的美代表不了永恒,真正的美应该从内到外。
(一)努力提高服装文化修养模特的职业生涯离不开表演,其表演与传统的表演有所异同。
模特表演主要是模特借助音乐、灯光、舞美,通过自己的理解把服装及要表现的内容完全的诠释出来,把服装的内在力量传递给受众,使其产生共鸣。
一个好的演员在演出之前要花大的气力去研究剧本,清楚自己扮演的角色,还要到生活中亲身体验,在此基础上他们才有可能把戏演好。
服装表演也属于表演,在表演之前,模特首先要了解服装的款式、文化背景、穿着的场合等特征,在此基础上表演者才能深挖掘服装背后的价值。
2006年2月18日,“白领”董事长苗鸿冰接到“白领”北京燕莎店的报喜电话。
对方激动万分地告诉他:店里那件标价48万元的衣服卖出去了!48万元——一辆“奥迪”轿车的价钱。
一件衣服竟然卖出了小汽车的价钱,这意味着什么呢?其实顾客的买的不只是产品,而且是体验和感受。
服装的意义不在简单的产品,它的背后是文化,文化是服装的本质,而这正是一件衣服可以卖出48万元天价的奥妙所在。
服装是有生命的,它能带给人们精神上的满足。
很多的大型秀场不惜巨资邀请名模来展示作品,原因之一也在于此。
服装文化知识是高校服装表演学生必需要重点研讨的课程,只有充分掌握了服装知识,才能更好的把服装背后的价值演绎出来。
(二)提高音乐灯光感应能力服装表演是时间与空间的结合体,其表演受到模特的形体与服装的限制,浅表性强。
音乐与灯光等元素的键入使得表演更加丰腴。
服装表演中,音乐与表演是同步的。
音乐就像一座桥梁,把服装表演的美由浅表引入观众的心灵深处,与此同时再加上舞台灯光的渲染,观众可以加深对美的理解,使得表演的影响力扩大。
在服装表演中如果没有一首有音乐,再优秀的服装表演者也无法诠释出设计者的全部创作意图,并将这种意图传达给观众。
如果没有灯光,观众不可能不对服装的理解大打折扣,所以可以这么说音乐是设计师与表演者通向观众内心的心灵之舟,灯光是驶向心灵之舟的浆。
模特需要培养自己的音乐素养与舞美感应力。
一名好的服装表演者对音乐的理解应大体分为两个层次。
第一个层次是要研究音乐艺术效果的本质,如旋律、节奏、力度等方面对情绪的影响。
音乐是一种时间艺术,要捕捉到音乐的主题就需要服装表演者有良好的音乐感觉。
孔子听《韶乐》“三月不知肉味”,是来自其对音乐深层次的理解以至完全的沉浸在其中。
高山流水式的知己是听者凭借理解力准确地把握音乐的主题思想的结果。
第二个层次也是更深层次的要求,它要求表演者对和声、配器、作曲等有所了解。
熟悉音乐与乐曲之间的关系,了解各种乐器的音质特点,了解同一首乐曲由不同的演奏家演奏时效果上的差异。
能够体会出演奏者二度创作的不同。
表演者只有不断地加强音乐修养,才能逐步提高自己对音乐的理解,安稳的驾驶心灵之舟。
植物因阳光更加翠绿,花儿因阳光更加鲜艳。
在当代服装表演中,舞台灯光使得舞台上立体的布景与运动的模特统一起来,形成一幅幅流动的画面。
舞台灯光又称舞台照明,是舞台美术造型的重要手段之一。
舞台灯光设备如照明灯具,幻灯,控制系统等以及技术手段,在演出过程中,随着情节的进展和表现人物的需要以光色及其变化显示环境,渲染气氛,创造空间感,时间感和舞台所需要的意境,并提供必要的特殊效果。
表演者需要了解灯光效应及其创造出来的特殊意境。
理解光的光彩才能更好的演绎自己的光彩,更加充分合理的运用心灵之桨。
(三)熟练掌握表演技巧服装表演是表演的一部分,很多表演的基本要素在服装表演中是必不可少的。
服装表演与影视表演在创作方法和表演方法上也存在许多共同的规律性。
影视演员依据剧作家提供的剧本,在导演指导下进行二度创作,将人的艺术形象从剧作体现到屏幕上。