情不知所起，一往情深
“情不知所起，一往情深。

”是《牡丹亭》中的一句话。

用来形容我对Leslie的感觉再合适不过。

电脑里存着他许多电影，最爱《霸王别姬》和《春光乍泄》，一直不舍得删掉。

他在世的时候我年纪还小，只是他去世的时候，满城似乎都在议论他为何纵身一跳的秘密。

一直到后来喜欢陈奕迅，听陈奕迅唱张国荣的歌、听许多人模仿张国荣，才知道，这样一个男人，为什么会赢得那么多歌迷影迷的死心塌地。

“人生已经太匆匆，我好害怕总是泪眼朦胧，忘了我就没有用将往事留在风中，往事不要再提，人生已多风雨，纵然记忆抹不去爱与恨都还在心底。

”这是陈凯歌导演的《霸王别姬》中的片头曲。

《霸王别姬》的作曲家是赵季平。

他是我国著名的电影音乐作曲家，不仅作品数量多，而且精品率和获奖数也是最高的。

影片一开始，是段小楼和程蝶衣出现在剧院里，然后是段小楼和剧院管理员的对话，由此引出两人已22年未同台演出。

倒叙的手法，画面转接到程蝶衣小时候。

小豆子母亲为了让小豆子进戏班被挥刀斩断了他多出的小指头，随着小豆子的尖叫声，便是沉重的一声鼓。

此时让人有一种惊心动魄的感觉。

之后是一声又一声的鼓声，再来是稍加紧凑的鼓声，这声音似乎在预示着故事的开展。

小豆子被戏班其他孩子押着跪倒在地上，唢呐声在这时响起，这时京剧演奏中相当重要的乐器之一，它的出现，就像戏曲的开幕，程蝶衣的人生悲剧，正式拉开了序幕。

小豆子签下卖身契后披着衣服进去戏班孩子们睡觉的房间时哼着所谓窑子里的小曲儿，孩子们便开始嘲笑小豆子，小豆子一句话也不说便把衣服烧了，他是自尊心极强的人。

火光闪耀下，取笑他的孩子们纷纷闭上了嘴巴。

第二天白天，戏班大爷抓着小豆子衣服，“是戏子就得听戏”，大鼓声一声一声又便沉重地响起。

小石头帮小豆子踢掉压腿的石头被师父举水盆罚跪在冰天雪地里，回到屋子里时，小豆子拿着被子一把抱住小石头。

这时候是一段笛子的声音，悠远辽阔，似乎是从远方传来，又似有一丝哀婉。

我想，蝶衣应当是从这时候便已“入戏”了吧。

小石头对他的好，在他眼里是及其难能可贵的。

母亲抛弃了他，他再也无依无靠，而入戏班成为戏子必将承受难以承受的苦痛。

这时候，小石头是他唯一的依靠。

只有小石头真心真意对他好。

而在后来文革开始后，段小楼的落井下石让我感到心冷，菊仙对小楼的付出也败给了小楼的懦弱。

心灰意冷的菊仙最终穿着她的嫁衣吊死在屋梁上，此时广播里播放着的却是新时代的戏曲，这无疑是一种讽刺。

或许是文革让他们都见到了真相，又或许一切都是冥冥中的安排。

戏子无情，婊子无义。

而我认为，无情的是段小楼，有义的是菊仙，走不出的是程蝶衣。

戏总归是戏，霸王别姬，虞姬总会自刎，曲终总会人散。

对蝶衣来说，他的这一生就挣扎在“我本是男儿郎，又不是女娇娥”……说到这一句，这部电影中有一个让我触动的情节，便是在那爷到戏班里听小豆子唱思凡时，小豆子仍旧无法改口唱成“我本是男儿郎，又不是女娇娥”时，小石头一怒之下把烟嘴往小豆子嘴巴里塞，烫的小豆子嘴角都流出了血，小石头摆起了阵，为了留住那爷。

而小豆子此时终于有所领悟，张开了满是鲜血的嘴巴，唱道“我本是女娇娥”，那时候的背景乐也是配得极好，锣鼓声在此时安静下来，唯有小鼓跟随着小豆子的声音，一声一声清脆地落下。

似是一种催促，又像是戏班师父激动而恨铁不成钢的内心独白，而随后正是京剧版《霸王别姬》响起。

再回到《霸王别姬》的片头曲。

一整部电影，之所动人，除了剧情及演员的演技不凡之外，配乐也极其重要。

配乐能够起到渲染气氛的作用，能将我们引入其中，仿佛置身戏内，仿佛我就是那程蝶衣你就是那段小楼。

片头曲《当爱已成往事》唱的便是蝶衣。

“纵然记忆抹不去，爱与恨都还在心里”。

张国荣生就一张俊秀的脸，不能用帅形容，而是一种美丽，一种让人不由自主怜惜的美丽，而美丽总是易逝的。

或许段小楼没有程蝶衣并不会有所不同，而段小楼却是程蝶衣的唯一，总是容易被往事打动，总是为你心痛。

无论来生是否再相逢，无论今生是否言不由衷，就将往事留在风中。