3.10专业知识领域与专业主干课程和主要专业课程设置关系表从课程的主要内容角度，阐述最多2门课程对一个知识领域的支撑，表中的课程必须是表 3.8中列出的课程。

专业代码及名称：130502-视觉传达设计高校代码及名称：13418-江西服装学院专业知识要求与专业主干课程和主要专业课程设置关系表知识领域课程课程名称课程目标摘要（课程的主要内容、要求及目标）说明(可缺省)视觉传达设计基础造型基础1、课程主要内容造型基础是设计专业的专业基础课程，课程内容主要包括造型的结构表达、造型的特写式表达、造型的空间表达、造型的综合表达四个部分，根据各部分内容对应不同的实训任务。

2、课程要求及目标通过基础造型课程的学习，掌握造型的基本原理、造型分析与表现的方法，提升造型、审美、创意等方面的设计素养，培养学生对造型的观察、分析、表现和主观表达的综合能力；同时结合色彩、材料等元素的综合表现和实践运用活动，研究色彩的归纳、整合规律，了解色彩、材料对造型的重要作用和影响，掌握色彩造型的概括、归纳方法，提高学生对形色的塑造能力，为开发学生的造型思维与创造能力奠定基础，最终使学生达到能够运用造型语言自由表达其设计构想的目的。

二维设计基础1、课程主要内容二维设计基础的造型能力的培养，设计思维、设计过程在二维平面设计课程中进行养成。

让二维形态信息与复杂文化内容重新进行有机的纵向与横向的架构。

2、课程要求及目标通过课程的学习与实践，是学生掌握二维形态的构成法则、了解传统图案的文化内涵与构成方式。

了解二维设计构成的目的与作用，熟悉平面构成的基本要素，同时结合多种造型表现形式去进行从平面基础到艺术设计表现形式创作的升华。

视觉传达设计原理设计概论1、课程主要内容设计概论是为视觉传达专业一门专业基础必修课。

该课程是针对视觉传达设计专业而开放的，其任务是使学生了解设计与设计理论的关系。

2、课程要求及目标通过设计基础课程的学习学生在以后的设计过程中可以有目的进行艺术性的创造活动。

通过创意策划制作的各个不同的环节，创作出可供实施的方案或产品样式，具有积极的社会应用价值。

设计方法论1、课程主要内容本课程是视觉传达设计的专业基础必修课，作为专业能力拓展的课程需要深入浅出，使学生了对视觉传达设计专业的创作与思维方法有完整、清晰的认知，同时让学生掌握相对完整的设计步骤与执行能力。

2、课程要求及目标让学生了解各类视觉传达设计的综合设计方法和思维技巧，提高学生整体的的艺术感知力和鉴赏能力，让学生能够在不同主题下完成完整的视觉传达设计创作。

视觉传达工艺表现书籍装帧1、课程主要内容本课程的任务，是使学生对书籍的文字设计、插图设计、色彩的装饰设计、书籍的版面设计等知识有基本了解和掌握，初步具有进行书籍装帧设计的能力，为学生之后进行视觉传达设计打下基础。

2、课程要求及目标本课程是视觉传达设计专业课，是为对平面设计方向非常重要的课程。

本课程是一门实践性很强的设计与制作课程，是进行视觉传播设计方向、装潢设计方向设计的一门专业基础课。

包装设计1、课程主要内容包装设计是视觉传达专业的一门专业主干课。

在越来越发达的今天，包装已经成为现代商品生产不可分割的一部分。

包装艺术设计的发展与社会物质文明与精神文明的发展是同步的。

设计出优秀的包装一是每位学习平面广告设计的学生必须掌握的技能。

2、课程要求及目标教师运用实例的分析给予详细的讲解，让学生熟练掌握包装手绘的具体使用方法绘出理想的包装形象。

根据高校教育的要求，遵循为生产、建设和服务第一线培养技术应用型人材的宗旨，本专业培养的毕业生能够从事平面服装设计、包装设计、广告设计以及印刷排版等岗位的高素质技能型人才。

视觉传达设计与制作招贴设计1、课程主要内容招贴设计课程是培养艺术设计专业平面设计方向的专业课程。

主要研究招贴设计的构成要素（文字、图形、版式、色彩），招贴设计的艺术表现方式（联想、象征、直接等）、创意方法（比喻、对比、夸张等）和表现形式（绘画、摄影等）2、课程要求及目标2、课程要求及目标招贴设计是实践操作课程，本课程通过参与大赛的形式，采取以赛带学的实践教学模式，通过参加指导学生参加比赛的实际任务来带动学生的学习积极性，开拓学生的创意思维，了解各类大赛的流程，在掌握了招贴设计的创作技巧及实际操作流程的同时，还开拓了眼界，能够区分学院派与商业设计的区别，提高了艺术审美能力及计算机操作能力，为将来的课程打下坚实的基础。

本课程注重理论与实践相结合，注重知识结构的合理性，通过招贴设计理论学习、优秀作品评析、课题设计训练，使学生掌握招贴设计的基本理论及创作技巧，能够开放性的思维模式来表现招贴设计作品，了解招贴设计的实际操作流程。

培养学生创造性思维能力，并能够独立完成具有一定艺术审美的招贴设计作品。

企业形象设计1、课程主要内容通过本课程的学习，使学生掌握版式编排设计的基本理论、实际操作技能和基本创意能力，掌握现代技术中具有通用性、普遍性的软件的使用方法。

2、课程要求及目标本课程采用理论与实践相结合的方法，课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握字体设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。

视觉传达信息技术运用信息设计1、课程主要内容信息设计是视觉传达艺专业的一门专业选修课，是功能性很强的设计，既有艺术性，又有实用性。

信息设计的本质是将大量的、有着复杂结构和层次的信息，以最简明扼要、最易于浏览和查找的方式呈现出来。

通过平面设计与信息设计的相互融合及信息图标的设计方法等来系统阐释信息设计的概念、功能需求、设计方法等，从而更好地对信息设计进行学习。

2、课程要求及目标本课程通过理论讲课和实践联系相结合的课程教学，掌握归纳整合信息的一种方法,帮助学生在未来自身需要设计时对受众来进行更有效的信息设计，并能够用最清晰易懂的设计呈现信息内容，使受众能够快速感知、识别信息，帮助人们解决问题，满足受众需求，更好地展示作为设计师的创意思维。

网页设计1、课程主要内容网页设计是一门操作性和实践性很强的课程。

本课程开设的主要目的，是为了适应web 技术的飞速发展，简单介绍HTML语言、CSS样式，为学生今后在学习、工作中建立网站及网页制作打下基础。

2、课程要求及目标通过本课程的学习，让学生了解一定的网络应用基础知识；能够熟练掌握网页制作工具如Dreamweaver、FileZilla FTP Client等软件的使用，能自行设计各种网页、编辑一定的网络动画。

具备网站的建立、规划、管理、发布的相关技术及网页制作的操作技能，能独立设计WEB 站点。

新媒体软件运用虚拟现实(Unity3D)1、课程主要内容本课程是视觉传达专业软件课必修课，使学生认识3DSMAX的界面风格，其中包括软件的总体布局、工具箱、设置栏以及各种不同的调板，能够熟练地了解3DSMAX的各个组成部分，了解3DSMAX的基本用途，使学生对3DSMAX的学习产生兴趣。

2、课程要求及目标掌握3ds max9的基本操作，如对象的选择与对象的复制。

让学生理解3D软件基本操作理论，掌握该理论对3D的整体学习有一定的帮助。

理解并掌握基本形体在展示中的应用。

掌握3D基本创建方法如几何形体基本建模、线的基本建模等。

网络媒体交互设计（Html5）1、课程主要内容本科课程采用理论与实践相结合的方法，让学生认识到新媒体的数字化、集成化和交互性特点。

让学生了解人机交互的历史、发展现状及趋势。

了解交互界面和交互设备。

了解人机界面的定义、起源、发展、研究内容及发展趋势。

熟悉相关学科及知识，掌握人机界面设计中认知心理学、人机工程学、人机界面的艺术设计、色彩设计等。

2、课程要求及目标交互设计已经成为目前互联网领域的一门必修课，通过设计界面的不同样式，为不同的软件或网站设计流程的界面效果，能够使产品本身的功能和设计相互结合，为使用者传达出清晰明了的操作流程。

结合移动互联技术、物联网技术以及多点触摸、体感等人机交互技术，让学生的设计作品在跨媒体平台上与用户交互。

通过创新的交互模式，促进人与数字媒体内容交互的过程中达到良好的用户体验。

视觉传达设计创新能力图形创意设计1、课程主要内容二十一世纪是一个读图的时代，二维画面、三维画面、静的画面、动的画面都要求富有创新概念，以此吸引人、感动人、达到传播的目的。

图形创意正是为此而设立的一门课程，它是设计专业的乃至影视、传媒专业的轴心课程。

图形是区别于口语、文字语言的另一种特殊语言，用图形语言与人快速沟通正是此课程研究任务。

2、课程要求及目标本门课程主要围绕基本图形概念与设计方法和图形表现方法两个方面开展，主要让学生了解图形的制作部分如软件制作和丝印等方法的制作手段，让学生通过本门课程更好的了解图形是如何应用到设计之中的。

这就是本门课程的教学目的。

传统工艺再生式设计1、课程主要内容本课程旨在了解我国古代雕塑艺术的历史，发现中国古代文化发展与雕塑艺术风格变化的关联；了解中国古代不同时期雕塑艺术的风格特征，研究古代雕塑的成型技术和艺术表现形式。

以雕塑泥为媒介，传承中国传统雕塑工艺，在学习古老的技艺中体会中国雕塑艺术悠久的历史和浓厚的精神内涵。

2、课程要求及目标本课程目的是培养学生对造型与空间关系的认识和对中国传统雕塑制作手法的学习。

能够运用雕塑的各种塑造方法充分表达和体现作者的思想与情感；并将中国传统雕塑的审美法则运用其中，熟知泥的材料的特性，具备较强地驾驭能力。

该课程的开设不但是对学生综合造型能力及表现技能的提高，也是对学生文化素质和审美素养的提高。