影视音乐赏析
内容摘要：
电影离不开音乐，无论是唯美动人的爱情片，还是激烈紧张的动作片，都要有音乐在旁，才能成功地把剧情淋漓尽致地描绘出来，把人物的内心形成听觉上的写照。

本文主要是从课下所赏析的电影《冰雪奇缘》，《歌舞青春》和《肖申克的救赎》三部影片作为赏析的作品，分析其音乐。

关键字：
音乐剧情交融；《冰雪奇缘》；《歌舞青春》；《肖申克的救赎》
电影是与音乐分不开的，在电影的一开场，就有体现电影精髓和主题的主题歌，每个特色的人物的出场都有体现出人物个性的音乐，每个剧情都有与情节完美结合的音乐作衬托，或扣人心弦，或让人融入其境。

在剧情中，音乐发挥了其特有的作用。

音乐以其特有的旋律和节奏为电影的每一个情节增添了无限的意蕴和魅力，让人切身其境，并在故事情节的发展上发挥了叙事的功能。

我们在课堂上欣赏了多类的作品，有配有柔和且充满对爱情守候着的音乐的电影《魂断蓝桥》，也有满是紧张气氛音乐的《黎明之前》，还有点缀英雄气概的音乐的《蜘蛛侠2》……每部电影都配有自己一套独特的音乐，或气势磅礴，或优雅动听。

音乐与电影的视觉效果一起展现在荧幕上，一方面推动着故事情节的发展，另一方面，增强了剧情的表现力。

电影情节与音乐的交融，刻画了人物的内心世界，塑造了完美的艺术形象。

就《冰雪奇缘》而言，《Let It Go》（随它去）。

Elsa逃出宫殿，来到山林。

黑风峻岭，雪花肆虐。

呼啸的风声减小，钢琴声起，准确，有力！镜头全景俯瞰下，此时的Elsa渺小卑微，雪地中艰难蹒跚上行。

她略带沙哑的唱起自己孤绝的处境，颇有自怜之意。

但是她的愤怒渐起，声音开始充满力量，节奏也更快。

她再一次唱起那些曾经对自己的叮嘱，却不似《For the First Time in Forever》那样满腹犹疑，而是充满恨意。

一句"Well,Now!They Know!",干净利落地实现情绪转折。

之后不断用两句节奏渐强的"Let it go"，引领排比语句，宣泄内心的压抑。

通过歌词的相似和旋律的重复，实现尽情的表达。

强劲的配乐结合画面上她肆意挥洒的魔法、开阔的步伐、坚定的表情，以及冰封的桥梁、崛起的宫殿，我们知道，一个新的Elsa诞生了。

她不再隐藏压抑，放手一切“随它去”，这一刻她只做自己。

她感到无尽的释放，歌声坚决得更像是一种宣誓，挥别过去，重启未来。

歌声落处是狠狠的关门声，稳准狠地收尾，一如现在的她，冰冷无畏。

这首歌曲的配乐，主要通过不断的钢琴重音完成，配合了主人公激昂的情绪，给人一种饱满的力量感。

歌词也同样振奋人心，符合“摆脱束缚、崇尚自我”的当代潮流，因此成为影片外的大热单曲。

这首歌的歌词和编曲的复杂度，还有传唱度，都是独一无二的。

而在《歌舞青春》中，剧情与音乐的交融更是淋漓尽致。

影片屮的所有音乐都是美妙的，无论是特洛伊和凯碧欧拉之间唯美浪漫的爱情之歌，还是不那么令人喜欢的夏培和雷恩兄妹欢快愉悦的爵士小调，他们的歌声都是有魅力的，那种音乐独有的感染力表现在当你听到这首歌，你可以完全沉寂在这支曲子所要表现的氛围中而忘记喜恶的情绪。

同时你也可以感受到歌者是在用心诠释歌曲的内涵，举手投足，一颦一笑。

这种旋律的欣赏是任何人无法抵挡的诱惑。

音乐世界的魅力也许就在这里，在这个世界里，我们更真实的表达内心的渴望，没有掩饰，克服胆怯，唱出我们最想让她，他或他们最想听到的话。

音乐就是有旋律的语言，每首歌曲里都有一个动人的故事。

电影《肖申克的救赎》以主人公安迪的狱友瑞德的口吻叙述了整个故事。

从表象上看，莫扎特的《微风轻拂》只是影片中适时而出的一段场景音乐，而且仅在电影中出现了一次。

但事实上，它是全剧的一个“眼睛”。

作为影片中惟一完整的声乐旋律，它是一种象征，更是一个线索。

更具体地说，莫扎特的音乐是主人公心中的希望，也是鼓舞他冲破一切困难进行自我救赎的强大动力。

于是，他会冒着生命危险为狱友们去争取喝冰镇啤酒的休闲时光；也会几年如一日地写信上访，努力改善监狱图书馆的条件。

所以，当安迪迎着大雨之夜的闪电惊险越狱的时候，当他将典狱长绳之于法的时候，当他和瑞德在碧海蓝天下重逢的时候，观众们不会觉得唐突，因为在安迪心中，从来不曾泯灭的就是希望。

在电影《肖申克的救赎》中，莫扎特的音乐成为自由和希望的象征，它在影片中具有隐性的叙事功能，并以柔软的外衣潜伏于安迪内心，照亮其生命的整个行程。

电影离不开音乐，一部电影的一首主题曲，有或是一首插曲或配乐，就能勾起了人们对这部电影的回忆，无论什么时候，或许你已经淡忘了这部电影，甚至你想不起这是哪部电影的，但音乐总能唤起你的回忆，唤起你对其剧情的印象，因为电影剧情和其音乐是相互交融着的。

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析
院系：人文经管系
班级：11级财务管理二班
姓名：霍茜
学号：114983087。